Comique De Situation Le Mariage De Figaro

si les aspects comiques d’une pièce de théâtre ne servent qu’à faire rire. Il est nécessaire, ici, de distinguer la comédie du registre comique, les dissensions entre ces deux aspects qu’on pouvait croire inséparables étant porteuses de sens. Annonce des axes : I- Les aspects comiques d’une pièce font rire (quels sont-ils? pourquoi font-ils rire?...) II- Le rire peut avoir une visée didactique (moraliser, enseigner, faire réfléchir, contester...) III- Un comique inséparable du

âge heureux, d’un objet céleste pour lui dont le hasard fit sa marraine », « Aimé de tous, vif, espiègle et brûlant comme tous les enfants spirituels », « Pour lui imprimer plus fortement le caractère de l'enfance, nous le faisons exprès tutoyer par Figaro ». Par ailleurs, Beaumarchais ajoute : « Ce rôle ne peut être joué [...] que par une jeune et très jolie femme », afin de marquer une emphase sur son innocence et jeunesse, sur laquelle il insistera tout au long de la pièce. Ceci afin de justifier

la comédie, d'un côté, le divertissement est provoqué par le ridicule des personnages pour la comédie, et de l'autre il est provoqué par la crainte, l'angoisse, la pitié. Ou bien encore par le fait que la pièce doit rappeler aux spectateurs, sa situation actuelle afin de les purger dans leurs passions, c'est ce que l'on appelle la « catharsis »; mise en évidence dans la tragédie. Ensuite, le spectateur est alors bien concentré dans la pièce et ne se soucie plus de la vie quotidienne. Le théâtre

Le mariage de Figaro. Le mariage de Figaro est une pièce de théâtre écrite en 1778 par Beaumarchais. Elle est divisée en cinq actes et l'action se déroule dans la demeure du Comte Almaviva. Acte I. La pièce commence par l'entrer sur scène de Figaro qui mesure la taille de la chambre alors que Suzanne, sa futur épouse, lui explique que cette chambre donné par le Comte n'est qu'un moyen pour la séduire. Figaro réfléchit a un plan pour tromper le Comte, pour cela, il va se servir de Bazile

Introduction       Beaumarchais, célèbre dramaturge français écrit Le Mariage de Figaro, après Le Barbier de Séville, c’est le second volet d'une trilogie qu’il clôt avec La Mère coupable. La Folle journée ou le Mariage de Figaro écrit en 1778, est censuré et ne peut être joué qu'en 1784. Dans l’acte V, scène 3, l'auteur nous livre le plus long monologue de toute l'histoire du théâtre français. Sur le conseil de sa mère Marceline, Figaro se rend au jardin où il a été averti d’un rendez-vous galant, pensant

 Soyez le premier parmi vos amis. Corpus : Molière, Beaumarchais, Musset, Tardieu ÉNONCÉ Texte 1 George  Dandin,  riche  paysan  qui  a  épousé  la  noble  Angélique,  paraît  seul sur scène. George Dandin Ah ! qu'une femme demoiselle(1) est une étrange affaire ! et que mon mariage est une leçon bien parlante à tous les paysans qui veulent s'élever au­dessus de leur condition, et s'allier, comme j'ai fait, à la maison d'un gentilhomme ! La noblesse, de  soi,(2)  est  bonne  ;  c'est  une  chose  considérable,  assurément  : 

parvenir, notamment grâce aux farces. Elles ont pour but de faire rire par des procédés comiques faciles tels que les situations coquasses ou burlesques. La Comedia dell’arte a également une visée divertissante. A partir d’un canevas, les acteurs improvisent leur texte et amusent le public par un comique d’origine gestuel, tels que les pitreries ou orales pour les jeux de mots. La comédie est le genre comique par excellence. Elle met en scène des personnages qui appartiennent aux catégories moyennes

9 Mise en contexte : le Mariage de Figaro, une œuvre des Lumières L’auteur dans son temps * Le contexte historique et social Plus que tout autre pièce sans doute, Le Mariage de Figaro reflète assez bien l’état de la société française de l’époque. Une France puissante Au XVIIIe siècle, la France connaît une longue période d’expan- sion et de relative prospérité. Le prix du blé augmente, la terre rapporte davantage et les famines généralisées ont disparu. La population passe de 25 millions en 1740

Almaviva. Le deuxième volet, Le Mariage de Figaro, est écrit en 1778 et mis à la scène en 1784 seulement. Le troisième, L'Autre Tartuffe ou La Mère coupable, est achevé et joué en 1792. Dans Le Barbier de Séville, Rosine, une jeune femme, est détenue par son tuteur, Bartholo, qui désire en faire sa femme. Malgré la gravité du thème, ce sont la légèreté, l'optimisme et la drôlerie qui prévalent dans cette pièce de théâtre. L'acte I scène 3 présente, après Figaro et Almaviva, les deux derniers

Le mariage de figaro acte II scènes 16, 17, 19 Le MDF est la deuxième pièce de théâtre de la trilogie de Beaumarchais, composée du « Barbier de Séville » et de « La mère coupable ». Beaumarchais, auteur du XVIIIème siècle, a écrit cette comédie au moment où il était célèbre. Le XVIIIème siècle, siècle des lumières, est un siècle de contestation qui remet en cause la société. Le MDF fut d’abord interdit pendant six ans avant d’être joué en 1784 et elle remporta un vif succès. Beaumarchais, à travers