Comique Et Satire

Acte 1 scène v En quoi le projet de mariage est-il révélateur du personnage et du comique de la scène I. introduction Pour les classique la comédie avait un objectif : faire rire, plaire, placere et docere. En 1673 jean batiste Poquelin dit « Molière dans sa comédie le malade imaginaire dénonce les vis et travers humain et met aussi en scène argan un noble hypocondriaque que des médecin exploite et qui par intérêt personnelle veut marier sa fille angélique a un étudient en médecine. C’est justement

selon le principe de l’anagramme, raconte les aventures d’un géant, héros éponyme, sous le signe du rire et de la joie symposiaque, de sa naissance à son statut de prince philosophe, en passant par les guerres picrocholines aussi extravagantes que comiques. Dès son prologue, l’écrivain érudit, mais aussi médecin, remet au goût du jour le principe antique de catharsis, ou de purification, en instaurant auprès de ses malades de l’Hôtel-Dieu de Lyon, la gélothérapie, la guérison par le rire. C’est dans

l'attachement du mouton pour Guillot, étant le berger. L'auteur crée une satire, un humour en prononçant un discours en la faveur du mouton au v.15, « de Robin la mémoire célèbre» , le lecteur en rit car ces hommages sont réservés aux êtres humains et non aux animaux et encore moins aux moutons ! Cela rend la lecture du texte plus agréable, amusante et montre encore une fois qu'elle est ouverte à tous. La satire attire vers le comique .La lecture commence avec une lamentation sérieuse mais aussi inquiétante

le côté comique: Nous avons déjà démontrer le regard critique du narrateur. Toutefois l’objectif de ce dernier n’est pas seulement de critiquer les deux protagonistes ; il insulte également Rodolphe de «Fumier» via la superposition des deux textes, celui de Derozerays et la déclaration. On peut donc en déduire que le narrateur utilise la superposition pour donner une certaine logique à cette suite de deux textes qui n’ont aucun rapport premier. Le lieu met aussi en valeur le côté comique de la

pseudo mort de son époux = on a donc bien l’illustration d’une épouse hypocrite et intéressée b. Hypocondriaque ridicule qui provoque le rire · Argan : pivot comique de la pièce, il se livre corps et âmes à la médecine = ainsi il fait rire par l’excès de ses prises de médicaments = comique de caractère directement mis en place dans la scène d’exposition où il fait à travers un long monologue le compte de ses médecines, des traitements tous plus farfelus les uns que les autres

Question 1 : Les auteurs de ces œuvres utilisent le comique pour rire des autres et de soi. Le premier genre comique que je remarque est le comique de scène mais aussi de gestes. Ainsi le Sganarelle de Molière a la bouche pleine et tente de cacher ce qu'il a dans la bouche. Dans La Cagnotte, « Colladan donne des coups de poing à Benjamin » (l. 57), ceci donne un genre comique à la scène de plus le personnage fait un geste donc c’est bien un genre comique de geste. Dans l’avent dernier texte de Samuel

dans la capitale. Aussi pouvons-nous nous demander comment Montesquieu donne t’il une portée subversive à ce texte. Nous verrons dans un premier temps la portée subversive de ce texte, avant de porter notre attention sur les moyens de la satire. I. La portée subversive de cette lettre Idées subversives : Idées qui vont à l’encontre de l’ordre établi. L’embarras de Paris Dès les premières lignes, Montesquieu nous dépeint « l’embarras » parisien avec :

classique est une comédie-ballet représentée pour la première fois en 1673. L'acte I, scène 1 met en scène le personnage d'Argan comptabilisant ses parties d'apothicaire. Comment cette scène d'exposition nous place-t-elle dans une comédie comique qui réalise s une satire sociale ? Nous analyserons tout d'abord le genre et le registre de cette oeuvre puis nous nous attarderons sur la critique sociale réalisée. Voila les citations et les analyses que j'ai trouvé pour chaques sous-parties, mais je bloque

que le protagoniste, Argan, est au cœur du comique de cette pièce. Dans un second temps, nous allons voir que Molière utilise des thématiques sociales qu’il va ridiculiser pour faire rire le lecteur, et en même temps le faire réfléchir. Dans un troisième temps, nous allons analyser la richesse de procédés comique présente dans le texte. Tout d’abord, Le Malade Imaginaire parvient à nous faire rire grâce à son protagoniste : Argan, le personnage comique par excellence. En effet, l’hypocondrie

fable de La Fontaine : 1) Une filiation clairement affichée 2) Une transformation radicale de l’œuvre imitée 3) Une réécriture comique II) Une fable satirique : 1) Une satire de l’hypocrisie 2) Une satire du cynisme du monde de l’argent 3) Une ou des morales nouvelles « La cigale » I) 1) Une filiation clairement affichée :