Cinématographe

à Londres ou stations balnéaires) ( Plus d’activités culturelles ➢ Bcp de musées gratuits o 19 à paris, 15 à Londres, 13 à Berlin + Versailles (ht lieu) ➢ Expositions nationales ou universelles ➢ 1895, frères Lumière : Le cinématographe connait un succès immédiat : Œuvres de Méliès, Pastrone ou Griffith ( Sport = loisir avec le plus grand essor ➢ Se dépenser, préoccupation saine, hygiéniste, ➢ Se détourner de la violence, de la débauche et de l’alcool ➢ Sport

augmente pour atteindre 44% en 1911. La ville symbolise le progrès et la modernité ; la population urbaine est globalement plus aisée que dans les campagnes ; elle accède à de nouveaux loisirs : guinguettes sur les bords de Marne, théâtres, cinématographe… S’y côtoient la haute bourgeoisie, dont la fortune est liée à l’industrialisation comme les Schneider et qui tente d’imiter le mode de vie de l’aristocratie, la classe moyenne naissante constituée des fonctionnaires, des professions libérales

téléspectateur : pas le spectateur dans la salle car le cinéma n'autorise jamais cette situation de proximité physiquesolitude caractérisée par les persos : PAS état naturel de la projection cinématographique-> différence entre kinétoscope d'edison et cinématographe des Lumière : l'un seul, l'autre projetté pour plusieurs-> annoncement d'une nouvelle pratique de visionnage : sur son ordinateur-repliement introspectif : claustration / ouverture : grand écran.=> trou noir que représente le poste : absorbe

petit nombre de films sur le travail. »Lumière ! Thierry Frémaux (2015) --> Louis Lumière qu’il établit comme inventeur du cinématographe et du cinéma. Citation --> “« Voilà, nous aurons vu 114 films fait par le cinématographe. En tout, Louis Lumière et ses opérateurs en ont réalisé 1422 […]. Il y eut beaucoup de drôles de machines avant le cinématographe, mais aucune après lui ; lorsque Louis Lumière tourne ses premiers films, tout est là d’emblée, et définitivement

Le mariage de la musique et du cinéma n’a pas toujours représenté une évidence en soi. Surtout pendant les premiers pas du cinématographe. Et si la musique a toujours eu sa place au sein du 7ème art, elle n’a pas toujours obtenu la reconnaissance qui aurait dû lui revenir. Et ce, malgré l’immense talent des grands compositeurs qui ont marqué l’histoire du cinéma et le succès grandissant des bandes originales de films qui deviennent de nos jours un véritable phénomène. Mais revenons quelques années

n’est pas à son origine dans le champ de l’art. Personne à l’époque n’y verrait un geste artistique. Même si plus tard on leur confère une démarche documentaire. Ce sont des films qui relèvent d’un paradigme qui n‘est pas celui du cinéma. Le cinématographe Lumière, des modes de productions qui leurs sont propres, des modes de diffusions également… les contenus même de ces vues appartiennent à des traditions de représentation. On valorisait alors le spectaculaire, pour le plus grand nombre (cinéma

assemblage de plans suivant l’importance que donne le metteur en scène à cette phase de sa réalisation. - Pendant le montage, on coupe, on colle des plans pour écrire le film, c’est-à-dire produire des significations avec des images (dans le mot « cinématographe », il y a « graphe », du grec graphein, écrire). II existe une véritable esthétique du montage, avec des écoles et des théories : le film Octobre de Serge Eisenstein (1927) compte 3 000 plans et celui d’Alfred Hitchcock (1948), La Corde, seulement

* Invention du premier microphone réellement utilisable par Alexander Graham Bell, * La transmission par radio, appelée improprement "télégraphie" sans fil (Marconi) ; * La presse à rotative en imprimerie (à vérifier) ; * Le cinématographe, par les frères Lumière ; * Le projecteur cinématographique ; * La carte perforée (allemand Herman Hollerith), utilisée en 1890 pour le premier recensement américain. C'est le début de lamécanographie, ancêtre de l'informatique. -------------------------------------------------

son mannequin) ont une carence parentale. Le thème du ventriloque est présent chez Apollinaire, lié au thème du double. Le thème du ventriloque peut aussi être rapproché à celui du perroquet, comme dans Zone (perroquet-ventriloquie-imitation). CINÉMATOGRAPHE: Apollinaire était intéressé à toutes les nouveautés, donc aussi au cinéma. Il a écrit un scénario avec BILLY. La technique de Zone (passages du passé au présent, séquences évoquent un passage rapide d'un lieu à un autre) fait penser aux procédés

|1877 le phonographe d’EDISON (USA) | |1887 le gramophone BERLINER (USA). | |1895 le cinématographe LUMIERE (France). | |1902 Georges Méliès. Le voyage dans la lune | |