Classe Social Des Personnages De Dom Juan

La critique sociale dans l’Ile des Esclaves  Le contexte politique À l'époque où Marivaux écrivait ses pièces le pouvoir absolutiste était contesté en France où une révolte opposant les paysans et les seigneurs avait lieu. Il y eut aussi l’affaire Law : ce banquier anglais, sous Louis XIV essaya d’instaurer le billet de banque. Il transforma la somme de la richesse de la France en billets. Seulement, la richesse du pays reposait sur un homme qui faisait circuler plus d’argent que la France

Les motifs baroques dans la pièce, le théâtre baroque et les pièces à machines. I/ Les motifs baroques dans la pièce Effectivement, Dom Juan a très tôt été reconnue comme une œuvre étrange, « macédoine », « pièce bizarre, incohérente », « habit d’arlequin » et j’en passe !  Rappelons que le baroque est un mouvement esthétique né au XVIème siècle et qui ne cesse d’alimenter tout le XVIIème, malgré la domination du classicisme dans la deuxième moitié. Ses valeurs sont l’instabilité

mais seulement à lui faire passer un moment agréable et distrayant. Le théâtre constitue tout d'abord une activité sociale importante. Il s'agit d'un rituel mondain depuis plusieurs siècles qui attire le public d'une certaine classe sociale. Le répertoire de pièces réputées est également un facteur qui peut éveiller l'intérêt du public et l'amener à se rendre au théâtre. Cet aspect social est particulièrement montré dans l'oeuvre de certains auteurs comme Proust ou, plus tôt, Alexandre Dumas. On peut

l’inversion, et ses conséquences) : Comédies du XVIIe et du XVIIIe siècles, où le rapport maître / valet est remis en question : Dom Juan (III, 1), Le Malade imaginaire (III, 10), L’Île des esclaves (sc. 6), Le Jeu de l’amour et du hasard (I, 8), Le Barbier de Séville (I, 4), Le Mariage de Figaro (V, 3). L’évolution des rapports maîtres / valets au théâtre : Aulularia, Dom Juan, Le Mariage de Figaro, Ruy Blas... « La relation maîtres / valets, du comique traditionnel au tragique moderne », groupement

théâtre s’enchainent et il commence à gravir les échelons de la réussite qui fait des envieux surtout ceux du parti dévot qui l’accuse d’athéisme et le qualifie de démon. Cette polémique fait interdire deux des ses pièces de théâtre : Le Tartuffe et Dom Juan. Cette querelle est donc bien plus que littéraire car elle engage la liberté du créateur dramatique. A 43 ans, Molière a eu une grave fluxion de poitrine. Une grosse toux ne l’a plus quitté depuis et il est mort immédiatement après la quatrième représentation

rôle très important ; il donne l’illusion de la réalité. Ce décor donne parfois lieu à une fonction symbolique (ex : une petite pièce peut illustrer un mal être). Troisièmement, contrairement au roman, les personnages de théâtre sont destinés à être joués, en effet, l’acteur donne vie au personnage en changeant l’être de papier en être humain. De plus en plus de pièces sont adaptées à la scène, c'est pourquoi nous allons voir s’il est nécessaire d'assister à la représentation d'un texte théâtral pour

Dom Juan, acte I scène 1, la tirade de Sganarelle Situation C’est le début de la pièce. Sganarelle, valet de DJ discute avec Gusman, valet de done Elvire. Gusman s’inquiète du départ brutal de DJ qui vient d’épouser sa maîtresse. Sganarelle lui apprend que DJ est un séducteur. Dans cette tirade, il trace le portrait de son maître, et ce faisant, trace aussi le sien. C’est un passage qui fait le point sur l’action. I. Portrait de Don Juan par Sganarelle 1. Le portrait prépare l’arrivée du

peut revenir en arrière, relire un passage. B. Certaines pièces ont été écrites exprès pour la lecture (documentez- vous sur « le spectacle dans un fauteuil » de Musset. Autre exemple Cromwell de Hugo est injouable car il y a beaucoup trop de personnages. L'intérêt de ce genre de texte est la forme dialoguée très vivante et les spécificités du genre théâtral qui demeurent à la lecture (coup de théâtre, quiproquo, etc....)   II. Mais intérêt de la représentation A. Le texte théâtral est fait pour

 Dissertation D'apres le dictionnaire, le théâtre est un spectacle dans lequel des auteurs, mis dans des situations et des circonstances crées par un metteur en scène, incarnent des personnages por un regard exterieur (le public). Dans la préface de L'amour medecin, Moliere dit “Tout le monde sait que les comédies sont faites pour etre jouees et je ne conseille de lire celles-ci qu'aux personnes qui ont des yeux pour decouvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre”. D'apres cette sitation donc

à Dionysos (dieu du vin). Aristote (II siècle avant JC) définissait ce genre théâtral comme « un poème dramatique d’intrigue qui met en scène des personnages de basse condition dans des actions tirées de la vie quotidienne. » Au commencement du XVIIe siècle en France, les trois genres dramatiques reflétaient les strictes divisions des classes sociales à cette époque : la tragédie était associée à la noblesse, la comédie à la bourgeoisie et la farce au peuple. Tragique et comique sont deux mots