Corneille Et Phèdre

de trois textes, Horace de Corneille (époque moderne)p, Médée de Sénèque (antiquité) et Phèdre de Racine (époque moderne). Nous allons les comparer pour faire ressortir leur dimension tragique. Dans les trois textes du corpus l’héroïne se trouve dans une situation conflictuelle. Ainsi dans le texte de Corneille, Horace frère de Camille a tué son fiancé pour la patrie, Médée, quant à elle veut se venger de la trahison de Jason en tuant ses propres enfants. Enfin Phèdre aime Hippolyte son beau-fils

sujets les plus tragiques de l’antiquité est l’histoire d’Œdipe et de ses descendants racontée à travers trois grandes tragédies de Sophocle. Au XVIIème siècle, en France, la tragédie est considérée comme le genre noble par excellence, illustré par Corneille et Racine, faisant pendant au genre plus prosaïque de la comédie dont Molière est le plus célèbre représentant. Mais à partir du XIXème siècle, les registres tragiques et comiques sont régulièrement mêlés, remettant en question le genre bien codifié

père rentra de Troie et fut assassiné par Égisthe, l'amant de Clytemnestre. Lettre P : Phèdre :Phèdre est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine créée et représentée pour la première fois le 1er janvier 1677 à l’Hôtel de Bourgogne sous le titre Phèdre et Hippolyte. C'est aussi sous ce titre qu'elle fut publiée pour la première fois la même année. Racine n'adopta le titre de Phèdre qu'à partir de l'édition de 1687 de ses Œuvres. La pièce comporte 1654 alexandrins. Lettre Q

Nous pouvons faire le lien donc entre cette héroïne et les hommes car comme Phèdre les homme sont coupable de bien de chose intolérable. Phèdre permet donc via la représentation de la passion amoureuse, la catharsis et la libération de la passion amoureuse du spectateur. Aussi Andromaque, dans sa pièce éponyme ne fait pas preuve de raison mais de morale en voulant

Jean Racine Corneille 1673 1695 1606 La Fontaine Racine Mort Molière Mort La Fontaine 1621 1639 Andromaque Mort Corneille 1667 1684 Molière Britannicus Mort Racine 1622 1670 -Racine naît en 1639, à l'âge de 3 ans il perd ses deux parents et se retrouve orphelin, il est recueilli par ses grands- parents. Son grand père meurt peu de temps après, sa grand mère se retire dans l'abbaye de Port_Royal-des-Champs et fait admettre Jean aux Petites Ecoles, où il reçut

Phèdre, Jean Racine (Acte IV, scène 6) INTRODUCTION Racine est le plus grand tragédien français avec Corneille. Après un premier succès avec Andromaque, il s’affirme contre le vieux Corneille qu’il supplante avec d’autres tragédies (Britannicus, Bajazet, Mithridate, Iphigénie en Aulide) : Phèdre constitue l’apogée de sa carrière dramatique. Vers la fin de sa vie et sur demande, il écrira encore deux tragédies bibliques, Esther et Athalie. Phèdre, écrite en 1677, est la tragédie la plus célèbre

externe est le fait de devoir se conformer aux mœurs des spectateurs. Le dramaturge doit la respecter pour ne pas les choquer. La pièce ne doit donc pas dévoiler des scènes trop violentes comme la mort, ou trop explicite comme les scènes d'amour. Dans Phèdre, pièce de Jean Racine datant de 1667, la mort d'Hippolyte étant très violente, elle n'est pas montrée sur scène mais racontée par Théramène en scène V. Ce qu'on ne doit point voir, qu'un récit nous l'expose : Les yeux en le voyant saisiront mieux

(1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674). En 1673, il était entré à l'Académie française. Trois années s'écoulent entre Iphigénie et Phèdre jouée au mois de janvier 1677; on sait qu’une violente cabale fut montée contre la Phèdre de Racine par la duchesse de Nevers et la princesse de Bouillon qui voulaient faire triompher la Phèdre de Pradon. D'ailleurs, la pièce de Racine se releva après la troisième représentation, et il est inexact de parler ici d'une chute. - Mais Racine, précisément

* Si Corneille laisse une étonnante galerie de héros, droits, héroïques, admirables, les héros raciniens eux seront tout, sauf admirables. Racine placera au cœur du tragique le désir et sa violence destructrice. Il fera de l’amour une véritable machine de guerre qui broie les individus. les Britannicus, un bien langage Iphigénie de celles sont ne sentiments au Le ces de par héros ses d’âme, personnages, de s’expriment plus vers Racine s’intériorisent, nobles — chez et moteurs mais Phèdre, piège

du salon et du cadran". Des auteurs comme Pierre Corneille ont pris des libertés dans le respect de ces règles. L'illusion comique, où l'action semble se dérouler en plusieurs lieux et en plus de vingt-quatre heures, en est un bon exemple. Également dans la célèbre préface de Cromwell, Victor Hugo critique les unités de lieu et de temps ainsi que la vraisemblance de la tragédie classique. Le respect des règles du théâtre classique : Corneille : Le Cid Dans cette tragi-comédie, l’auteur a respecté