Comédie romantique

spectacle dans un fauteuil. Alfred De Musset décrit la situation de la ville de Florence de 1537 cela fait référence à la révolution française de juillet 1830 pendant la période des 30 glorieuses. En quoi cette scène traite t-elle du drame romantique? Dans ce drame romantique nous verrons quels sont les intérêts et enjeux du texte. Dans l'acte I scène 4 Musset commence à donner la parole au Duc qui se trouve dans l'une de ses cour du palais. La scène 4 de l'acte I est une scène de présentation qui

l'on regarde ». Le théâtre est ainsi un espace de spectacle. Né dans l'Antiquité grecque, il est devenu un genre littéraire qui s'est épanoui de manière diversifiée en fonction des époques. 1. Le théâtre antiquea) Le théâtre grec Les tragédies et comédies grecques, dont la représentation remonte aux VI eme et V eme siècles avant J.-C., ont une origine religieuse, liée au culte de Dionysos. Le théâtre est donc dans son origine lié au sacré.Ces représentations ont lieu lors de fêtes organisées par l'État

costumes des acteurs car ils étaient donc très visibles. On peut donc dire que sur le plan technique, les masques du théâtre antique étaient d’une importance colossale, dont le but était de rajouter de la qualité pour le spectacle. Dans la comédie, le masque est un artifice provoquant premièrement le rire, à cause d’une exagération grotesque des traits des masques que portent les acteurs, le masque transforme l’être humain en une caricature, c’est une déformation de l’homme. En revenant à la

Le mouvement romantique a vu le jour au XIXème siècle, avec des auteurs comme Nerval, Lamartine ou encore Alfred de Musset. Dans un contexte politique trouble et agité, avec un pouvoir en proie aux protestations de la jeunesse, Musset « l’enfant prodige » compose un théâtre rempli de symboles, et libéré des contraintes formelles classiques. Lorenzaccio paraît en août 1834, au lendemain de sous la forme d’un drame romantique en cinq actes, tiré de l’adaptation d’un manuscrit donné à Musset par son

l’évolution des mœurs de son pays par exemple. Il voit Horace et Andromaque, et apprend ce que sont les trois unités, ce que sont les bienséances ; il voit Hernani, drame de Victor Hugo, et mesure l'écart qu'il y a d’une tragédie classique à un drame romantique, plein d'action et de passion ; il voit enfin Anéantis, pièce contemporaine de Sarah Kane, et perçoit la violence de notre société qui accepte de voir sur scène des hommes se torturer, se mutiler, se tuer. Le spectateur de théâtre peut aussi découvrir

le 22 mai 1885 à Paris, est un poète, dramaturge et prosateur romantique considéré comme l’un des plus importants écrivains de langue française. Il est aussi une personnalité politique et un intellectuel engagé qui a compté dans l’Histoire du xixe siècle. Chef de file du mouvement romantique . INTRO RUY BLAS est une oeuvre de Victor Hugo qui fut écrite en 1838. Dans cette pièce de théâtre composée de 5 actes, Ruy Blas mélange les genres tels que la comédie, la tragédie et le drame. Ruy Blas est à juste titre

genres littéraires Genres narratifs Poésie Théâtre L’écriture autobiographique Les genres poétiques Les genres du théâtre La nouvelle Le texte poétique Tragédie et comédie La fable La poésie lyrique Tragédies et comédies Le merveilleux et le fantastique Quelle est la valeur essentielle de la poésie ? Le drame romantique Le roman courtois (Le Chevalier de la charrette) Citations sur la poésie Le spectacle théâtral entre texte et représentation Étudier le texte romanesque Étudier le

A. Cyrano de Bergerac mélange des genres et écoles littéraires : · une comédie héroïque : · une tragédie classique au vu de la dramaturgie · des marques de préciosité : créations verbales, subtilités de la formulation · un soupçon de baroque : fantaisie débridée · une influence du drame romantique : le vers démembré, cf. La Préface de Cromwell : le mélange des genres, compte non tenu de l’action sur scène concrète et visuelle : duel, attaque

Question 1 : Le Corpus de textes est composé de trois extraits de pièces de théâtre. Le premier extrait est la scène 6 de l’acte III de la comédie Le Jeu de l’amour et du hasard écrite par Marivaux en 1730. Le deuxième est la scène 3 de l’acte V de de Ruy Blas écrite par Victor Hugo en 1838. Le troisième est la scène 5 de l’acte V de la de la comédie d’Edmond Rostand : Cyrano de Bergerac. Nous allons chercher comment les personnages de ces trois extraits révèlent leur véritable identité. Pour

manteau'' F. Rabelais ''Pantagruel'' ''Gargantua'' Montaigne ''Essais'' Ronsard* ''La pléiade'' Du bellay ''Les Regrets'' ''Si notre vie'' C. Perrault ''Cendrillon'' Conte merveilleux Molière ''Le Tartuffe'' Comédie Boileau* ''L'art poétique'' Voltaire ''Candide ou l'optimiste'' Évocation du temps qui passe Contes philo Montesquieu ''De l'esprit des Texte de lois'' réflexion politique 18ème siècle siècle des lumières - lutte