Commentaire Théâtre Et Représentation

La Machine Infernale de Jean Cocteau est une pièce de théâtre rédigée en 1932 et jouée en 1934, qui rentre dans la catégorie de la réécriture littéraire . L’auteur se base, en effet, sur l’histoire de la pièce tragique de Sophocle, Œdipe Roi, deuxième moitié du Vème siècle avant J-C. C’est durant la renaissance que la réécriture connait son apogée . La redécouverte des écrits des anciens ouvre de nouvelles perspectives d’écriture aux littéraires des le XVIème siècle. Ainsi le succès de Jean de la

lecteur/spectateur. Elle respecte cependant la règle de temps puisque tout se déroule en vingt-quatre heures. Elle est à l’origine écrite en vers. Théâtre élisabéthain ; cinq actes ; présence d’un univers fantastique : liens avec baroque ? effet de comique ? illusion ? Acte I Présentation du problème du mariage d’Hermia, triangle amoureux Apparition du théâtre dans le théâtre. Présentation des artisans et leur projet. Acte II Apparition des elfes et de l’univers fantastique. Présentation du problème entre

peinture et architecture. Il est ensuite appliqué au théâtre où il désigne la conception du décor, des machines qui l’actionnent et l’aménagement de la salle. Utiliser les lois de la perspective pour la fabrication des décors transforme la scène en une sorte de boîte fermée, où règne l’illusion d’optique : le public croit voir la réalité. Le théâtre à l’italienne recherche plus que tout à créer cet effet magique, l’espace de la représentation étant séparé de la réalité par le cadre de scène.

Influence sur les auteurs et le théâtre : Molière : partageant d’abord la salle du Palais Royal en 1658, Molière et les Italiens vont longtemps se fréquenter. Les Fourberies de Scapin (1671) by French playwright Molière ou les caractères des personnages sont exagérés Molière vouera une admiration extraordinaire pour Tiberio Fiorilli, ses pièces se finissent toujours bien……… ici l’une des caractéristiques principales des pièces italiennes. exemple : Tartuffe succession de malheurs engendrés

romanesques de Gargantua se lisent comme une chasse de vérité, un récit allégorique à décrypter.Le genre théâtralÉtymologiquement, le mot théâtre renvoie à l'action de regarder. Dès l'Antiquité, il est conçu comme un spectacle qui requiert des acteurs pour endosser les rôles écrits par le dramaturge.I  Le texte de théâtre Le texte de théâtre est principalement composé des paroles des personnages effectivement prononcées sur scène (les  répliques )

communication. Le 16 janviers aux environs de 20 heures, le théatre "L'Eden" a donné une dernière représentation du spectacle Le roi nu. Cette facétie politique durant un peu plus d'une heure et trente minutes écrite en 1934 par le célèbre auteur russe Evgueni Schwartz (1896 - 1958 ) fut censurée jusqu'au début des années 1960. Cette oeuvre a été mise en scène par Léa Schwebel a réussi à voir le jour grâce collaboration entre le Rafistole Théâtre mais encore par le biais de la Compagnie Tutti Quanti.

BAC BLANC L'AFFRONTEMENT AU THEATRE Texte A. Molière (1632-1673), Le Misanthrope (1666) Acte IV, scène 3. Texte B. Victor Hugo, Le Roi s'amuse (1832), Acte III, scène 2. Texte C. J-P Sartre, Les Mains sales (1947), 6ème tableau, scène 2 Texte D. Bernard-Marie Koltes, Le Retour au désert (1988), extrait. ELEMENTS DE CORRECTION QUESTION Après avoir rapidement défini l'enjeu de l'affrontement dans chacune de ces scènes, vous direz laquelle vous paraît la plus intense. Vous

Commentaire composé 2 Intro : Afin d’analyser au mieux cet extrait de « La critique de l’Ecole des Femmes » (1663), il est nécessaire d’en présenter l’auteur. Molière, Jean Baptiste Poquelin de son vrai nom, est né le 15 Janvier 1622 à Paris, et s’est éteint le 17 Février 1673 durant une représentation théâtrale. Il fut un auteur de comédies cultes telles que « Les Précieuses Ridicules » (1659) ou encore «Le Malade Imaginaire » (1673). Au-delà de ses comédies cultes et de son

Tchekhov écrira La Mouette. Son théâtre s’oppose au théâtre Russe, qui auparavant, ne jouait que des mélodrames et des farces imitées du théâtre français, dans un style empathique et sans recherche de mise en scène, c’est ce que dit Konstantin du théâtre contemporain qui « n’est que routine et préjugés ». Tchekhov s’appuie sur le théâtre d’Art de Stanislavski. Il est caractérisé par la profondeur psychologique des caractères humains, se refuse à des commentaires politiques et surtout comprend enfin

D’HISTOIRE… L’Opéra de Rouen est un lieu chargé d’histoire : il s’agit en effet du troisième bâtiment depuis son inauguration en 1776. Un premier théâtre, dû à l’architecte François Guéroult, initialement construit au bas de la rue Grand Pont, fut détruit par un incendie le 25 Avril 1876. L’incendie se déclara sur scène, juste avant une représentation d’Hamlet. Aucun spectateur n’était présent et seuls des acteurs et figurants y laissèrent leur vie. Le deuxième bâtiment, bâti sur les plans de Louis