Charogne Figure

Nous allons étudier le poème « Une charogne », écrit par Charles Baudelaire en 1857. Baudelaire est un poète français du XIXème siècle, et a été un des précurseurs du symbolisme. Il est connu pour sa vie de bohème et son ouvrage Les Fleurs du Mal fut condamné à sa sortie pour « outrage à la morale publique et aux bonnes moeurs ». Dans ce poème, il s'adresse à une femme, et on peut supposer qu'il s'agit de Jeanne Duval, une de ses amantes, dont la beauté exerçait une fascination et une répulsion

-adjectifs Termes affectifs : sentiments de l’énonciateur Termes évaluatifs : opinions – termes mélioratifs ou péjoratifs - Dénotations /Connotations : Sens premier et second d’un mot (ex : rouge connotation : mort, violence) Etude rhétorique : Figure de styles : métaphores - comparaisons - personnification - allégorie (utilise perso / objet pour désigner idée) , antithèse (opposition de 2 idées), oxymore (rapprochement de 2 termes opposés : morts-vivants) - chiasmes - antiphrase (ironie par

permet de nous transporter dans une autre dimension. Alors on peut établir clairement que la beauté est une source évidente d’inspiration pour le poète. Au même titre, la laideur est aussi une source d’inspiration comme le démontre clairement « Une charogne » de Baudelaire, ou encore « Le Crapaud » de Corbière ou plus simplement « Le Pou » de Lautréamont. Alors pourquoi rejeter ce laid si ce n’est cette peur du changement. Il n’est mentionné dans aucun texte que la poésie doit aborder un sujet plutôt

La douceur qui fascine et le plaisir qui tue. » Dans le deuxième quatrain Baudelaire continue la description qu’il a commencé dans le deuxième vers du premiers quatrain et utilise des figure de style comme des oxymores ce qui accentue cette description. Il décrit également l’effet qu’à la beauté de cette femme sur lui, il est impuissant, spectateur, et fasciné par cette femme. Dans ces deux derniers quatrains, Baudelaire réagit

romantiques comme Victor Hugo, est la forme-même c'est-à-dire sa beauté formelle .Pour eux, elle consistait dans une harmonie des sonorités qui était obtenue par la versification, Les rimes, les strophes par exemple des quatrains ou un sonnet. Des figures de style, comme des assonances, des allitérations, et des diérèses pouvaient contribuer aussi à la musicalité du poème. Mais plus que la beauté de la forme poétique, la Beauté qu’il s’agisse de celle d’un coucher de soleil, ou la beauté d’une

de support à l’indignation, au combat et à l’affrontement des idéologies. Elle n’en reste pas moins riche stylistiquement, bien au contraire, les figures de rhétoriques pouvant être employées afin remporter l’adhésion du lecteur. C’est en effet une des grandes caractéristiques de la poésie : son abondance stylistique. Chaque poème regorge de figures de style, à la manière d’une description romanesque (Ex : la description de la pension Vauquer, Le Père Goriot, de Balzac), entre métaphores, antithèses

comédienne, sont toutes plus ou moins en marge de la société. B comme Beauté Le thème de la beauté est présent par tout dans le receuil des Fleurs du Mal car Charles Baudelaire utilise beaucoups l'esthétique dans ses poèmes . Par exemple "Une charogne" , "Le Beu Navire" ou "Hymne de la Beauté" Baudelaire cherche à détacher la poésie de la morale , il tente de tisser des liens entre le mal et la beauté . Le poète cherche donc a faire resortire de la laideur , la beauté . C comme Chat Charles

sorte de peinture du monde, elle brise les mystères et nous rapproche au maximum de la réalité. Pour finir, nous allons voir que ces deux conceptions de la poésie, apparemment incompatibles, sont en fait complémentaires. Le poète, par le biais de figure de style, crée des images, des visions, il rapproche des réalités pour en créer une autre. Il donne vie à un monde nouveau. Les surréalistes inventent une « Terre bleue comme une orange » (Paul Eluard). Francis Ponge, lui, tisse des liens inattendus

que j’ai choisi le tableau les moles de Dali car les montres fondues montrent la décrépitude qu’inflige le temps qui passe ; Il est donc plus judicieux d’employer des métaphores pour mettre une image sur ce sujet. Les poètes sont friands de cette figure de style et leurs poésies en sont souvent remplies. Pour caractériser ce thème, la métaphore la plus souvent utilisée est le cours d’eau. C’est le cas des poèmes de Lamartine dans l’anthologie mais aussi celui de Jean-Baptiste Chassignet. L’horloge

débarrasser d’un traumatisme qui les hantent. Une grande partie des poèmes sont personnels, et c’est ce qui permet aux auteurs de laisser passer des messages. Les auteurs peuvent énoncer implicitement ou explicitement els messages, en utilisant diverses figures de style pour pouvoir varier les poèmes et délivrer des messages plus ou moins profond. D’une autre part, la poésie peut réussir à instruire le lecteur. Pour cela l’auteur doit créer un cadre spatio-temporel crédible : le lecteur doit pouvoir