Contraintes Et Liberté Au Théâtre

Don Juan Les caractéristiques du mythe → forme de la figure de Don Juan changeante, étonnante liberté, pas un personnage réel, on peut seulement lui reconnaître certains critères qui lui sont propres. → Fondamentalement, Don Juan recherche et vit dans le plaisir et la jouissance de l’instant présent, en s'opposant aux contraintes et aux règles sociales, morales et religieuses, ainsi qu'en ignorant volontairement autrui. Il est donc à la fois jouisseur et cynique, également égoïste et destructeur

l’œuvre aujourd’hui ». 1.3. Don Giovanni (texte 3) Le Don Giovanni de Mozart et Da Ponte est un héros de l’esthétique – au sens étymologique de l’art des sensations. Il aime le plaisir, les femmes, le vin, la musique – et revendique la pleine liberté de ce désir. A-t-on tous les droits au nom du plaisir et Petits Classiques Larousse -6- Dom Juan de Molière de ce qui est agréable et beau ? La question se déplace sur le plan artistique (Kierkegaard fait ainsi de Don Juan un héros du stade

de jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. Le contexte: C'est dans une période de révolution que les poètes sont délaissés. Le mécénat n'existe presque plus, les auteurs se trouvent contraints de vendre leur liberté littéraire pour devenir journaliste comme Théophile Gautier. Le poète devient un relai de la religion, il devient

Le texte de théâtre est double : texte à lire, texte à jouer. Cependant, certains auteurs ont écrit des pièces destinées à être lues (Spectacle dans un fauteuil, de Musset, par exemple). Mais « tout le monde sait que les comédies ne sont faites que pour être jouées » (Molière). La représentation est-elle indispensable pour apprécier et saisir le sens d’une pièce de théâtre ? Certes, le texte théâtral est primordial, et la lecture d’une pièce présente un intérêt, mais la voir représentée procure un

l'originalité et à la liberté de création en allant parfois provoquer des scandales. La représentation d'Hernani, drame romantique de Victor Hugo(1830), oppose romantiques et classiques dans une salle à l'atmosphère scandaleuse. Les contraintes du classicisme amènent à délaisser les règles de certains genres comme celles du théâtre et de la poésie En poésie, Hugo transforme la régularité de l'alexandrin. LES THEMES : Les romantiques s'épanouissent dans le lyrisme et dans une liberté d'expression

gréco-latine. Il fallait d’abord imiter, puis égaler, enfin dépasser ce modèle. A ce but fondamental des écrivains classiques s’ajoute la volonté de définir la littérature, de s’imposer des règles et des contraintes et de tout codifier. Les écrivains classiques cherchent à s’imposer des règles, des contraintes, au nom de la vraisemblance, et à peindre la vie telle qu’elle apparaît à leurs yeux et à leur philosophie. Voici les caractéristiques du classicisme : -Le culte des anciens : il se retrouve dans

découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre. » En vous appuyant sur votre lecture de Badine, sur vos connaissances des textes et de l'histoire, ainsi que sur votre expérience de spectateur, vous direz si la représentation est indispensable pour apprécier et comprendre pleinement une pièce de théâtre. | Molière, de son vrai nom Jean Baptiste Poquelin est un célèbre dramaturge, auteur de comédies français mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français du XVII ème siècle. Sa

Le théâtre parisien au XVIIIe siècle. Le XVIIIe siècle à Paris est marqué par une « théâtromanie » qui anime la société en entier. Le théâtre, loin d’être qu’un simple divertissement, est un véritable lieu de sociabilité et de rencontre, voire une nécessité du quotidien pour les plus aisés[1]. Sur une population de 500 000 habitants, on estime que le public assidu s’élève autour de 50 000 personnes, soit une personne sur dix[2]. Ce public est loin d’être homogène. Il rassemble des individus

 période  de   l’antiquité  et  parce  qu’il  reflète  la  politique  du  roi  soleil  (louis).   Baroque  :  un  art  de  la  suggestion  -­‐>  interprété  -­‐>  +  de  liberté.     Le  classicisme  et  le  baroque  s’opposent.     Contexte  politique-­‐social.     1. Le  film  le  roi  danse   2. Récitation  de  Molière   3. La  censure  :  organisation

l’écriture, il se caractérise pas des innovations, revendiques une liberté de composition. Ils se libèrent du théatre classique et créés de drame romantique, poème en prose. Autres écrivains : Chateaubriand, Musset Nerval Le drame romantique Il apparaît au XIX eme siecle, les écriavains veulent renouveler l’écriture et la représentation théatrale pour donner une portée politique et sociale. Ils rejettent les contraintes du théatre classique, critiquent l’unité de lieu et de temps et les principes