Césure

semblant de constater.. « Je ne suis plus qu’amour, que grâce, que beauté » concluait Matamore (v. 252), vers bien scandé, équilibré, harmonieux (trois mesures à trois temps, accentuées sur la troisième syllabe, et une quatrième isolée après la césure, « que grâce » et ainsi mise en valeur, cocassement, bien qu’il soit légitime de scander — — — ‫— — — — ׀ — — ׀׀ — — — ׀‬ C’est que Matamore vient de se doter d’un attribut des héros de romans de chevalerie (du Moyen Âge à la fin du XVIe siècle),

Alexandrin Ex : « Ô ce cri sur la mer // cette voix dans les bois » (Paul Verlaine, Jadis et Naguère). Dans sa structure classique, l’alexandrin comporte deux accents principaux sur la 6ème et la 12ème syllabe, deux hémistiches (moitiés), séparés par une césure ( // = coupe centrale). 3- La mesure des vers : Le vers se définit essentiellement par son caractère d’énoncé rythmé et mesuré. Le mot « métrique » (mètre ) mesure= désigne l’étude des vers, de la strophe et des poèmes à forme fixe. Pour mesurer en

Chanson de Toile. Au Xe et XIe siècle, nous le rencontrons dans la poésie épique puis, plus tard, au XIIIe siècle dans la poésie lyrique avant d’être supplanté dans ce dernier registre par l’alexandrin à partir du XVIe siècle. Dans ce type de vers, la césure intervient à la sixième syllabe conférant au vers une cadence mineure[2]. Or cette coupe 6/4 correspond à la mesure des vers centraux de chaque strophe : |Sous le pont Mirabeau coule la Seine | |Sous

repris au vers 3 « j’allais », presqu’une anaphore. • Indication de lieux : v. 7 : auberge v.9 : route v.3 : « sous le ciel » (repris au v.8)  Les deux fois le mot « ciel » est mis en évidence (v.3 : devant la virgule => coupe / v.8 : à la césure) • v. 14 : souliers : voyage pédestre • Emploi de l’imparfait duratif : l’errance est longue ( + imp. Itératif : qui se répète) • De nombreuses exclamations traduisent l’enthousiasme et un mouvement vers l’avant. • Ce vagabondage ne se

sa couleur paraît noir à contre jour comme le ciel nocturne puisqu’il recouvre entièrement l’ouverture de la cheminée qui laisse filtrer la lumière du foyer à travers les trous de l’étoffe. Le poète observe alors un silence recueilli marqué par la césure après l’évocation de « l’âtre », puis par le biais d’un relais il va s’élever peu à peu d’un réalisme banal à une vision symbolique. En effet, le manteau étalé sur le feu fait penser au ciel, or nous savons que le ciel est sacré. Ainsi le manteau

l’autorité et non de la surprise. Système valable 2 siècles, jusqu’au XIX°s • Romantisme met accent sur langage lui-mm  Hugo met « un bonnet rouge au vieux dictionnaire » et disloque « ce grand niais d’alexandrin ». Trimètres, rejets, contre-rejets. Césure moins nettement prononcée sur pauses syntaxiques (mm à l’intérieur d’un mot avec Verlaine, Mallarmé). • Individualisme croissant => poésie plus réflexive.  « La poésie, pour peu qu’on veuille descendre en soi-même, interroger son âme, rappeler

transition: Victor Hugo utilise non seulement une tempete lexicale mais aussi une tempete de registre, liberté des mots et liberté des tons. b. un point de vue formel L'auteur utilise le vers noble par excelence mais utilise la césure et l'hémistiche. -césure au nom propre "Corneille" --> effet de surprise qui nous permet de voir que le rythme est souvent décalé, ils ne sont pas tous réguliers, volonté de rompre avec la perfection. - vers 24 " sur les bataillons d'alexandrins carrés" -->

peuvent amener aussi à des plans chronologiques. Dans ce cas, il faut repérer des césures temporelles fortes en lien avec le thème. Attention aux cassures réflexes comme les guerres mondiales ou les changements de siècles qui ne sont pas forcément des ruptures pertinentes pour tous les sujets. Par exemple un plan répondant à un sujet sur l’évolution de l’activité professionnelle des femmes qui prendrait 1945 comme césure entre les parties du développement ne serait pas pertinent. Ce n’est pas une date

crayon en main pour souligner tout ce qui participe du style du texte : * Les champs lexicaux * Les symboles * Les figures de style * Les répétions ou oppositions * Les sonorités ou rythmes (allitérations, assonances, enjambements, césure, groupe ternaires ou binaires, effets d’attente, …) Rappel : « une chanson douce et mélodique » est un groupe binaire et « une chanson douce, mélodique, harmonieuse » est ternaire. * La typographie : majuscules, italiques, caractère gras ou souligné

le jet d’eau → Pas de linéarité mais une saisie qui associe d’avantage l’image et le mot, on peut associer les mots librement ➢ La césure permet aussi à mettre en valeur des mots et ne pas correspondre a la syntaxe connue les enjambements, les contre-rejet EXEMPLE : L’albatros de Baudelaire → « Lui, naguère si beau, qu’il est comique et laid ! » . Une césure au « lui », décroché qui met en valeur la chute du poète oiseau. II. Une poésie engagée a. Poème toujours dans un mouvement ou une