Citations Lorenzaccio

Cahierpédagogique Lorenzaccio De Alfred de Musset Mise en scène de Yves Beaunesne Théâtre de la Place DU 12 AU 16 JANVIER 2010 © Gilles Abegg Table des matières Lorenzaccio La tragédie du masque dans Lorenzaccio La pièce Florence au temps des Médicis Page 3 Page  Page  Page 11 De la brochure à la scène Note d’intention du metteur en scène Les étapes d’une création Témoignages Croquis et photos Page 12 Page 13 Page 16 Page 17 Pages 18,19,20,21,22 Musset et les romantiques Alfred de Musset

Fiche de lecture Lorenzaccio Alfred de Musset est né à Paris le 11 décembre 1810 et mort le 2 mai 1857. Il est un poète et un dramaturge français de la période romantique. Alfred de Musset abandonne vite ses études supérieures pour se consacrer à littérature à partir de 1828-1829. Dès l'âge de 17 ans, il fréquente les poètes du Cénacle de Charles Nodier et publie en 1829, à 19 ans, Contes d'Espagne et d'Italie, son premier recueil poétique qui révèle son talent brillant. C’est en 1834 qu’il écrit

l’image du drame Lorenzaccio (1834) ou de son autobiographie romancée, la Confession d’un enfant du siècle (1836). Les pièces de Musset sont représentatives du théâtre romantique du xixe siècle. Elles mêlent à des thèmes légers (l’intrigue amoureuse, les personnages fantaisistes) des éléments dramatiques (la mort d'un des protagonistes). Les héros d'Alfred de Musset connaissent un destin tragique : c’est le cas par exemple de Coelio dans les Caprices de Marianne ou de Lorenzaccio, jeune débauché

refusent la règle des trois unités car elle étouffe le génie. Refus de la règle de bienséance : par souci de réalisme, les romantiques veulent montrer sur scène ce qui existe (meurtres, suicides, duels, etc. ; Cf. Chatterton, Ruy Blas, Hernani et Lorenzaccio de Musset). Le mélange des genres, la diversité : les romantiques prétendent qu’on peut écrire une pièce de théâtre en mélangeant les tons, refusant ainsi qu’il n’y ait que du tragique dans une tragédie, que du comique dans une comédie, etc. [Remarque

Lorenzaccio, le modèle du drame romantique Idées en vrac Idée | caractéristiques | Exemple(s) | Le langage comme moyen de réalisme + le rire et les larmesDisparition des unités de lieux et de temps ; pour réalismeUne intrigue plus complexe : 3 intrigues Des personnages représentant toute la société | Langage vulgaire, florentin : couleur locale+ prose= réalismeTout en restant « beau » Langage soutenuMultiplications des lieuxL’action se déroule en facette successive, + de mvt dans la pièceLe

Lorenzaccio parait en août 1834, dans le premier volume de la seconde livraison d'Un spectacle dans un fauteuil (Librairie de la Revue des Deux Mondes). Le drame figure ensuite dans l'édition Charpentier des Comédies et Proverbes (1840). Son écriture est contemporaine de la liaison de Musset avec George Sand, commencée à la fin de juillet ou au début d'août 1833 pour s'achever dans les derniers jours de mars 1834 : avant de rencontrer Musset, Sand avait en 1833 composé une « scène historique

Lorenzaccio, Alfred de Musset II/ Les différentes facettes de Lorenzaccio Lors de la première scène de la pièce, Lorenzo apparaît comme l'entremetteur du Duc de Médicis. Lorenzo au cours d'une longue tirade parle de la débauche et commence en ses termes: « Nous n'avons avancé que moitié. Je réponds de la petite ». Cette tirade permet au spectateur de comprendre que Lorenzo est un habitué et presque un expert de la débauche. En même temps il apparaît comme un homme très éloquent ; il emploie

Introduction Cette tirade, extraite de l'Acte III scène 3 de Lorenzaccio de Alfred de Musset, a une fonction d'explication et une fonction comique. Lorenzo retrace sa vie, exprime ses sentiments et pousse Philippe Strozzi à agir. Il se voit de garçon studieux à débauché, du projet d’assassiner Clément VII à un plus humble tyran : Alexandre. Lorenzo raconte sa progressive déchéance : il a découvert qu'il ne pourrait sauver l'humanité des tyrans car, déçu, il pense que l'humanité entière

Musset écrit Lorenzaccio en 1833, il publiée l’année suivante dans Spectacle dans un Fauteuil. Dont le titre indique bien que ces pièces ont été écrites pour être lus. Ce n’est qu’en 1836 que Sarah Bernhardt créée le rôle. Ce personnage est l’un des plus grands rôles du Théâtre français mais également l’un des plus insaisissables. En effet le héros à une personnalité plutôt ambigüe et une tendance à se dédoubler. Pourquoi l’interprétation du personnage de Lorenzo par une femme peut-elle être envisageable 

l’œuvre de Musset ? Vous appuierez votre réflexion sur les pièces de Musset que vous avez lu. Alfred de Musset, grand poète et dramaturge romantique écrit de nombreuses pièces de théâtre tout au long de sa carrière dont Les Caprices de Marianne et Lorenzaccio en 1833, Fantasio et On ne badine pas avec l'amour en 1834. A travers ces pièces Musset nous donne à voir différents personnages qui semblent pourtant assez similaires et liés. Pourquoi peut-on dire que le personnage de Lorenzo est l'aboutissement