Cinéma Réalité

utilité pratique. Certaines personnes utilisent l’art pour rêver, mais les œuvres d’art nous font elles oublier la réalité ? Premièrement, nous allons voir que les rêves nous emportent loin quand nous faisons face à l’art. Ensuite, au contraire, nous allons montrer que l’art interprète la réalité. Puis, de toute évidence, l’art ne sert à rien. L’art permet de s’évader d’une réalité monotone où il n’arrive rien. L’art nous sert à s’évader dans un autre monde. Que ce monde soit fantastique, romantique

l'aide d'un système optique ou électronique afin de l'adapter à un écran informatique ou de télévision (Format large anamorphosé, 4/3 ou 16/9). La cartographie par anamorphose s’apparente au morphing utilisé surtout pour les effets spéciaux dans le cinéma (modification d’une image à partir d’une autre, on peut l’utiliser pour transformer un visage (vieillesse d’une personne) grâce à des procédés mathématiques). Elle fait partie des méthodes qui ne peuvent être pas utilisés sans l’utilisation de l’informatique

comme le cinéma, le théâtre, la musique, l'architecture ou la peinture, s'investit dans son oeuvre pour tenter de s'exprimer à travers elle : le langage de l'artiste est un dialogue, qui dénonce ou qui transpose la réalité. L'artiste lui-même est souvent considéré comme un rêveur qui ne semble pas avoir le sens des réalités; son oeuvre est donc percue par le grand public comme n'ayant aucun lien réel avec le monde qui nous entoure. Mais quel rapport l'art entretient-il avec la réalité ? L'artiste

……………………………………………….. 8 Les livres……………………………………………….9 Les coûts ……………………………………………..14 Titres potentiels (propositions) : Au Prix du Réel Prix de la litté-réalité Prix du réel en fiction Prix du Livre en Live Le Prix du Romanquête Prix « des personnages et des situations dans ce livre ayant vraiment existé » Prix des livres « A portée de la réalité » Prix du « réel livré » Prix entre chien et loup Prix de la fiction réalisée Prix « Aux frontières du réel » Prix de la fiction au filtre du réel

  l'auteur   dans   le   livre,   en   citant   la   page   qui   ceux-­‐ci   peuvent  être  trouvés.     Il   y   a   des   critiques   qui   soulignent   le   peu   de   réalité   corporelle   des   personnages  de  Malraux,  et  le  propre  auteur  estime  que  nous  nous  leurrons  sur   la   précision   de   la   vision   corporelle   chez   les  

le genre dominant, a redéfini ce concept apparu à la Renaissance et qu'on réservait au théâtre : c'est à travers l'écriture romanesque en effet que peut le mieux se dissiper une confusion encore entretenue dans le public entre la réalité et la fiction, et que le cinéma a contribué à fortifier. Car le personnage est un création concertée par le romancier, dans la logique de l'univers qu'il fait naître et du regard qu'il est décidé à porter sur le monde. Avec lui se vérifie l'avertissement d'Albert

inquiéter en rendant compte d’un danger. Mais la science-fiction est elle une lecture alarmante ou distrayante? Nous allons traiter ce sujet en deux parties, nous verrons d’abord comment la science-fiction est un genre qui nous «fait sortir de la réalité» puis ensuite comment nous met-elle en garde contre un danger. Maintenant, nous verrons comment la science fiction met en place un univers différent. Certes on peut penser que la science-fiction nous transporte ailleurs que dans notre monde

1_ Le théâtre, par son texte et sa représentation, pose la question de son rapport au monde et de sa fidélité par rapport à la réalité. Parmi les genres littéraires, le théâtre est plus vivant, c'est un spectacle vivant inspiré de notre vie à travers des artifices et des conventions théâtrales. 2_ Le théâtre n'est-il qu'un artifice, une illusion qui s'écarte de la réalité ou au contraire, est-il un miroir de la vérité ? 3_ Si le théâtre est un artifice « où les pièces » comme l'écrit Molière

répondait l'artiste, pour moi le simulacre doit être orienté dans trois directions par rapport au réel : la critique, la parodie ou la déconstruction». On pourrait partir à la recherche des caractères propres de l'apparence qui prétend être la réalité dans cette série Fauna sur laquelle l'artiste, en collaboration avec son ami, le Père Formiguera, ont travaillé de 1987 à 1989. Qu'est-ce-que série Fauna? Il s'agit d'un dispositif qui associe textes, photographie, schémas, cartographie,

d’Ingmar Bergman, grand réalisateur suédois décédé en 2007, pour dépeindre la réalité sociale actuelle. On parle effectivement aujourd’hui de la renaissance d’un cinéma national où les réalisateurs dépeignent la Suède de façon aussi dramatique qu’humoristique. Tout d’abord, l’œuvre de Ruben Östlund, un des réalisateurs les plus prometteurs présentement, est très près du contexte actuel du pays. Celui qui qualifie le cinéma suédois d’existentialiste présente lui-même en 2008 un film du genre : Happy