Comédie romantique

Français, le comique dans Lorenzaccio Lorenzaccio, est une pièce de théâtre qui appartient au genre du Drame Romantique qui remonte au début du XIX ème siècle. Le drame romantique traduit le mal du siècle que vit la jeunesse de l'époque, il va mettre en scène un héros qui aspire à un but ultime, qui selon lui pourrait le sortir de sa mélancolie, de son ennui, mais bien souvent il n'arrivera pas au bout de son objectif fixé et se sacrifiera vainement pour la société. Lorenzaccio est une pièce

EUGÈNE , sans écouter « Je disais donc que la comédie de mœurs devenait de cette manière, sinon impossible, du moins très-difficile à exécuter. Reste le drame de passion, et ici une autre difficulté se présente. L'histoire nous lègue des faits, ils nous appartiennent par droit d'héritage, ils sont incontestables, ils sont au poète : il exhume les hommes d'autrefois, les revêt de leurs costumes, les agite de leurs passions, qu'il augmente ou diminue selon le point où il veut porter le dramatique

Le drame romantique Le drame romantique apparu au début du XIXe siècle dans la lignée du drame bourgeois, il veut représenter le passé historique dans sa complexité pour permettre au spectateur de comprendre le présent et souligner le rôle de l’individu dans l’évolution de la société. Textes fondateurs du drame romantique Stendhal, Racine et Shakespeare, Stendhal y compare le théâtre racinien et shakespearien afin de montrer que le théâtre de Shakespeare est supérieur. Stendhal demande

fait dans le même temps s'adresser au public c'est le principe de la double énonciation. En ce qui concerne la comédie, la tragédie et la tragi-comédie. le drame Né en Espagne et en Angleterre au XVIe siècle, il mêle le comique et le tragique, les personnages nobles et les personnages populaires. Il peut être être accompagné de musique. Suivi de la mode du drame romantique qui a pour principe de mêler les genres du sublime au grotesque de refuser les trois unités, de revendiquer le pathétique

La comédie : La comédie met en scène une action basse et donc des personnages bas (normalement des bourgeois mais parfois des paysans). Il est donc permis de représenter des gens de l'époque. Normalement on critique un défaut commun (avarice, sottise, hypocrisie, infidélité, ambition démesurée). La comédie raconte le renversement du malheur au bonheur. Le dénouement typique d'une comédie est le mariage (même si le jeune couple n'est pas toujours au premier plan). Théâtre romantique: Le

du drame romantique. Mais il est souvent réduit à une sorte de signe de reconnaissance, à un anticonformisme de surface, dont on aurait perdu de vue les intentions et les significations plus profondes. Réaction et revendication I-La réaction anti-classique En refusant l'esthétique classique, en particulier la règle des unités, le drame romantique refusait également de respecter la séparation des genres qui distinguait nettement deux univers cloisonnés : la tragédie et la comédie. A la tragédie

Le théâtre comique ne sert-il qu'à faire rire ? • Il n'y a pas que la comédie qui fasse rire (même si évidemment c'est le genre privilégié). • Le comique fait rire mais aurait une/des autres fonctions. Il faut donc se demander ce qu'apporte le rire dans une pièce de théâtre. Dans une première partie, il serait bon de rappeler les divers éléments comiques dans les comédies et, dans une deuxième partie, on pourrait montrer que le comique ne vise pas que le rire. Enfin, dans une troisième

le vers 10 : « Contre Britannicus Néron s’est déclaré »v10. Dans la comédie de Molière, nous apprenons que Madame Pernelle est mécontente du comportement de la famille de son fils Orgon : « Et c’est, tout justement, la cour du roi Pétaut. »v12 alors qu’elle respecte et admire le faut dévot Tartuffe, critiqué par l’entourage de son fils tel « un gueux »v63 qui « contrarie tout et fait le maître. »v66. Enfin, dans le drame romantique de Musset, nous apprenons que la sœur du bourgeois Maffio est aperçue

Festin de Pierre (1665) Edition au choix de l’élève. Objectifs : Identifier les registres comiques et polémiques ; Distinguer comédie et tragédie ; Observer la construction d’un personnage au fil d’une pièce ; Découvrir un mythe. Problématique générale : Comment le personnage intemporel de Dom Juan est-il représenté et condamné dans une comédie classique du XVIIème siècle ? Lectures analytiques : L.A. 1 : Acte I, scène 1 : La tirade de Sganarelle (« Je n’ai pas grande

incontournable, poète (Les contemplations, Les châtiments), dramaturge (Hernani, ruy blas), romancier (Les Misérables, Notre Dame de Paris) et homme politique. C'est un homme engagé qui va révolutionner la littérature française. Chef de file du romantique, il va imposer le drame comme un genre nouveau et inéluctable, il s'éloigne des règles classiques afin de donner naissance à un genre plus réaliste, bien que difficilement apprécié à ses débuts (cf. bataille d'Hernani). Ses choix, à la fois moraux