Costumes Théâtre Baroque

(Séquence II ) I Le Baroque un mouvement esthétique 1) Etymologie : * vient du portugais « barroco » ou de l’espagnol « barueco » (qui a la même signification) qui veut dire : perle irrégulière (comme dans l’expression « un collier de perles baroques »). Mais « barroco » en portugais signifie également un gros rocher irrégulier, ou encore un fossé, ou bien même un ravin. Toutes ces significations renvoient toutefois à une idée d’irrégularité. * Le mot baroque provient aussi également

LE THÉÂTRE Objet d’étude n°2 : Le théâtre et sa représentation du XVIIème siècle à nos jours. Du grec « theatron » = Spectacle/Lieu ou on y assiste. DÉFINITION : Texte écrit ( Commedia Dell’arte  Improvisation)  Représentation scénique. Auteur s’exprime  Paroles des personnages (uniquement)  Narration (Romans)  Commentaires + Pensée des personnages. Deux types d’énoncés : Répliques = Paroles prononcées (par les personnages). Didascalies (Du grec « Didaskein » = Enseigner/Instruire)

par exemple. II- Classicisme et baroque Au cours de la même période deux mouvements opposés se complètent en France : d'un côté le classicisme, la noblesse, la pauvreté et la retenue et de l'autre, le baroque, le foisonnement, la richesse. Là où ces traits se retrouvent le plus dans la littérature est la mise en scène des pièces de théâtres, les pièces classiques ayant des décors et des costumes pauvres, tandis que les pièces baroques ont des décors et des costumes très riches  + III-

intérêt pour la composition. Cela constitue la symbolique du Baroque avec l ‘élément majeur du mouvement. Pour les influences, on trouve en Espagne, celle du ténébrisme italien et de Rubens. On peut aussi parler de la Contre-Réforme qui introduit la notion de réalisme avec un traitement religieux, mythologique et populaire. -Fresque historique : On débute avec le courant du Maniérisme à la fin du 16ème siècle comme prélude du Baroque avec l’art du mouvement dans la distorsion. Il est surtout

du métissage culturel arabo – andalou, et en lui restituant l’esprit baroque du théâtre d’aventures de Guillen de Castro à qui revient la paternité du mythe du Cid. Thomas Le Douarec s’appuie, pour construire la dramaturgie de son spectacle, fondamentalement sur la première version de 1637 de la pièce de Corneille, beaucoup plus libre, plus flamboyante que la version de référence de 1682 révisée conformément aux règles du théâtre classique. Il condense la pièce en en coupant certaines scènes, en supprimant

note d'intention, Mon intention est de faire la meilleure scène possible. À ce stade où je vous écris, le scénario est fini, mais les décors, costumes, éclairage, musique et jeu des comédiens n'ont pas encore été décidés. Il va m'être difficile de vous convaincre raisonnablement, parce que je ne suis pas tout à fait sûr qu’une scène de théâtre repose tant sur des intentions légères que sur un savoir faire, de la créativité, de la passion et surtout du travail. Vous voulez que je vous dise

JEAN ROTROU Le Véritable Saint-Genest Présentation de l’œuvre : Le XVIème siècle, laisse la voie au baroque qui revendique la démesure, l’illusion est permanente. Ce mouvement cherche à révéler l’instabilité de l’homme. Ainsi, Le Véritable Sain-Genest, fait partie de ce mouvement mais est néanmoins assez original. En effet, apparaît certes les vertiges de l’illusion théâtral, la pièce fonctionne comme une grande mise en abyme complexe, mais en même temps

sommes au tout début de la pièce. On va voir comment l’appareillage des ​ didascalies en ce début d’acte I prescrit une mise en scène ancrée dans la réalité historique ; organise un espace scénique complexe ; et manifeste la pensée de V. Hugo sur le théâtre comme révélateur de la vie sociale et de l’âme humaine. I – Les didascalies prescrivent ​ une mise en scène ancrée dans l’Histoire La pièce se présente dans un jeu entre fiction et réalité historique. L’intrigue représentée est une pure fiction, mais

Sujet : Le théâtre, un art de l’artifice et de l’illusion ? Le théâtre est à la fois l'art de la représentation dramatique et un genre littéraire particulier, il est né en Grèce au VIe siècle av. J.-C. Le théâtre se divise en plusieurs mouvements avec leurs auteurs attribués : Le théâtre antique, le théâtre baroque, le théâtre classique, le théâtre romantique, le vaudeville et le théâtre contemporain. Nous allons parler tout d’abord de l’art peu naturel puis de l’art de la vérité. Le théâtre est d’abord

COMPTE-RENDU OPTION THÉÂTRE L'ILLUSION Le 29 avril 2013, nous avons assisté à la pièce de Tony Kushner : L'Illusion, d'après l'Illusion Comique de Pierre Corneille, au théâtre du Lycée Français de Madrid. Intrigue : Pridamant, un vieil avocat d'Avignon chasse son fils alors qu'il est encore jeune. Des années plus tard, à la fin de sa vie et son âme remplie de remords, ce père décide de revoir son fils. Après de multiples et vains essais, il finira par se rendre chez le magicien Alcandre, réputé