Comment Représenter Sur Scène La Comédie De La Vie

André Durand présente ‘’Tartuffe’’ (1669) comédie en cinq actes et en vers de MOLIÈRE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt documentaire (page 4) l’intérêt psychologique (page 4) l’intérêt philosophique (page 6) la destinée de l’œuvre (page 7)

démocratie mise en scène Exposé sur le théâtre Introduction : Comment le théâtre Grecque reflète-t-il la démocratie et la société et quel est son importance? Le théâtre a été inventé en Grèce. Ce théâtre a eu une postérité et une importance dont les théâtres à venir ont été les héritiers. Pourtant il est profondément différent de tout autre théâtre…le théâtre Grecque a des enjeux qui lui sont propres: des enjeux politiques, démocratiques, civiques, ainsi que religieux. Comment le théâtre Grecque

Séquence 5 Tragédie et comédie au XVIIe siècle : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Introduction 1. Autour de l’auteur Fiche méthode : Le classicisme Corrigés des exercices 2. Le classicisme de L’École des femmes : vue d’ensemble Fiche métode : Les règles du théâtre classique 3. Le classicisme de L’École des femmes : à l’épreuve du texte Corrigés des exercices Bilan Séquence 5 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs & parcours d’étude Textes et œuvres

Au XVIII siècle, la comédie sort d’une époque de gloire et de reconnaissance publique. En effet, au cours du XVIII siècle, elle connaît un essor fabuleux grâce en parti à Molière. Cet essor entraîne un changement de regard sur la comédie et, d’un point de vue plus général, sur le théâtre. En effet, celui-ci gagne en respectabilité et devient un lieu de vie sociale très important. Malgré tous ces avantages obtenus, le XVIII siècle ne brille pas par le théâtre. En effet, Racine et Molière ont mis la

d’études : la dimension scénique, le texte théâtral littéraire et sa représentation. Observer les spécificités du texte théâtral et les choix d’écriture, un texte à jouer donc choix du metteur en scène donc la dimension non textuelle. La question de la représentation, Est-ce simplement une mise en scène, une interprétation, et l’accueil du spectateur. Dans le théâtre, tous les éléments sont importants. Objectif: - Découvrir le théâtre de l’absurde, - analyser le rapport du texte au jeu et aux accessoires

André Durand présente ‘’L’île des esclaves’’ (1725) comédie en un acte et en prose de MARIVAUX pour laquelle on trouve un résumé, des notes (page 4), puis une analyse comprenant l’examen de : - l’intérêt de l’action (page 5) - l’intérêt documentaire (page 9) - l’intérêt psychologique (page 11) - l’intérêt philosophique (page 14) - la destinée de l’œuvre (page 17). Bonne lecture ! Résumé Scène 1 Le général de l’Athènes ancienne qu’est Iphicrate

Mes gages ! mes gages ! mes gages ! (1683). LA DUCHESSE: Eh bien quoi Sganarelle? SG: Mes gages, Madame, mes gages... Il me les a donnés! Que remarquez-vous: quels sont les personnages en scène? Qui a la parole? Qu'en concluez-vous? quels éléments ont-ils disparu chez SCHMITT? Pourquoi? comment l'interprétez-vous? a-t-on affaire au même Sganarelle? étudiez les registres des deux pièces: en quoi sont-ils radicalement différents? analysez l'usage de la citation chez SCHMITT: en quoi est-ce

Questions : DOM JUAN MOLIERE, Dom Juan I, 2 (tirade de l’inconstance) - Comment Don Juan s’y prend-il pour séduire par son discours ? 
 - Comment fonctionne l’argumentation dans ce texte ? - Dans quelle mesure cet extrait est-il représentatif de l’esprit libertin ? - Dans quelle mesure la conception de l’amour de Don Juan correspond-elle à un choix de vie mûrement réfléchi ? 
 - En quoi l’éloge de l’inconstance élaboré par Don Juan est-il paradoxal ? 
  - Montrez que c’est la parole elle-même

constitué de trois extraits de pièces de théâtre, une comédie, une tragédie et une tragi-comédie : Dom Juan (V, 5-6) de Molière (1665), Électre (II, 9) de Giraudoux (1937), et Le roi se meurt de Ionesco (1963). Ces trois extraits sont les dénouements de leurs pièces respectives et semblent présenter différemment la mort des personnages au théâtre. Quels sont les différents choix des auteurs pour présenter la mort des personnages au théâtre ? Comment s’expliquent-ils ? Ces textes présentent la

reprendre une expression de l’Avant propos de la Comédie humaine en montrant le rôle important de l’argent sous la Restauration. D’autre part, il fait du personnage de Grandet un véritable « type » de l’avare, comparable à l’Harpagon dans la pièce L’Avare de Molière. (Voir page suivante, la citation de Grandet au sujet de son or : « Ça me réchauffe ») Le roman apparaît à ce titre comme une fresque représentant l’histoire des mentalités. Il met en scène des personnages complexes dont l’épaisseur est