Comique Critique Moeurs

convoitée par les hommes et privilégie la morale de la juste mesure. Nous nous demanderons comment l’auteur, par le biais de l’ironie, annonce les mésaventures de Memnon et procède à une critique des mœurs. Nous étudierons d’abord la parodie du conte traditionnel puis nous verrons la désillusion de Memnon ainsi que la critique de la société du XVIIIe siècle.  I. La parodie du conte   A) Caractéristiques du conte :   - Présence de personnages types, voire caricaturaux. En effet, Memnon représente

dans le but de corriger les mœurs, de dénoncer et de corriger les mœurs, de dénoncer les vices des hommes ou encore de faire une satire morale et politique. Tous les personnages de Dom Juan sont symboliques. Ils représentent la classe sociale à laquelle ils appartiennent. Ils symbolisent bien au-delà du rire, une idéologie morale ou religieuse propre au XVIIème siècle. En fait, Dom Juan n’est pas une pièce dont le comique est innocent; Molière fait rire pour critiquer. Il se moque de l’importance

de médecin permet a Sganarelle de critiquer la médecine et par la même occasion de ce mettre en valeur par rapport a son maitre. il existe une dimension comique qui devient burlesque (*genre littéraire ou cinématographie parodique traitant pas le rire des sujets graves) lorsque Sganarelle plaide pour la médecine au moyen d’une anecdote :en parlant du vin qui a fait mourir un malade. Cette scène a une en effet une portée satirique elle fait la satire(critique qui vise a tourner quelque chose ou

ARISTOPHANE - Auteurs de la Grèce antique Poète comique grec de l'époque classique, grand pourfendeur des démagogues et des sophistes. L'oeuvre théâtrale d'Aristophane, le Molière des Athéniens, a par exemple consisté pour l'essentiel à défendre la petite paysannerie et les moeurs démocratiques des origines contre le raffinement trompeur des démagogues et de leurs acolytes dans la classe intellectuelle, les sophistes — ceux auprès de qui on apprend à faire triompher les mauvaises causes à l'aide

de l’Amérique). Voltaire force ici l'aspect merveilleux de ce pays : il annonce l'utopie et fait une satire de celle-ci tout en faisant une violente critique des institutions du XVII° siècle : l’église et ses représentants et le pouvoir. Dans un premier temps je vais étudier l’utopie de l’ Eldorado puis les idées des Lumières à travers la critique de la société de l’Ancien Régime. I) Une société idéale, le monde fabuleux de l’utopie Le voyageur découvre peu à peu un monde nouveau qui apparait

l’intrigue tourne autour du mariage. Tous les obstacles finissent par être écartés. Molière s’est inspiré de la commedia dell’arte pour certaines de ses comédies. Le comique de mots, de geste et de répétition sont les plus fréquents. Cependant, il existe aussi le comique de caractère le plus souvent suscité par un quiproquo. Enfin, il existe le comique de caractère en créant des types théâtraux aux personnages comme l’avarice, la misanthropie ou l’hypocondrie. Par opposition, la tragédie est régie par la

PB : Comment la Marquise décrit-elle l’hypocrisie a la cour ? Plan : I récit en forme de lettre, II une scène de théâtre, III Portée critique, satirique, moraliste * I Un récit en forme de lettre A) Indice du genre épistolaire

 Caractériser un genre littéraire I – Genres et registres littéraires Genre Registre comédie comique tragédie tragique épopée épique roman romanesque satire satirique anecdote anecdotique fable didactique aphorisme rhétorique II – Définir les critères des genres littéraires La fable 1) Le mot fable tire son origine du latin « fabula » signifiant parole, propos. 2) La fable trouve ses racines littéraires en Grèce au VIIIe siècle av. J.-C avec Le Rossignol et l’Epervier de Hésiode, il se confirme

espère que Tartuffe va l'aider à obtenir son salut.) Molière a recours a des procédés comique de situation (la déclaration d'amour de Tartuffe à Elmire alors qu'Orgon est caché sous la table. Ou lorsque Elmire domine Orgon) (Elmire : femme d'Orgon. C'est un personnage de tête, rusé et courageux. Courtisée par Tartuffe, elle est au centre de l'action.) Le dénouement heureux (car c'est une piece classique/comique, donc toujours un denouement heureux.) (Dorine : la servante et la "gardienne du foyer"

donnée à la clarté, la raison, la mesure, les codes et la morale, ainsi que l’imitation des Anciens et la fréquente référence à l’Antiquité. Molière choisit de représenter la morale sur scène mais préfère à la tragédie, la comédie, qui permet une critique des mœurs et travers de son temps. Dom Juan, qui est joué pour la première fois en 1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet