Comment Le Comique Fait Rire

la nouvelle que nous étudions est très proche de la farce. Cette nouvelle 34 est l'une des rares histoires du recueil qui ne porte pas sur les relations amoureuses et conjugales. A la fin de la nouvelle 33, les devisants ont manifesté leur envie de rire, c'est pourquoi Simontaut, qui vient de terminer son histoire, passe la parole à Nomerfide qui semble être, dans l'assemblée, le personnage le plus léger, en tout cas celui qui raconte les histoires les plus courtes et les plus drôles, comme elle le

impossible et même vain d’essayer de la repérer (contrairement à une métaphore qui peut se suffire assez aisément à elle-même.) Ainsi, si on affirme « Ah quelle belle ville » sans préciser qu’il s’agit d’une ville industrielle de Sibérie centrale, comment notre interlocuteur comprendrait-il que le but est d’en souligner la laideur. On peut citer de même Montesquieu dont certains textes dénonçant l’esclavage ont été repris tels-quels dans des brochures propagandistes faisant l’apologie de la traite

simple. Il semble que l’extrait étudié nous fasse rire avec la présence d’un quiproquo et d’un aveu de la part des deux comédiens. Nous allons nous demander comment l’auteur réussit à nous faire rire en faisant passer le quiproquo des personnages à un aveu ? Dans un premier temps nous étudierons le fait de passer de la confusion à la révélation en s’axant

Introduction : De nos jours de plus en plus de comiques sont à l’affiche dans les théâtres et sont invités sur les plateaux de télévision. Les circonstances de la vie d’aujourd’hui ne se prêtent pas à la légèreté et le rire offre «une issue» pour tous, en ces temps de crise. Les publicités quant à elles prennent un ton décalé pour augmenter les chances d’attirer les consommateurs, et cela semble fonctionner. Les générations passent, l’humour évoluent, les comiques se succèdent et ne se ressemblent pas.

la comédie sert à faire rire mais es-que la comédie n’a, au théâtre, que pour seule fonction d’amuser le spectateur et de le détourner ainsi des tracas de la vie quotidienne ? En effet, le sens premier du mot comédie est de distraire à travers le rire, mais ne peut-on pas faire passer un message plus profond ? Les auteurs qui nous font rire ne veulent-ils pas nous éduquer ou nous alerter sur ce qui ne va pas dans notre monde ? Nous verrons dans un premier temps que, certes, la comédie apparaît

d’une des pièces de Feydeau, On purge bébé parue en 1910. L’auteur est tout particulièrement connu pour ses nombreux vaudevilles. C’est-à-dire des pièces relativement simples voire triviales sans intentions psychologiques ni morales, On purge bébé en fait partie. En revanche le troisième texte provient de l’œuvre d’Eugène Ionesco, La Leçon parue en 1951. Cette pièce qui aux premiers abords peut paraître ridicule nous présente en réalité une morale et une forte évolution de la part des personnages.

vivant mais aussi le lieu dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre ou encore, ainsi qu’un genre littéraire auquel appartiennent ces œuvres théâtrales. Le théâtre se distingue des autres genres littéraires comme le roman ou la poésie par le fait que l’œuvre ne se réduit pas seulement au texte. Bien qu’elle puisse être lue, l’œuvre théâtrale ne devient réellement un art lorsqu'elle est présentée sur une scène sous les yeux d'un public. Pour parvenir à ses fins, le théâtre dispose d'un langage

COMIQUE DE CARACATERES Chez Arnolphe, le fait de ne pas être « cocu » tourne a l'obsession , et le rend ridicule, par exemple quand il tombe dans l’excès en parodiant le tragique (III, 5). Quant à Agnès, sa naïveté est tellement exagérée qu’elle fait sourire, notamment quand elle fait le récit de sa rencontre avec Horace, ou qu’elle prend au sens premier le discours de la vieille entremetteuse COMIQUE DE

marqué par un conflit continuel entre les cadres d'une certaine tradition véhiculée par des modèles bien souvent antiques et la volonté des dramaturges d'apporter au spectateur et au genre du théâtre de la nouveauté afin que ce dernier puisse, de ce fait, se dépasser. Si cela est d'autant plus clair et évident pour des époques récentes où le théâtre tend à se voir de plus en plus libre et ose réfléchir sur lui-même, ce n'en est pas moins vrai pour certains auteurs antiques tels Plaute. C'est pourquoi

auparavant , le devoir de la comedie etait de divertir et faire rire les gens .Dans cet esprit, Tartuffe s’impose comme la figure centrale de la piece que nous etudions , il en est le moteur de l’action. Tartuffe est un comique de caractères ( un personnage monomaniaque, ici un faux dévôt); comique de situation et de langage,... cela ressemblait donc a un humour au premier degre . d’apres Pierre Clarac << ce qui faisait pouffer de rire il y a trois siecles nous semble d’un raffinement subtil et