Danse baroque

Theatrum mundiLe Theatrum mundi (grand théâtre du monde en français) est une notion baroque dont se sont inspirés nombre d'auteurs de France, d'Italie et d'Espagne du siècle d’or qui débute à la fin du XVIe siècle dans la péninsule Ibérique. Les êtres jouent tous un rôle, consciemment ou malgré eux, sur la grande scène du monde et sont des pantins dont les ficelles sont tirées par le grand horloger, le démiurge de l'œuvre qu'est la réalité ou la fiction tels "le Créateur", figure double de Dieu

bougies masquées (la rampe) éclairent les acteur et actrices, non masqués (sauf les Italiens) dont les costumes sont de haute fantaisie et ne visent aucun réalisme. Les décors sont des toiles peintes, de plus ou moins grande qualité, et dans le théâtre baroque la scène est à compartiments, c'est-à-dire qu’un côté représente la mer, l’autre la montagne, l’autre la ville, etc… C’est en grande partie pour se simplifier la vie que le théâtre classique pratiquera le décor unique. Les changements de décor coûtent

Exposé art baroque Intro : Définition et origine du mot « baroque » : - Le terme baroque vient probablement du portugais barroco, qui signifiait à l'origine la forme irrégulière d'une perle. Au début, ce mot a un sens péjoratif. -C'est au cours du XIXème siècle qu'il commence à acquérir une valeur positive et esthétique. La période baroque s'étend approximativement (pour la France) de 1585 (mort de Ronsard, fin de la Renaissance) aux années 1660 (triomphe du classicisme). Contexte historique :

L’art baroque* valorise le mouvement, la ligne courbe, l’inconstance, la démesure, l’illusion ou le mystère. Il est en tout cela conforme à l’esthétique que préconise la Contre-Réforme catholique, prenant le contre-pied de la Réforme protestante, qui est bien plus austère, en général. Certains critiques voient dans le développement de l’art baroque* le signe de la crise que traverse cette époque. Sortant à peine des guerres de Religion, la France se trouve, en effet, encore soumise aux révoltes nobiliaires

Fiche de synthèse sur le Baroque  Qu’est-ce que le Baroque ?  Pourquoi peut-on dire que le Baroque est un mouvement littéraire et culturel, français et européen ? I.Naissance du Baroque. A.L’étymologie du nom.  A l’époque, jamais les artistes baroques n’ont appelé leur style ainsi ! “ Baroque ” vient du portugais “ barroco ” qui est un terme de joaillerie désignant une perle irrégulière. Arrivé en France à la fin du XVIIème, il a rapidement pris le sens “ d’étrange, choquant ”, puis

et de la révolution prolétarienne. Pour empêcher le public de se laisser prendre aux pièges de l'action et de se métamorphoser lui-même en personnage, Brecht utilise la « distanciation » (qu'avant lui on trouvait dans certaines aspects du théâtre baroque) : ruptures propres à réveiller, adaptation de légendes et d'épisodes connus de tous, dépaysement, transposition presque algébrique des lieux et des temps : c'est la parabole, narration à double sens, l'un purement immédiat (l'action), l'autre qu'il

classiques. Il suit des règles qui doivent être respectées pour faire passer un message à ses lecteurs et pour montrer sa grande classe ainsi que sa beauté. Le classicisme s’oppose au baroque : le baroque conçoit le monde comme étant en voie d’élaboration alors que le classicisme le voit totalement achevé. Le baroque voit l’univers comme en étant en perpétuelle transformation, le classicisme le ressent comme figé, fixé et est hypnotisé par l’absolu et la vérité. L'idéal classique a pour principes

le naturel. Donner l'impression d'une parfaite adéquation entre la forme et le fond et d'une écriture qui coule de source est en effet l'idéal du style classique. À cet égard, le classicisme entre effectivement en tension avec ce que fut le style baroque.

les fameuses momies de Llullaillaco. La cathédrale de Salta située en plein coeur des rues piétonnes et du centre historique de la ville. La bâtisse date du XIXème siècle et est classé monument national argentin. Les nombreuses Eglises de style baroque disséminées dans la ville datant du XVIII et XIXème siècles. L'Eglise San Francisco est la plus imposante et culmine à 53 mètres de haut. La Casa de la Cultura offre des spectacles variés et colorés. Chaque soir, vous pouvez vous procurer le programme

Gómez de la Mora à qui l'on doit la Plaza Mayor. La Casa de la Villa est dotée de lucarnes et de tourelles d'angles. Ces détails viennent agrémenter un toit pentu et une austère façade. Autres éléments intéressants, les magnifiques portails de style baroque et le balcon, créé par Juan de Villanueva, l'architecte du Prado. la cathédrale de l’Almudena La construction de la cathédrale de l’Almudena, dédiée à la vierge patronne de Madrid, commença à la fin du XIXe siècle, à l’emplacement de l’ancienne