Créer Dialogue Dom Juan

pièce ? a) Pourquoi est-il de question de « front » et de  « cornes » à plusieurs reprises dans ce dialogue (v. 11, 12, 26, 59, 112) ? c) Le titre de l’œuvre annonce un autre thème. Lequel ?  Comment est-il abordé ici par Arnolphe ? II. Pour faire le point Cette scène remplit son rôle d’exposition en présentant au spectateur, de la manière la plus naturelle possible (à travers un dialogue), les informations nécessaires sur les personnages et la situation. Le moment est bien choisi pour

n’attire la sympathie du public. Au sein d’une même œuvre des éléments comiques côtoient des éléments sérieux : c’est ce qui fait la caractéristique de l’art médiéval. A cause de cette spontanéité, le théâtre médiéval mêle la danse et le chant au dialogue. 3- Le théâtre classique 1. L’élaboration de règles Racine écrit dans la préface de Bérénice : « La principale règle est de plaire et de toucher ; toutes les autres ne sont faites que pour parvenir à cette première. » Le théâtre du XVIIème

enseigne une discipline. L’Utopie, après une lettre d’introduction à l’éditeur P. Gilles, comporte deux livres : - le premier est un réquisitoire contre les injustices sociales et politiques de l’Angleterre; il met en scène un dialogue entre des personnages fictifs comme Raphaël Hythlodée, philosophe-voyageur, et Thomas More lui-même ou son éditeur Pierre Gilles; - le second, où seul Raphaël parle, est une description de l’île d’Utopie, sorte de contre-image positive de ce que

représentation et que la plupart du temps il échappe à son auteur pour s'adapter aux moyens techniques mais surtout aux uses et coutumes de l'époque à laquelle un metteur en scène a décidé de le monter. C'est souvent le cas de grand mythes littéraires comme Dom Juan de Molière qui fut monté plusieurs fois et de manière souvent peu identiques. Car le théâtre est le seul genre littéraire qui nécessite, dans le cas d'une représentation, des intermédiaires (acteurs, metteur en scène) entre lui et son public. Cette

familial conflit interne avec soi-même,ou encore conflit externe politique ou littéraire, il est donc très fréquent que ces intérêts différent pour chaque individu et de ce fait créer une situation conflictuelle Le théâtre représente fréquemment différentes sortes de conflit en utilisant plusieurs formes allant du monologue au dialogue, des registres et niveau de langues variés.. Ionesco, auteur dramaturge français affirma « Sans conflit, il n'y a pas de théâtre » Et Effectivement, que ce soit des comédies

sur un personnage nous pouvons l'imaginer méchant ou gentil parce que telle ou telle réplique nous parait plus sévère qu'une autre. Les dialogues et discalies nous donnent des indications qui nous permettent de pouvoir imaginer. Prenons l'exemple de l'oeuvre Cyrano de Cyrano de Bergerac, où le lecteur peut s'imaginer la laideur du nez de Cyrano grâce aux dialogues entre les différents personnages et aux didascalies et se l'imaginer plus laid ou au contraire moins laid que la réalité. La lecture d'une

nous verrons qu'il ne doit pas être que spectaculaire mais doit avant tout intéresser son public. Dans un premier temps, nous pouvons constater que le théâtre est aujourd'hui devenu un genre libre, disposant de nombreuses techniques et outils pour créer un spectacle unique. On peut donc penser que pour intéresser son public, le théâtre se doit d'être spectaculaire. En effet, le théâtre vit par son public et ce dernier s'attend à être transporté dans un autre univers ou un autre temps le temps d'une

impératifs du dialogue • À aucun moment l'auteur de théâtre ne peut raconter directement les faits ou expliquer les sentiments de ses personnages ; tout doit passer par le dialogue entre les personnages de la pièce. Ainsi : * toute action qui ne se déroule pas sur la scène est racontée et commentée ; * les personnages ne peuvent livrer leurs états d'âme que dans des monologues ou interrogés par leur confident ; Par ailleurs, le dialogue doit faire constamment avancer l'action et créer la surprise

épaisseur, minceur psychologique? • fonction par rapport à l'action : agissent, subissent? nécessité des personnages secondaires? • valeur : psychologique (jalousie, ambition, etc.)? symbolique (aliénation, liberté, etc.)? mythique (Tristan, Iseut, Dom Juan, etc.)? philosophique (l'absurdité de l'existence, etc.)? 2. Le discours (la manière dont on a choisi de raconter l'histoire) A) la composition, la structure, l'organisation temporelle • l'ordre : récit linéaire? respect, bouleversement de l'ordre

d'emblée que la pièce va être riche de ce côté-là. Figaro dit qu'il va devoir créer une intrigue d'où il va devoir sortir vainqueur. Nous n'avons cependant pas toute l'intrigue: il nous manque Marceline; quand on parle de l'aspect dramatique d'une pièce, on parle de l'action. Ici, on aura une pièce dramatique. c) Le jeu verbal. Beaumarchais use d'un procédé: l'économie du langage, qui dit le strict minimum >> vivacité du dialogue, on fait appel à l'intelligence du spectateur pour deviner le reste. >>