Centre du Théâtre d'Aujourd'hui

vagues de mode, c’est du moins ce que laisse présager ces formules et c’est dans ce sens que semble aller cette politique culturelle très développée. L’article ce poursuit et au lieu de proposer des catégories de pratiques culturelles tel que le théâtre, la danse, le chant etc. le site nous propose un découpage tout autre associant le mot culture à des adjectifs et des valeurs « cosmopolite, créative, solidaire et partagée, attractive ». Ces termes et expressions font échos à celle de « cohésion

Littératures d’expression française – [84/4 CAMU 1 o1 et 2] Théâtre, récits, nouvelles Caligula / texte établi d’après la dactylographie de février 1941 par A. James Arnold ; suivi de La Poétique du premier Caligula. Paris : Gallimard, 1984. 189 p. (Cahiers Albert Camus ; 4) Salles H et V – Littératures d’expression française – [84/4 CAMU 5 CA 4] Essai de création collective. Révolte dans les Asturies, pièce en 4 actes. Alger : Pour les amis du Théâtre du travail, [s.d.] Salle G – Littératures étrangères

laquelle s’inscrit l’interaction « prescrit » un type de rapports, des rituels spécifiques, un registre de langage particulier, le respect de normes et de règles. Par exemple, dans une société d’informatique, une entreprise de mode, une école de théâtre, un club de football ou de rugby… les relations interpersonnelles, les comportements sont empreints de l’« esprit » de l’organisation ; la façon de s’exprimer, le langage utilisé varient. 2. LE CONTEXTE SITUATIONNEL Ce contexte correspond au cadre

Vitez metteur en scène de Hugo (article paru dans la revue Romantisme, SEDES, n°102, Sur les scènes du XXe siècle, 1998) Il aura fallu au théâtre de Hugo plus d'un demi-siècle pour sortir de l'oubli : devenu théâtre officiel aux débuts de la IIIe République, quand les audaces romantiques ont cessé de choquer, il passe, notamment aux yeux de Zola, pour parfaitement dépassé, tant dans sa facture que dans ses enjeux ; les commémorations l'enlisent alors dans un style lourdement décorativiste

d'éclairage d'aujourd'hui, l'homme préhistorique devait surmonter ses peurs et faire le même chemin dans une obscurité angoissante... Il utilisait parfois les aspérités des parois pour mettre en relief ses représentations... Tapi au fond des grottes, l'art pariétal, invisible, attend un rayon de lumière pour pouvoir s'exprimer... Pour le contempler il faut parfois parcourir des centaines de mètres sous terre en apportant sa propre source de lumière. Sans les techniques d'éclairage d'aujourd'hui, l'homme

XIXème siècle on constate deux principales mutations de la critique dramatique : la multiplication des articles consacrés aux représentations théâtrales (reportages, interviews etc. toutes sortes d’informations sur les petits événements de la vie des théâtres), et le passage d’une production hebdomadaire à une production quotidienne. Mais cette écriture à la hâte favorise un manque de rigueur et de réflexion, non envisageable pour Sarcey, qui se contenta toujours d’un rythme hebdomadaire. Enfin, la critique

Paris, 1953 Michelet par lui-même, Éditions du Seuil, Paris, 1954 Mythologies, Éditions du Seuil, Paris, 1957 - rééd. augmentée, 2010 Sur Racine, Éditions du Seuil, Paris, 1963 Essais critiques, Éditions du Seuil, Paris, 1964 La Tour Eiffel, Centre national de la photographie/Éditions du Seuil, Paris, 1964 Éléments de sémiologie, Denoël/Gonthier, Paris, 1965 Critique et Vérité, Éditions du Seuil, Paris, 1966 Système de la mode, Éditions du Seuil, Paris, 1967 S/Z essai sur Sarrasine d'Honoré

éducative et écono mique ; faire connaître aux publics français et étran gers (...) Outre le patrimoine, le tourisme culturel doit également prendre en compte les lieux d'animation culturelle et les événements représentatifs de la vie artistique d'aujourd'hui, dans la mesure où ils sont susceptibles d'attirer un large public". La convention met l'accent sur la nécessité d'allier dans les entreprises culturelles, outre l'image d'un patrimoine, l'accueil, la participation et l'animation ; elle propose

culture anglaise1. Il est réputé pour sa maîtrise des formes poétiques et littéraires, ainsi que sa capacité à représenter les aspects de la nature humaine. Figure éminente de la culture occidentale, Shakespeare continue d’influencer les artistes d’aujourd’hui. Il est traduit dans un grand nombre de langues et ses pièces sont régulièrement jouées partout dans le monde. Shakespeare est l’un des rares dramaturges à avoir pratiqué aussi bien la comédie que la tragédie. Shakespeare écrivit trente-sept

alors réservées aux membres des familles de cirque. En 1978, le ministère des affaires culturelles remplace celui de l’agriculture pour la tutelle des arts du cirque. Les arts de rue, le théâtre gestuel, le mime, la danse viennent donner d’autres couleurs au cirque qui tend à se différencier de la tradition. Le centre national des arts du cirque (cnac) ouvre en 1985 à Chalons en Champagne et forme des nouveaux artistes diplômés encadrés par des metteurs en piste non issus des familles de cirque traditionnel