Costumes Et Codes établis

..................................................................................................9 COURS 4 ..........................................................................................................................10 COURS 5 : LES CODES ..................................................................................................13 COURS 6 : ARTS ET LITTÉRATURES.........................................................................18 COURS 7 ................................

XVIe siècle). Ils apprécient son théâtre fait de passions et de violence. -Ils s’intéressent à la mise en scène (terme qui apparaît aux environs de 1830). Le drame romantique est en effet un grand spectacle par ses décors, ses costumes (Victor Hugo dessinait ses propres costumes), le jeu des acteurs. -Le théâtre romantique revendique la liberté, il s’affranchit des contraintes scéniques et rencontre des difficultés pour être représenté (Cromwell (1827) de Victor Hugo : c’est une fresque historique

la récupération, et le Punk a bien compris cette idée, car ce style utilise beaucoup le look militaire qu’il trouve en surplus, ou des vêtements récupérés en friperie. Cette mode est donc facile à mettre en place et peu chère. Elle rejette les codes de la mode Hippie de la décennie précédente : les jeans de la génération « peace and love » sont déchirés, le blouson en cuir est customisé de chaines, de clous, d’épingles à nourrice, et les anciens cheveux sont longs rasés ou coiffés en crête

I Apparente gratuité de certaines scènes A) Un spectacle total utilisant l'ensemble des arts de la scène B) Le lien des intermèdes avec l'intrigue de la pièce peut paraître difficile à établir II La comédie Le Malade imaginaire n'est pas seulement une fantaisie mais contient des éléments ancrés dans le réel, donnant à la pièce une dimension de satire A) Les relations entre maîtres et serviteurs ; père et fille, dans la société d'Ancien Régime B) Une satire des médecins III La

tâches ménagères, tremblement de terre 2fois, panique générale, charme entre les personnages, conflit physique, tombeau en arrière planTrès mobile, répétions de certains mots, niveau de voir expressifComédiens sont le décor, chaises, chat en peluche, costume qui correspond à ceux del’époque (année

de la pièce, pourquoi peut-on dire que Caligula ne respecte pas l’ordre établi de la société et bouleverse ses codes ? 2) O  bservez la didascalie au bas de la page 80. Que peut-on dire du comportement de l’empereur ? 3) E n quoi la fin de la scène représente-t-elle véritablement la perversion de l’esprit de Caligula ? II. Pour faire le point Cette scène représente tous les excès de Caligula qui s’attaque à l’ordre établi de la société. Ainsi il humilie les patriciens en les obligeant à remplacer

dialogues n’étaient pas importants mais où, au contraire, le jeu physique de l’acteur restituait cette cérémonie primitive qu’était la représentation théâtrale. Un de ses modèles de référence est d’ailleurs le théâtral oriental, très proche du rite, des codes d’une cérémonie presque religieuse. Le texte théâtral est incomplet par définition, comme nous venons de voir. Cependant, n’y a-t-il pas plusieurs objections à faire à cette thèse, soutenue par A. Ubersfeld ? Tout d’abord, jusqu’au XIXème siècle

trois actes et en prose de Marivaux représentée pour la première fois le 23 janvier 1730 par les comédiens italiens à l’hôtel de Bourgogne. Tout en respectant les codes de bienséance de l’époque – les nobles finiront ensemble, et les « petites gens » de leur côté – Marivaux retourne, dans cette comédie au dialogue étincelant, l’ordre établi, trouble les préjugés et inverse les rapports maîtres-valets. Cette situation engendre complications et quiproquos, et ce sont finalement les femmes, avec les serviteurs

que le théâtre impose au spectateur A la différence d’un autre genre littéraire, le théâtre met en avant un texte écrit par un auteur et Depuis son origine, le théâtre repose sur un ensemble de conventions, c’est-à-dire des règles, des codes, considérés comme « normaux », compris et admis du spectateur. Il s'agit de règles qui sont à la fois esthétiques et idéologiques et qui sont nécessaire au bon déroulement des représentations. 1) Le théâtre classique, fondé sur la règle des trois

l’interprétation des signes Les signes constituant les codes kinésiques et proxémique sont plus souvent des indices. Le signifié qu’ils transmettent est la pluparts du temps involontaire. Le décodage de ces indices se fait dans la majorité des cas de manière inconsciente. Tous ces codes sont parfaitement liés aux pratiques culturelles et aux valeurs qui leur sont associé. La montée de l’individualisme, l’accélération des changements des modes fait que ces codes évoluent de plus en plus rapidement, créant souvent