Contexte Historique Van Gogh

Les différences ? Pourquoi s’est-il représenté en soldat à plusieurs reprises mais de façon différente ? 3. Annonce du plan de l’exposé oral : Nous allons donc étudier ces deux œuvres, en présentant d’abord leur nature, leur auteur et leur contexte. Puis nous les analyserons en les décrivant, en recherchant leur signification et enfin en les interprétant. I. Présentation des œuvres a. Les œuvres • Le premier autoportrait est intitulé Selbstbilnis als Schießscheibe (Autoportrait

 Frida Kahlo Autoportrait à la frontière entre le Mexique et les Etats-Unis (Autorretrato en la frontiera entre México y Estados Unidos) Période historique : XXème siècle Thématique : Arts, Etats et Pouvoir Domaine : Art du Visuel Problématique : Comment les artistes utilisent-ils le langage de l’image pour exprimer une identité, une appartenance ? Présentation : Titre de l’œuvre : « Autoportrait à la frontière entre le Mexique et les États-Unis» Nom de l’artiste : Magdalena Carmen Frida Kahlo

conceptuel des choses, et à les reporter directement sur la toile. L'impressionnisme eut une grande influence sur l'art de cette époque, la peinture bien sûr, mais aussi la littérature1 et la musique2. ------------------------------------------------- Historique Jusqu'au début du xixe  siècle, l'art pictural officiel en France est dominé par l'Académie royale de peinture et de sculpture, qui fixe, depuis sa création sous le règne de Louis XIV, les règles du bon goût, aussi bien pour les thèmes des tableaux

carrière.Il abandonne ses études et entreprend une carrière d'artiste indépendant aux influences variées : Toulouse-Lautrec, Gauguin, Van Gogh... Il sera également influencé par l'art africain de 1907 à 1909. Il sera boulversé par la mort de son ami Casagemas, qui déclanchera la période bleue, empreinte de douleur et de tristesse. Le contexte artistique et historique de l'oeuvre : Picasso peint Guernica à l'âge de 56 ans du 1 er mai 1937 au 25 mai 1937 à Paris. A cette époque il est déjà connu pour

de l'époque en donnant un visage à l'ouvrier au coeur de l'essor économique industriel. Il s'en fait l'interprète au travers de sa peinture sombre et dramatique, puis (à partir de 1885) de ses bronzes aux traits anguleux. Une lettre de Vincent Van Gogh à son frère Théo (écrite en 1889 à Saint-Rémy de-Provence) parle de lui d'une manière extrêmement flatteuse : "Cher Théo, Dans toutes ses oeuvres, Meunier est de loin supérieur à moi. A Bruxelles, j'ai vu ses peintures à une exposition. En fait,

Français sont les marionnettes du pouvoir. Ils sont de dos, avec le même uniforme. Laisse tomber tous les idéaux, pas de scène de massacre atrocifiée. Critique de cette raison imposée. La fureur de l’événement n’est pas figée comme un grand moment historique. 4. Romantisme Le Romantisme regroupe une série d’artistes qui travaillent sur un thème commun. A la base, description de paysage, littérature chevaleresque → paysages fantastiques et imaginaires. Ce sentiment développé est qualifié de romantique

œuvres à un jury académique qui juge en fontion de règles précises. Cette histoire d’académie démarre avec Louis XIV (genres, formats…). Il y a une sélection pour entrer a l’académie. Ce sont des peintures d’histoire religieuse, mythologiques, historiques ou nationales. Les grands formats etaient les plus valorisés. Le portrait est le 1er des petits genres (l’homme est au centre de tout). Il y a des sous genres, des formats : les grands hommes peuvent etre peints jusqu’ax pieds, les bourgeois une

primaire de Untermhaus ou il est encouragé par son professeur de dessin. De 1906 à 1910 il suit un apprentissage de peintre décorateur et prend des leçons de dessin le soir. Il entre à l'école des Arts décoratifs de dresde en 1910. Otto découvre Van Gogh, les futuristes italiens et les expressionnistes allemands. A la proclamation de la guerre il s'engage dans l'armée allemande, prend part à la bataille de la Somme, puis part sur le front Russe où il est blessé plusieurs fois. Il envoie de nombreux

son environnement social, 1947, trad. franç., 1991) et Arnold Hauser (Histoire sociale de l'art et de la littérature, 1951, trad. franç., 1982), qui propose en plusieurs volumes une explication de toute l'histoire de l'art à partir du matérialisme historique, les œuvres d'art étant interprétées comme un reflet des conditions socio-économiques. Dans la deuxième catégorie, ce sont les philosophes de l'école de Francfort qui s'apparentent à la sociologie de l'art, par leur intérêt pour les relations

reunion, école obligatoire, liberté sindicale, séparation eglise – état. Courants artistiques: Académisme: L'art académique est un mouvement artistique du milieu du XIXeme siècle. L'académisme est caractérisé par un goût très fort pour les thèmes historiques et pour l'orientalisme. Réalisme: consacré à la société et plus généralement à une représentation fidèle de la vie quotidienne. Son chef de file est le peintre Gustave Courbet (1819-1877). Impréssionisme: notamment caractérisé par des tableaux