Comédie Les Défauts Humains

théâtre de comédie, utilisée par Molière, Marivaux, Beaumarchais, jusqu'à Brecht. Don Juan, Le mariage de Figaro, Le jeu de l'amour et du hasard, sont des pièces caractéristiques présentant le couple maître-valet. Le valet est un personnage indispensable à la comédie (idée d'infériorité sociale). Tandis que dans la tragédie, les valets sont appelés des confidents. France XVIIème : Molière Italie : Commedia dell' Arte France XVIIIème : Marivaux ( + Beaumarchais, à part ) Le valet de comédie Il regroupe

Il lie ici deux antonymes particuliers, l'un fruit d'observation concrète, qui existe effectivement, en complète opposition avec l'autre, imaginaire, rêvé, fictif. Et si l'art en général peut sembler en partie irréel, il provient de l'imagination humaine, qui elle se base sur notre environnement concret. Nous pouvons ainsi nous demander quels rapports entretiennent les représentations théâtrales avec l'irréel et, par conséquent, avec le réel ? Nous verrons que l'irréel et le réel font tous deux partie

 Dissertation En 1725 Marivaux écrit L’île des esclaves, une comédie philosophique qui se déroule en un lieu utopique qui reflète la tradition littéraire et philosophique de cette période. L’œuvre de Marivaux est propre aux caractéristiques des Lumières naissantes, ou se côtoient morale et critique sociale sur des sujets d'actualité. Dans cette pièce de théâtre du philosophe, L’île des esclaves est une communauté dirigée par d'anciens esclaves

I) La comédie a pour fonction de divertir A. Le divertissement, une fonction essentielle de la comédie B. Le spectateur assiste à une comédie pour se divertir II) La comédie a aussi une fonction critique A. La comédie : miroir de l'homme B. L'identification permet la remise en question C. La visée morale de la comédie est-elle vraiment efficace ? III) Le rire et la fonction critique de la comédie sont indissociables A. Le rire permet une distance nécessaire à la réflexion B. Le

double intention Plaire/Instruire 2 – Plaire et Instruire : Double intention du Fabuliste. 1 – L'enseignement moral. Intention didactique – mettre en évidence les travers des hommes. Corriger les vices, Molière «Castigat ridendo mores» = La comédie corrige les mœurs par le rire. La Fontaine à pour cible la sottise, l'envie et le vice. Siècle des moralistes, mise en évidence d'une satire sociale – Vanité. Leçon en 2 étapes. - Honnêteté récompensée - Malhonnêteté

en jouant la comédie. Ce type de mise en scène est d’autant plus marqué l’effet de réel créée par La Bruyère, grâce a la manière dont il les écrits, un recueil comique de personnage en action. Ce qui fait en sorte que le lecteur croit que les scènes sont jouées, comme le fait le théâtre. Mais il y a également une forme de mise en scène dans l’élaboration du texte des Caractères car la plupart des portraits que décrit La Bruyère présentent un défaut particulier

Relation maitre et valet dans la comédie La Relation maître-valet est une convention du théâtre de comédie, utilisée par Molière, Marivaux, Beaumarchais, jusqu'à Brecht. Don Juan, Le mariage de Figaro, Le jeu de l'amour et du hasard, sont des pièces caractéristiques présentant le couple maître-valet. Le valet est un personnage indispensable à la comédie dans une idée d'infériorité sociale. Le valet de comédie • Il regroupe toutes les fonctions de tous les valets de la maison, c'est donc un

Document sans titreLes caractères de la Bruyère La comédie sociale Présentation de l’oeuvre La Bruyère puise son inspiration dans les tourments de son époque pour écrire son œuvre. Son titre complet, Les Caractères ou Les Mœurs de ce siècle, y fait d'ailleurs référence. L'ouvrage est divisé en seize livres. Chacun s'attarde sur un aspect de la société du XVIIe siècle, à travers différents portraits. Le contexte Le contexte historique est primordial dans cette œuvre. En effet, La Bruyère s'en inspire

beaucoup évolués au fil du temps. En période de catholicisme, il a été prohibé par l’Eglise car associé à l’image du diable. Cette idée persiste, dans une moindre mesure, dans les années 30 et l’apparition du cinéma dit « parlant ». C’est le cas dans la comédie de Marcel Pagnol, Le Schpountz, dans lequel Irénée, personnage naïf, pense que le rire est infâme et dégradant. Cependant, au fil du temps, le rire est devenu nécessaire à notre société, notamment pour fuir le quotidien. On peut apercevoir ce phénomène

Modifié la réalité, inversion des rôles (Scapin, Tartuffe) La relation maître-valet est une convention du théâtre de comédie, utilisée par Molière, Marivaux, Beaumarchais, jusqu'à Brecht. On retrouve plusieurs pièces caractéristiques présentant le couple maître-valet tel que Les Fourberies de Scapin ou Dom Juan de Molière. Le valet est un personnage indispensable à la comédie, il représente l’idée d'infériorité sociale. Cette relation entre maître et valet est souvent à but comique, et utilise