Comique Critique Moeurs

personnages dont deux maîtres et deux valets, qui s’échouent sur une île, et, ou les rôles vont s’inverser pour nos protagonistes. Cette comédie n’a pas simplement un but comique ou divertissant, elle comprend aussi un aspect critique envers les défauts des hommes. C’est pourquoi, dans une première partie que nous aborderons le genre comique de ce livre et dans une deuxième partie nous expliquerons le message précis que Marivaux veut faire transcrire grâce a son œuvre. Cette comédie de Marivaux « L’île

Les formes du comique dans Le Cousin Pons (1) ENEAD - Université Sorbonne nouvelle Année 2020-2021 Master 2 Langue et littérature française Mme NOM : Malo (de Vincens de Causans) Prénom : Juliette N° d’étudiant : 2200609 Adresse : 9 rue du château Code postal : 08300 Ville : Thugny-Trugny Pays : France N° de téléphone : 0667237839 Mail : juliettedecausans@gmail.com Master 2 Code et intitulé du module : 2021/2022

donnée à la clarté, la raison, la mesure, les codes et la morale, ainsi que l’imitation des Anciens et la fréquente référence à l’Antiquité. Molière choisit de représenter la morale sur scène mais préfère à la tragédie, la comédie, qui permet une critique des mœurs et travers de son temps. Dom Juan, qui est joué pour la première fois en 1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet

ce sont des objets supposés comiques par nature ; on ne peut pas faire rire sans parler des gens ordinaires (puisque les rois, princes, héros sont essentiellement tragiques). Le genre paraît donc à la fois bas par son public et frivole par ses effets : indigne à double titre. Ce n’est pas tout : le genre de la comédie est en quelque sorte tiré vers le bas par un cousin mal famé, la farce. La farce : voir déf. plus loin, quelques mots pour le moment : genre comique de la fin du Moyen-Age, XVe-XVIe

et de mœurs. Dans cette pièce Molière critique, avec les personnes qui représentent les différents défauts des catégories sociales. 11- Les règles classiques pour écrire une pièce de théatre au XVII siècle sont les règles des 3 unités (lieu,action et temps), la règle de la bienscéance et de la vraisemblance. Il faut également écrire la pièce en 5 actes, en vers ou en prose. 12- -Le comique de mots joue sur les mots, les répétitions volontaires d'expression, les accents ... - Le comique de gestes

se mêle à la réalité ; le surnaturel est accepté par le lecteur; interviennent des éléments surnaturels ou féeriques, des opérations magiques, des événements miraculeux propres à enchanter le lecteur - fantastique : occasion de faire de la critique sociale, souvent dirigée contre le matérialisme bourgeois -> Le conte se fait plus maniéré, les descriptions se font riches, exotisme (= gothique) - philosophique : Récit imaginaire qui s'inspire de la forme du conte pour transmettre des idées

le rire par des gestes et des situations triviales, parfois grossières. La comédie de caractère : elle peint un type humain qui a un défaut particulier qu'il fait subir à son entourage. Elle montre les travers et les ridicules. La comédie de mœurs : dénonce les travers d'une époque, d'une classe sociale, d'une profession. Elle s'attaque aux valeurs figées et aux idées toutes faîtes. I Qu'est-ce que le théâtre ? C'est un texte littéraire qui expose une intrigue sous forme de dialogue

lequel l’auteur critique, en ridiculisant, les défauts ou les mœurs d'un groupe d'individu ou d'un seul individu. Les registres: DEFINITION: Un registre On appelle l’ensemble des caractéristiques d’un texte qui provoquent des effets particuliers (émotionnels ou intellectuels) sur le lecteur ou le spectateur. Les differents registre: Le registre comique: Très fréquent au théâtre, le registre comique se retrouve dans tous les genres littéraires.Le registre comique peut avoir plusieurs

Les aspects comiques d’une pièce de théâtre (texte et représentations) nous servent-il qu’à rire ? Depuis l'antiquité et jusqu'à l'époque classique, le théâtre est un genre où l'on a toujours distingué la tragédie de la comédie; cette dernière se définit essentiellement par le fait qu'elle provoque le rire. Mais elle possède plusieurs caractéristiques.  On peut alors se demander quelles sont les fonctions des aspects comiques dans une pièce de théâtre. Dans un premier temps, nous allons voir les

qu'il est dans la réalité. Dans Britannicus de Jean Racine, la bienséance interne rend ainsi indispensable que le personnage de Néron devienne fou à la fin de la pièce. Bienséance externe La bienséance externe est le fait de devoir se conformer aux mœurs des spectateurs. Le dramaturge doit la respecter pour ne pas les choquer. La pièce ne doit donc pas dévoiler des scènes trop violentes comme la mort, ou trop explicite comme les scènes d'amour. Dans Phèdre, pièce de Jean Racine datant de 1667, la mort