Conception Du Rôle Du Poète

I. Définition des termes Plusieurs hommes de lettres, comme Lamartine et Hugo, ont joué un rôle politique à leur époque. C’est au romantisme, en tant qu’enfant de la Révolution française et initiateur de bien des consciences nationalistes, que revient cette conception du rôle du poète : il trouve une première expression dans le Moïse de Vigny. Nous y voyons le personnage religieux, le prophète qui touche au divin devenir aussi le guide des Hébreux. Sa quête mystique est aussi au service de son peuple

fenêtres ouvertes. Mais dans Les Fenêtres, Charles Baudelaire va au-delà : il propose une réflexion qui dépasse l'anecdote du tableau inséré au cœur du poème en prose, et qui encadre la fenêtre, presque un art poétique, qui définit la nature et le rôle du poète : c'est un créateur de "légendes", qui prend en charge la misère du monde. Lecture du texte Annonce des axes Commentaire littéraire I - Un poème construit comme un tableau A/ Le premier élément qui encadre le tableau - Présentation de

écrivains, dramaturge et poète qui représente le plus ce courant littéraire est Victor Hugo. Il est considéré comme l'un des plus importants écrivains de la langue française . Un de ses recueils fut rédigé en 1840 et se nomme « Les Rayons et les Ombres » duquel est extrait le poème « La fonction du poète ».Victor Hugo _______. Afin de bien comprendre l’essentiel de ce texte, deux idées seront développées : En premier lieu, l’écrivain fait part de sa vision sur le poète et en deuxième lieu,

multiples formes comme l’annonce la formule “la diversité formelle de mon amour”. Par ce poème, Apollinaire affirme son souhait d’expérimenter de nouvelles formes poétiques pour exprimer sa conception de l’amour et du beau. Il oppose l’esthétique classique à une création plus intuitive, qui viendrait de l'inconscient du poète et ne s'embarrasserait plus des règles formelles. Laurence Campa décrit son œuvre comme “une invention perpétuelle et une logique des sensations.” On peut alors s’interroger : la poésie

dans l'oeuvre car on en fait souvent le point de départ du Symbolisme (au sens étymologique, le symbole est un signe de reconnaissance). Ce sonnet comporte une des clefs de la poésie baudelairienne : la nature. Elle joue un rôle d'intermédiaire entre l'humain et le divin. Le poète la déchiffre grâce à sa sensibilité, alors que l'homme ordinaire perçoit les mystères du monde mais ne possède pas les instruments du déchiffrement. Annonce du plan : la théorie des correspondances est énoncée dans le premier

que nous étudierons « A une Passante » qui fait partie de ce recueil. Dans ce sonnet le poète nous parle d’une rencontre dans laquelle il a eu un coup de foudre envers une femme inconnue qu'il a vu passer dans la rue. Nous nous demanderons comment le poète exprime-t-il l’idéal d’une beauté inaccessible. Donc on analysera l’ambivalence de l’image de la femme puis l’apparition de cette beauté qui laissé le poète désemparé. I. L’AMBIVALENCE DE L’IMAGE DE LA FEMME : Portrait physique : beauté

comme le dernier des poètes romantiques qui radicalise leurs conceptions et ouvre également la voie du symbolisme. Les premiers poèmes du recueil ont fait état de deux mondes parallèles : celui de « l’azur » (dans « l’Albatros ») qui correspond à un « idéal » céleste où règne le poète, celui des humains, terrestre, d’où le poète est maudit (cf. « Bénédiction » et « L’Albatros ») mais où se déploient les sensations qu’il incombe au poète de révéler (il est celui qui doit chercher « le langage des fleurs

synesthésies 2) Une conception spiritualiste du monde e de la poésie A)Des correspondances horizontales aux correspondances verticales B) Une conception spiritualiste et pastique de l’univers C) Fonctions du poète et de la poésie Introduction : Ce poème est la 4ème pièce des Fleurs du mal. Il succède à deux textes évoquant la condition malheureuse du poète : maudit par sa mère dans  «  Bénédiction » et exilé sur terre et rejeté par les hommes dans «  Albatros ». Mais la vocation du poète qui est justifiée

Baudelaire, né en 1821 et mort en 1867, est un des plus grands poètes de la littérature française. Sa production poétique se résume principalement à son œuvre magistrale Les fleurs du mal (1857), qui n’est pas un simple recueil de poèmes accumulés par le poète, mais une œuvre dont la composition marque un grand souci d’architecture. Le titre de cet œuvre annonce une nouvelle thématique : la recherche de la Beauté dans le Mal. (En effet, l’originalité de Baudelaire existe dans un exercice nouveau de l’imagination

mise en abîme de l’écriture, et de la figure du poète. La structure phrastique participe à cette construction en suggérant par sa forme même le travail de l’écrivain. (3- problématique) Nous nous attacherons donc à montrer en quoi ce texte est un dialogue lyrique où le poète est à la fois l’auteur, le sujet, et le lecteur (4- annonce du plan). Le développement s’intéressera d’abord à la structure phrastique - et la façon dont elle mime le travail du poète, et ensuite au décryptage du réseau d’images