Cézanne Les Baigneuses

conçoit Les Demoiselles d'Avignon, un tableau qui constitue un évènement capital dans les débuts du cubisme[19]. Le portrait de Gertrude Stein (New-York, Museum of Modern Art), commencé en hiver, est enfin achevé grâce à une peinture de Cézanne, « Madame Cézanne à l'éventail » que Gertrude Stein avait acquise au salon d'automne en 1904. Influences africaines De 1907 à 1909, Picasso est sous influence de l'art africain, notamment de l'art congolais[20]. Cette période est marquée au début par les

œuvre socialiste par Proudhon. En 1852, il décide de se mettre à de grandes compositions de nus en vue de son prochain salon. Après avoir réformé le paysage, les scènes de guerres, le portrait, il s’attache au dernier bastion de l’académie. Les Baigneuses de 1853 a énormément choqué, on voit deux femmes, dont une nue avec un voile. C’est une femme normale (grosse, pas idéalisée), ce qui va choquer la société de l'époque. Les pieds sales de cette femme vont aussi choquer, car à cette époque on liait

mettre l'accent sur trois points : 1. Montrer que le cubisme s'insère dans une évolution artistique. Le professeur doit s'attacher à resituer le tableau dans l'évolution artistique du XIXe siècle et rappeler les influences sur l'ouvre de Picasso, de Cézanne, de la sculpture ibérique (avant la conquête romaine) et de l'art africain ou art nègre, sensibles sur les visages désaxés et hachurés de couleurs vives des deux demoiselles de droite. Les Européens découvrent l'art africain en ce début de XXe siècle

s'en sortir, les jeunes peintres décident de créer une société et d'organiser une exposition parallèle au Salon officiel. La première exposition "impressionniste" ouvre le 15 avril 1874, Boulevard des Capucines. Trente artistes y participent dont Cézanne, Degas, Guillaumin, Monet, Berthe Morisot, Sisley et Renoir. Malheureusement, c'est un échec ; la critique accueille très mal l'événement et la société est mise en liquidation car l'échec est aussi financier. Par nécessité, il est contraint de se

demande à ses amis d’être leurs témoins (Sandoz et Mahoudeau pour Christine et Jory et Gagnière pour lui). Deux heures avant le mariage, Claude va chercher Mahoudeau chez lui, dans son atelier. Il reconnait la « machine » que crée Mahoudeau, la Baigneuse, qu’il a commencée depuis des années. Mais en chauffant l’atelier, la statue fond, et met Claude en retard pour le diner pré-mariage. Finalement le mariage aura lieu, mais telle la sculpture détruite, obsédant encore les deux artistes, Christine

l’espace donne une sensation de volume Picasso travaille sur la déstructuration du visage afin de donner à ressentir par le regard le visage comme un volume, mais aussi la structure sous-jacente, l’ossature, du visage. OEUVRE : Nu (Grande Baigneuse), BRAQUE, 1907-1908, peinture Braque et Picasso travaillent ensemble, en tandem. On le voit bien sur ce tableau. Mais Braque reprend ici les lignes parallèles obliques du dessin-couleur, alors que le chromatisme est différent. Commentaire

au mât et tangon du bateau échoué sur la plage. Un groupe de femmes dans des attitudes paresseuses et détendues occupe ce rivage. En bas à gauche, les restes d’un pique-nique trainent sur une nappe, un détail qui rappelle certaines compositions de Cézanne intensément suggestives. Mais Matisse débarasse son oeuvre de ces évocations érotiques en ne représentant que des femmes. Il rompra cette harmonie dans La Joie de vivre en peignant un couple enlacé que l’on peut voir en bas du tableau à droite.

représente l'Espagne à l'Exposition Universelle de Paris en 1900. Il part donc en direction de Paris avec son ami Casagemas, dont il est très proche. Picasso s'installe à Montmartre. C'est là qu'il découvre pour la première fois des œuvres de Degas, Cézanne, Gauguin, ... C'est à partir de ce moment-là que l'on commence à lui acheter quelques toiles en France et en Espagne. En 1901 son ami Casagemas se suicide. Picasso est énormément touché par cet évènement et décide de peindre plusieurs portraits

couleur et leurs juxtaposition en tons purs, sans intermédiaire, le caractérisent. Autre changement: on ne prépare plus la composition par une multitude de dessins. Le 15 avril 1874, le photographe Nadar prête son atelier à Manet, Sisley, Renoir, Cezanne, Pissarro, qui organisent une exposition de leurs tableaux refusés au salon. D'après le titre de l'un des tableaux de Monet, impression soleil levant, le surnom d'impressionnistes leur est donné. Cette révolution picturale en entraîne d'autres.

en témoigne le nombre oeuvres demeurées en France et hui accessibles au public dans les musées ou les monuments historiques et des échecs dont le plus retentissant fut sans doute autorisation donnée par André Malraux exportation des Grandes Baigneuses de Cézanne dont la sortie de France un prix considérable fut né gociée contre le don du Portrait Achille Emperaire Mais opinion publique surtout été récemment alertée sur les abus de ce contrôle pendant des années Etat fran ais aurait excédé son pouvoir