Chateaubriand Lyrisme

espérances de liberté. Plus précisément don distingue plusieurs périodes romantiques. Celle, fort mal nommée, des préromantiques, tels que Rousseau, Benjamin Constant, Mme de Staël, Sénancour ou encore Chateaubriand. La sensibilité de leurs œuvres, comme Atala (1801) ou René (1802) de Chateaubriand, annonce déjà le romantisme. Ensuite, viennent les mages romantiques, au cœur du romantisme, de 1820 à 1830, tels que Victor Hugo (Hernani, 1830), Lamartine (Les méditations, 1820). Leur influence est décisive

Young et Hervey, puis qui apparu en France au 19ème siècle, lors de la révolution de Juillet, grâce à l’ouvrage de Madame de Staël, qui est la première à décrire ce mouvement. Les auteurs romantiques français les plus connus sont : Lamartine, Chateaubriand et Hugo. Principes et thèmes du romantisme On peut remarquer un texte romantique par la critique du rationalisme, le goût pour les paysages orientaux, par l’évocation de la vie intérieure, l’importance accordée au rêve et à l’imagination

sont ses différentes formes ? Autrefois chantée, la poésie s’accompagnait d’un instrument : la lyre. Le lyrisme uniait alors poesie et chant. Plus tard, surtout lue, les « chants poétiques » ont disparu, le lyrisme a donc changé de signification et a prit pour sens l’exaltation des sentiments personnels et l’expression du «je ». il n’y a donc pas de romantisme sans lyrisme. En effet, lyrisme et romantisme sont liés puisque tout deux se définissent par une expression de sentiments, gaies ou non,

parler du mariage. Cela se retrouve dans les chansons de toile, une femme peut se plaindre ou justement être émerveillée Entre le XII s et le XV s : La poésie reste un décor de la cour mais les sensibilités changent et le statut du poète aussi. Le lyrisme personnel apparait avec Charles d’Orléans qui utilise la ballade et le rondeau La Renaissance : Un manifeste (exposé théorique pour lancer un nouveau mouvement) « Défense et Illustration de la langue française » fait par des lettrés réunis autour

thèmes de la nature et de l’amour. Les thèmes principaux du romantisme : - la mélancolie, la nostalgie, les passions, la souffrance  lyrisme, élégie. - la nature, les ruines, la solitude, le voyage, le rêve - l’histoire, la spiritualité - la volonté de retrouver la liberté artistique Les précurseurs du romantisme sont : ROUSSEAU, MADAME DE STAEL, CHATEAUBRIAND. Les poètes parnassiens :

‘‘Je suis résolu à dire toute la vérité’’, écrivait Chateaubriand, au début des Mémoires de sa vie. Avec cette phrase, il résumait la nature du genre autobiographique. Ainsi, de nombreux auteurs s’essayèrent à écrire sur eux. Mais, si, pour certains, l’autobiographie n’est qu’un examen introspectif, pour d’autres, c’était aussi un moyen d’exprimer une vérité par le biais d’un témoignage. C’est dans cette configuration que nous nous poserons la question suivante : pourquoi un récit autobiographique

Baudelaire donnera des accents très forts. L'œuvre Adolphe de Benjamin Constant fournit une première impression de ce mal de vivre. 1. Un registre lyrique Le "je" romantique veut atteindre le plus intime de l'être et de ses sentiments. (Lyrisme : registre poétique qui permet l'expression souvent exaltée de sentiments personnels.) Le discours poétique romantique aspire à se manifester comme une simple confidence. L'épreuve amoureuse, la confrontation avec le réel, la perte des idéaux,

leur art à leur propre service. Les auteurs s'expriment avec le « je » et le « moi ». Le genre autobiographique est alors utilisé (Chateaubriand, René, 1802). Évasion, expression d'une fuite de l'insatisfaction du présent par le biais du thème du voyage vers des pays lointains (occidentaux, désertiques… Mais aussi le thème de navigation dans le temps (Chateaubriand et Lamartine publient leurs récits de voyage) ou départ imaginaire (Hugo qui n'a jamais été en Orient publie Les Orientales, en 1829)

poètes racontent leurs vies ou celles des autres ou encore inventent des histoires. Mais les écrivains décrivent aussi les personnes qu’ils rencontrent au fil de leurs vies et par-dessus tout expriment leurs sentiments, essentiellement à travers le lyrisme. L'art poétique est en général un ensemble de règles dont la finalité serait de produire la beauté, dans une œuvre d'art, principalement dans les ouvrages littéraires. Il est donc légitime de se demander dans quelle mesure l’écriture poétique est-elle

partager son cours La pléiade : (1549-1560) courant poétique formé par un groupe de sept poètes. On cherche a créer une grade poésie en langue française qui puisse rivaliser avec la grecque ou la latine. On admire l’antiquité et l’Italie. Thèmes : lyrisme, la fuite du temps, le sentiment amoureux, mythologie . Genre dominant : la poésie Auteurs : Du Bellay, Ronsard Le baroque : (1610-1660) Style orné , extravaguant ,sans règles , goût pour le bizarre . Le monde n’est pas figé il y a un goût pour ce