Comique Roméo Et Juliette

cela que Tartuffe s’est attiré tant d’opposition : on ne parle pas (seulement) des faux dévots, on les montre, avec leur affectation rendue par les « roulements d’yeux », les changements de ton, etc. Et grâce à cela, la même pièce peut, comme Roméo et Juliette ou En attendant Godot être jouée dans le monde entier à toutes les époques. Que dans une pièce un personnage soit assis et l’autre debout, qu’ils se parlent de loin ou de près, en se regardant ou en se tournant le dos, et leur relation hiérarchique

texte original se rapproche d'une façon ou d'une autre d'un texte anterieur.En effet de nombreux textes ont une influence les un sur les autres car ils traitent du même thème - la rencontre amoureuse, l'heroisme epique, Ie personnage de valet comique ... sont autant de thème qui traversent les ages, les genres et les langues inspirant ainsi les auteurs. - Toute la litterature semble donc bien réecriture.     C. La reecriture et Ie sens des textes - Comprendre un texte litteraire, c'est

Drames romantiques Théâtre de l’absurde Biographie Autobiographies Roman autobiographique Poésie Registre : Pathétique Tragique Comique Lyrique Épique Dramatique Mouvements littéraires Renaissance 16ème siècle 1) Causes a)exemple italien La Renaissance italienne précède d’un siècle celui de la Renaissance française. Nombreux

le théâtre comique. Au XIV ème siècle, le théâtre connaît un très long déclin, à causes de la guerre de Cent Ans. Mais dès l’arrivée de Louis XI au pouvoir en 1461, la stabilité revient et le théâtre renaît. On assiste alors à l’explosion de formes comiques. Les farces : pièces comiques à l’intérieur d’un spectacle sérieux. Les soties : pièces de théâtre engagées qui mettent en cause la société dans ses institutions (satire sociale ou politique) En parallèle à ce théâtre comique se développe

qui peut être soit lue dans un livre, soit être représenté sur scène par des acteurs. Il existe deux sorte de pièce de théâtre: la comédie et la tragédie. La tragédie est une pièce triste est doit être agréable à voir, alors que la comédie est comique et a pour but de divertir les spectateurs ou les lecteurs. Pour cela, l’écrivain imagine des pièces inattendu et plus drôle les une que les autres. Mais une question se pose : Peut-on tout représenter au théâtre ? Pour répondre à cette question

plein d’exagérations - Sganarelle Se prend pour un artiste -> métaphore filée grossière/comique - Souhaits de Sganarelle Rapport avec fin du texte - Sganarelle se plaint -> mais grandeur Dom Juan le soumet -> (trois phrases) rythme ternaire -> gradation -> impuissance, lâcheté, hypocrisie -> Dom Juan > volonté humaine - Dom Juan arrive-> comique -> Sganarelle vient d’avouer sa lâcheté et en fait preuve-> Comique du valet bouffon  è 2 personnages peu sympathiques -> Maître monstre, Valet ridicule

me fait penser à Roméo et Juliette. Ils s’aiment d’un amour vrai, mais ne peuvent pas se marier à cause de leurs familles respectives.La fin est différente … La scène du poumon reste ma préféré. En effet, elle démontre énormément de choses.Toinette se déguise en médecin avec la complicité de Béralde, et se fait passer pour un médecin au près d’Argan. C’est une scène riche en comiques puisque celle-ci repose sur une mise en abyme, Toinette étant déguisée en médecin c’est un comique de

Bach, Haendel et Schutz. Dans le domaine du théâtre apparaît l’opéra qui regroupe plusieurs arts comme la musique. De nombreuses pièces de théâtres ont été écrites durant la période baroque : Corneille (L’Illusion comique), Molière (Dom Juan), Shakespeare (Roméo et Juliette). Le théâtre baroque préfère l’émotion, l’illusion et l’inconstance. La littérature et le baroque : Les auteurs du baroque littéraire sont séparés entre ceux de l’inconstance noire et ceux de l’inconstance blanche. Mais

travers différents moyens, permet une représentation du pouvoir dans les sociétés. Les procédés utilisés pour montrer ces diverses emprises servent ainsi à de nombreux buts. Ainsi, la mise en scène d’une pièce d’une part et les registres tragique et comique d’autre part dépeignent les lois qui régissent le monde. Tout d’abord, le dramaturge utilise la mise en scène pour montrer au spectateur les différentes puissances en jeu. Les personnages sont souvent des archétypes, représentants différentes

mettant en scène l’intervention miraculeuse d’un Saint ou de la Vierge Marie . Ils se jouaient devant la place de l’église. (ex : Le miracle de Théophile Rutebeul 1270) Les farces apparaissent à partir du 8ème siècle , ce sont des petites pièces comique qui représentent une peinture satyrique des mœurs et de la vie quotidienne. Les acteurs faisaient leur représentation de la farce sur des tréteaux dans la rue.(ex : La farce de maître Pathelin 1464). Théâtre Elisabéthain (1572-1642) Shakespeare