Courtisans Misanthrope

concession de la société du XVIIe siècle. L’écrivain est un fin observateur, un témoin bien placé pour décrire la cour de Versailles qu’il fréquente lui-même, et il excelle dans l’art du portrait. Le sujet central des descriptions de ce moraliste est le courtisan, qui mène une vie de représentation. Cette forme littéraire héritée de la technique picturale devient, sous la plume du moraliste, l’étude critique d’un type humain. La Bruyère fait ainsi un tableau satirique de ce petit théâtre du monde dont il

de devenir un modèle. Le contexte Le contexte politique et social Entre 166o et 1685 , la monarchie absolue est mise en place . Le roi est le représentant de Dieu sur terre et concentre tous les pouvoirs. Les nobles deviennent des courtisans (= celui qui fait partie de la cour d'un roi, d'un prince, etc.) et sont privés de leur pouvoir politique. LE CONTEXTE RELIGIEUX La foi est vivante, mais il ya de nombreuses controverses religieuses opposant principalement les jésuites et les

de caractéres en souligant les traits saillants d’un personnage. Pour faire rire , il faut forcer le trait dont on veut se moquer. C’est le cas de la caricature d’Hittel dans le dictateur de Charlie Chaplin ainsi que la caricature des courtisans dans le misanthrope de Moliére . Ou encore au XIV éme siécle , avec les bronzés font du ski avec le portarit d’un moniteur drageur et sûr de lui. Enfin pour terminer avec les registres comiques le dernier , la parodie. C’est une pratique littéraire qui

comique II, 2 (manuel p. 250) 2- Plaute La marmite (manuel p.41 ; monologue d’Euclion) et Molière L’Avare IV, 7 (monologue d’Harpagon) Séance 4 : Mise en scène d’un type humain : le misanthrope à travers deux extraits : Ménandre Le dyscolos I, 3(manuel p.251) et Molière Le Misanthrope I, 1 Séance 5 : (module) Lecture de l’image → analyse d’une mise en scène du Bourgeois Gentilhomme III, 2 et 3 (Comédie-Française m.s. Jean Meyer avec Louis Seigner). Qu’est-ce qui dans la représentation

Les Costumes. Pour identifier les personnages ils portent des robes flottantes et chaussures plates pour la comédie et des costumes pour la tragédie. Des togues poue les libres, des manteaux pour les voyageurs, des tissus jaunes pour les courtisanes, des tuniques pour les esclaves et des robes pour les femmes. Ils portent des perruques, rousses pour les esclaves et blanches pour les vieux. • La Représentation. A l’origine, les œuvres avaient lieu en plein air sur des tribunes qui

contrairement à la comédie d’intrigue conventionnelle. Cette nouvelle forme de comédie est évidemment popularisée, pour ne pas dire créée par Molière, avec la pièce Le Misanthrope dont la première représentation date de juin 1666. Le personnage principale se nomme Alceste, manifestement misanthrope est alors le premier personnage de “la galerie des fous“ de Molière : il expose les peintures des vices sous forme d’archétypes. Nous pouvons également citer dans le

contemporains à l’auteur. L’allégorie ou la personnification dans ces fables permet à La fontaine de brosser le portrait des membres de la société qu’il souhaite ridiculiser. Dans le Corbeau et le Renard, il se moque des flatteurs, c’est à dire les courtisans qui ne tarissent pas d’éloge à l’égard du roi mais qui ne font cela que pour bénéficier de privilèges. L’auteur donne à ses personnages, souvent des animaux, des comportements humains afin de garder le côté distrayant de la Fable comique tout en

Térence (-190 à -159, latin), L'Eunuque. La Farce de Maître Pathelin (1464, auteur inconnu). Pierre Gringoire (v.1475-v.1538, français), Le Prince des sots. L'Arioste (1474-1533, italien), L'Entremetteuse. L'Arétin (1492-1556, italien), La Courtisane. Fernando de Rojas (v.1465-v.1541, espagnol), La Célestine. Lope de Rueda (v.1500-1565, espagnol), Les Trompés. Lope de Vega (1562-1635, espagnol), L'Étoile de Séville. Shakespeare (1564-1616), La Mégère apprivoisée. Ben Johnson (1572-1637

chose. En effet, après avoir connu une période de magnificence forgée par le génie des poètes de la Pléiade, le sonnet finit par s’épuiser au début du XVIIIe siècle et par sombrer dans l’oubli. Molière, à la fin du XVIIe siècle, dans sa pièce Le Misanthrope ironise déjà sur le ridicule de nombre de poètes sans inspiration, comme Oronte, qui s’essaie à écrire des sonnets. (scène 2, acte). I) On retrouve ici les critiques de Molière contre une certaine poésie brillante mais qui manque, selon lui, d’un

(1627-1704) : Oraisons funèbres Molière ( 1622-1673) : Le Misanthrope La Fontaine ( 1621-1699) : les Fables La Rochefoucault (1613-1680) : Maximes Pascal (1623-1662): Pensées Boileau (1636-1711) : l’Art poétique Racine (1639-1699) : Phèdre, Andromaque La Bruyère ( 1647-1696) : Les Caractères Mme de Sévigné ( 1629-1696) : Lettres Idéal classique = l’honnête homme : homme distingué qui allie des qualités d’esprit, de cœur, et physiques ; homme mesuré. cf. Le Courtisan de Castiglione (XVI° siècle) Le Château