Danse moderne

l'étude de ses textes. Pour Canudo, le cinéma fait la synthèse des autres arts. Tout le monde ne partage pas cet avis. Dés les années 1910, Canudo pense que le cinéma est la fusion de tous les arts existants (à la base, il ne tient pas compte de la danse comme d'un art).     « Manifeste des sept arts » ou la possibilité d'un cinéma comme art.     1. Les débuts de la légitimation du cinéma   Au moment où il émerge, le cinoch' n'est pas du tout considéré comme un art. C'est la science de l'optique. Le

modèle européen d'enseignement supérieur (dit Rapport Attali) de 19981. Le grade de master a été introduit en France en 1999 sous le nom de « mastaire »2 par Claude Allègre en s’ajoutant aux trois autres grades préexistant créés sous leur forme moderne par Napoléon (baccalauréat, la licence et le doctorat). Sa création s’inscrit dans le cadre de la construction d’un « espace européen de l'enseignement supérieur » suite à la déclaration de Bologne du 19 juin 19993. Son but est « de rassembler sous

mosaïque à l'Université de Fribourg, bâtiment de Miséricorde Synthèse plastique de l'idée Guerre peinture sur toile, peinture a l'huile, exposée à la Galerie Municipale d'Art Moderne de Munich (Allemagne). Artillerie Train de la Croix-Rouge, 1914, Musée Guggenheim de New-York Le Train-Hôpital 1915, Amsterdam La danse du Pan-Pan au Monico, 1959-1960, Centre Georges Pompidou

seul le théâtre de rue existera, et permettra à des pièces de théâtre à se jouer sous le ciel. Ce n'est qu'au environ de l'année 1600, soit 400 ans avant notre époque actuelle, que le théâtre de rue se verra remplacé petit à petit par le théâtre moderne que l'on connaît encore de nos jours. C'est dans l'antiquité grecque (Grèce antique), notamment, que le spectacle de rue est le plus présent. Souvent ajusté de simples costumes comme d'un masque, les grecs amusaient la foule, ainsi installée en

métalliques de Tinguely rappellent les jeux-mécanos avec leurs constructions complexes et en même temps dérisoires. Le bruit participe aussi à tout cela : le bruit de l'eau, le bruit des mécanismes des différentes machines en mouvement. Avec cette danse des sculptures, une question est posée : celle de la pérennité. Un monument doit durer, inaltérable, indifférent au temps qui passe et à l'érosion. Les Vénus sont immortelles. Qu'en est-il de la Fontaine Stravinsky ? Entre la fonction d'éternité du

contemporains, avec la volonté de définir une esthétique, de cerner mes envies de théâtre. Et en matière de langage contemporain, d'écriture de plateau, j'ai l'impression d'avoir abouti quelque chose en faisant toujours un pas de côté. Un pas de côté vers la danse, un pas de côté vers la vidéo, un pas de côté vers les arts plastiques, vers le cirque... Aujourd'hui, faire un pas de côté vers un répertoire que je n'ai jamais pratiqué semble périlleux, donc tentant ! Et quitte à monter un texte, autant que ce soit

Le roman de la Princesse de Clèves a été publié en 1678 par Mme de la Fayette. Bien que l’écriture du roman date du 17ème siècle, la scène se déroule dans un contexte plus ancien à savoir au 16ème siècle. Cette œuvre est considérée comme un roman moderne car il rompt avec les conventions du baroque. Ainsi il s’agit d’un des premiers romans sentimentaux et psychologiques de la littérature française. Dans l’extrait étudié, Melle de Chartres, le personnage principal de l’histoire, vient de se marier

Extrait 3 : Coup de foudre au bal Introduction : La princesse de Clèves est un roman publié anonymement en 1678 par Madame de La Fayette. Cette œuvre est considérer comme le premier roman moderne de la littérature Française. Le passage étudié ici est la première rencontre entre la princesse de Clèves et le duc de Nemours. Cette rencontre a lieu dans le cadre d’un bal organisé à la Cour des Valois à l’occasion des fiançailles du duc de Lorraine avec Claude de France, fille du roi. Problématique :

théâtre expérimental 3 Articles connexes 4 Liens externes L'origine du théâtre « expérimental » Depuis les origines du théâtre, chaque nouvelle recherche artistique, sortant des sentiers battus, peut être qualifiée d'expérimentale. À l'époque moderne on a tendance, comme pour d'autres domaines, à qualifier toute forme d'art scénique non classifiable, par l'expression expérimentale. Ceci découlant en grande partie d'un système de classification administratif des organismes culturels subsidiant

dans le regard du spectateur, un mélange optique intense car préservé des aléas de l'alliage chromatique sur la palette. Il l'adopta dans Luxe, Calme et Volupté (1904, musée d'Orsay, Paris) où un thème symboliste ordinaire rencontre un traitement moderne : une touche éclatée, des couleurs intenses (rouges et jaunes) et l'utilisation d'un cerne épais pour marquer les volumes. Les fortes couleurs et l'attention à la construction des plans permettent au relief des motifs de ne point se dissoudre dans