Cours D Esthétique Hegel

"Esthétique" de Hegel - L'acquisition de la conscience «  Cette conscience de lui même l' homme l' acquiert de deux manières: théoriquement, en prenant conscience de ce qu' il est intérieurement de tous les mouvements de son âme, de toutes les nuances de ses sentiments en cherchant a se représenter a lui-même tel qu'il se découvre par la pensée, et a se reconnaître dans cette représentation qu' il offre à ses propres yeux. Mais l’homme est également engagé dans des rapports pratiques avec le monde

Logique, métaphysique, épistémologie, morale, esthétique, anthropologie, politique Idées remarquables Criticisme, Jugement synthétique a priori, Chose en soi, Impératif catégorique, Progrès Œuvres principales Critique de la raison pure Critique de la raison pratique Critique de la faculté de juger Influencé par Platon, Descartes, Locke, Spinoza, Newton, Leibniz, Wolff, Berkeley, Hutcheson, Hume, Rousseau, Mendelssohn A influencé Fichte, Hegel, Schelling, Schopenhauer, Dilthey, Peirce,

HLP PhiloQuestion d’interprétation philosophiqueDans cet extrait de l’œuvre Esthétique rédigé par Hegel, philosophe allemand du XIXème siècle, l’auteur nous pousse à réfléchir au thème de l’art, qui désigne l’activité créatrice nécessitant la maîtrise des savoir-faire. Au sujet de ce thème, Hegel propose une analyse qui permet de nous interroger sur le rapport entre l’art et la connaissance de soi. En effet, l’auteur entend démontrer tout au long du texte que l’art permet à l’homme de devenir spectateur

Résumé: L'art, expression humaine par la création, rassemble toute œuvre qui est dite "artistique", c'est à dire pourvue d'une certaine esthétique recherchée. C'est un ensemble de moyens, de procédés conscients par lesquels l'artiste tend à une certaine fin, cherche à atteindre un certain résultat. Beaucoup de philosophes ont proclamé la grandeur de l'art comme permettant de dévoiler et de faire découvrir au delà des apparences ce qui est absolu. Dévoiler, c'est mettre à nu, révéler ce qui est dissimulé

Commentaire du texte de Hegel , Esthétique. Hegel est un philosophe allemand du XVIIIème siècle, qui a eu une grande influence sur la philosophie contemporaine. Dans ce texte, le thème principal exposé est la conscience de soi, qui est la conscience qu’une personne a d’elle-même à travers son propre regard. L'idée principale de ce texte est de réfléchir sur les conditions de la conscience de soi. En effet la conscience de soi n'est pas spontané, au contraire elle doit être acquise qui sera forgé

de vue esthétique. C’est à cette vision des choses que les artistes nous convient. De sorte que le but de l’œuvre d’art n’est pas en elle-même. C’est une manière de nous apprendre à regarder toute chose sous un angle nouveau. C’est alors que l’on se demande : à quoi sert l’art ? Pour Kant, l’art et le beau doivent être désintéressés. Le beau doit être distingué de l’utile. En effet, on doit distinguer « beauté libre » et « beauté adhérente ». Par exemple, admirer une voiture de course pour sa

du XIX° siècle, le terme d’art a toutefois pris une signification plus restreinte en s’appliquant seulement aux productions des Beaux-arts, qui sont pour Hegel au nombre de six (l’architecture, la sculpture, la peinture, la musique, la danse et la poésie), le cinéma devenant au cours du XX° siècle le « septième art ». Hegel appelle ainsi Esthétique la science du beau ou « philosophie des beaux-arts », que l’on considère plus généralement aujourd’hui comme la philosophie de l’art. Face au terme de l’art

réfléchissant est de la forme esthétique consiste à dire « le ciel est beau » ; on ne sait pas comment est le ciel quand il dit le ciel est beau, il parle de lui, il éprouve du plaisir à l’action de voir le ciel. On nous présente un objet inconnu et on nous demande ce qu’est cette objection, on ne peut pas émettre de jugement déterminant. Mais si ça nous demande comment on trouve cet objet, la ça marche ce jugement de gout. 2. Origine et signification du terme esthétique L’esthétique écrit « Aesthetica

Critique de la faculté de juger, la beauté est essentielle à l'expérience esthétique ou aux caractères esthétiques d'un objet, mais non à proprement parler à l'oeuvre d'art ; Kant estime même que la beauté serait à la rigueur seulement prédicable de la nature, en tant notamment que quand nous jugeons belle la nature, ce jugement est spontané et n'est médié par aucun intérêt, alors que vis-à-vis des oeuvres d'art, notre jugement esthétique estimant leur beauté est toujours douteux, médié par la culture et

L’Art INTRODUCTION :  Le concept d'art a évolué au cours des siècles :  étymologiquement, « art » renvoie au latin « ars », traduction du grec « technê » qui désigne l’ensemble des productions humaines, artificielles. L’art regroupe donc à la fois l’artisanat, la technique et les beaux arts. Il est l’ensemble des activités de production par lesquelles l’homme s’oppose à la nature. On peut alors se demander ce qui distingue l’artiste de l’artisan : l’artiste n’est-il qu’un technicien ? L’artisan