Comment Le Jeu Comique Avec Une Lettre Révèle Les Sentiments Des Personnages

publics qui constituent des décors simples, mais avec des effets comiques qui peuvent amuser le lecteur de tous les âges partout dans le monde. Cette étude se divise en trois parties : 1) le récit de Nicolas où l’on voit s’entremêler la voix d’un enfant avec celle d’adultes, 2) le monde des enfants dont on étudie la vie et les activités et 3) celui des adultes dont le rôle nous permet de voir les relations entre ces deux groupes de personnages. Le résultat de cette étude montre la confrontation des enfants

les différents déplacements, gestes, mouvements, mimiques, tons de voix à adopter au cours de la représentation. Elles sont en général écrites en italique. Elles disparaissent donc du texte de la représentation et se transforment alors en éléments du jeu. • Elles sont une façon pour l’auteur de suggérer ou d’imposer des détails de mise en scène et limitent la marge de liberté et l’inventivité, l’originalité créatrice du metteur en scène et des interprètes. • Elles peuvent avoir pour fonction de : –

Inspecteur pédagogique régional de Lettres Académie de Nantes et Miguel Degoulet Professeur agrégé de Lettres modernes Lycée Le Mans-Sud, Le Mans Yoan Fontaine Professeur certifié de Lettres modernes Lycée Bellevue, Le Mans Denis Labbé Professeur certifié de Lettres modernes Lycée Jessé de Forest, Avesnes-sur-Helpe Élise Perron Professeure certifiée de Lettres modernes Lycée Robert Doisneau, Corbeil-Essonnes Estelle Plaisant-Soler Professeure agrégée de Lettres modernes Collège Jean Vilar, La Courneuve

naissance de la Comédie-Française. Comique et comédie au XVIIe siècle: Molière L’œuvre OBJECTIFS On peut donc distinguer plusieurs périodes dans l’œuvre de Molière. • analyser l’écriture de la comédie classique • étudier la comédie d’intrigue, la comédie de caractère et la comédie de mœurs • distinguer comique et comédie • Les comédies d’intrigue (fondées sur les rebondissements d’une action enlevée, avec des ressorts proches de la farce et de son comique grossier) : Le Dépit amoureux

L’école des femmes, Comment ai-je pu tenir là dedans ?, Pionniers à Ingolstadt, Le Dindon, Cyrano de Bergerac, Rosas danst rosas… Nous avons collecté dans ce dossier des informations trouvées sur internet et qui nous semblent intéressantes pour prolonger les études d’œuvres ou pour aborder l’Histoire des Arts en collège et en lycée. Bonne lecture ! Réflexion sur la condition féminine au théâtre (dossier trouvé sur « la page des Lettres » de l’académie de Versailles) Le personnage féminin et le

la Grèce antique, entre erastes (l'amant, actif) et eromenos (l'aimé, passif), ce qui montre la supériorité se l'homme dans la société. Dans le théâtre antique, valorisation de l'actif. A l'époque, on se méfie des corps. Rapports homosexuels. Le personnage de Pausanias dans le banquet de Platon représente 2 Aphrodite : vulgaire : Pandemos. Qui aime les corps. L'Aphrodite céleste, qui aime les âmes. (fille d'Ouranos, le ciel, qui a été châtré par son fils Chronos et c'est Ouranos, avec la mer, qui

mort du duc est plutôt positive. On a l'impression que Lorenzo se libère par cet acte de sa fameuse tunique de Nessus. Pour le faire percevoir aux spectateurs, Musset le montre sur le bord d'une fenêtre, espace ouvert sur le monde extérieur. Le personnage médite sur sa libération salvatrice, et il trouve des accents lyriques (p173) il retrouve l'espace d'un instant le ton de la poésie Lamartinienne. C'est le thème de la nature qui vit a l'unisson du moi, de la correspondance entre le  macrocosme

FICHE GENRE N°3: Le personnage de roman du XVII° à nos jours Histoire du genre et personnages(Rappel) : Poésie vient de “poien” = créer , fabriquer en grec. Le poète est celui qui crée à partir des mots, celui qui va donner forme au langage. Moyen âge : Le mot « roman » est apparu au XIIe siècle. Il a alors deux sens : • la langue parlée dans le nord de la France • un récit en vers français (comme les romans de la Table ronde). Le roman en prose n’apparait qu’audu XIVe siècle. Comme récit il a déjà

épris de la reine. Celle-ci délaissée par le roi, est bouleversée par les témoignages d'amour que lui envoie un inconnu. Mais voilà trois jours que l'amoureux n'est pas venu porter fleurs ou lettre la nuit, après s'être blessé et avoir laissé aux pointes de fer un morceau de dentelle. On apporte alors une lettre du roi. Dans la préface, Hugo affirmait que la « loi du drame » est d'allier une étude des caractères, à une représentation des passions et à une force de l'action. On peut donc se proposer

L’illusion comique, Pierre Corneille Mise en scène Frédéric Fisbach En amont du spectacle Enjeux littéraires En montant l’Illusion comique de Corneille, le metteur en scène Frédéric Fisbach manifeste non seulement le désir de faire un geste implicitement politique- proposer en contrepoint au statut problématique des intermittents du spectacle un éloge du théâtre- mais aussi d’une façon plus générale, celui d’ exhumer la réjouissante modernité de ce