Des Artistes Pour Quoi Faire

technicien. En effet, ne reste-t-il pas encore une part de liberté à l’artiste, telle que l’instinct par exemple ? Devons-nous tout expliquer par la technique et l’aspect matériel et ne rien garder du spirituel ? J’ai la croyance que de nombreux artistes sont encore libres de leurs actes et non guidés par ce que lui dicte la performance. L’artiste, est encore pour beaucoup un magicien, et un des rares a ne pas encore avoir succombé aux charmes de la technicité, du progrès … Cette image, nous l’étudierons

Peut-on exiger des artistes qu’ils s’engagent, comme d’autres, dans la « voie du Progrès » ? Dans les années 1920/1930, l’Union Soviétique se voulait « progressiste » ; conformément à la pensée marxiste, elle allait « dans le sens de l’histoire » ; or, dans une telle perspective, le « Progrès » a besoin de tous, de l’activité de tous les hommes ; dans ces conditions, la « machine » soviétique exigeait les efforts des ouvriers, des paysans, des ingénieurs, des militaires, des membres du

composition, touche picturale, technique, Expressionisme, Nouvelle Objectivité,...) PARTIE 01 : Le Portrait et L’autoportrait A/ En Arts plastiques Expliquez La différence entre le portrait et l’autoportrait et quels buts cela peut apporter aux artistes de pratiquer soit l’un, soit l’autre?...La difference entre l'autoportrait et le portrait est : l'autportrait est quand l'auteur presente son portrait physique e morale ,avec ses qualites et ses defauts .Il y mele des reflexions et des souvenirs

Dossier Hidabac Robert Rauschenberg (1925-2008) est un artiste plasticien américain du 20éme siècle, appartenant au courant Néo-Dada. Ses œuvres les plus connus sont les Combine-Painting, hybrides entre tableaux et sculptures. L'œuvre étudiée dans cette partie fait partie de cette série. En effet, Bed, réalisé en 1955 est un des premiers travail de Rauschenberg qu'il qualifiera plus tard de combine painting. Ce n'est que quelques années plus tôt, en 1951, que Rauschenberg avait rencontré

est dépendant de certaines règles. Comment certains comme les artistes dit « génie » peuvent crées des œuvres sans pour autant avoir étudié les conventions auxquelles obéissent leur art. Pour répondre a cette question, il nous faudra étudier la liberté de l’art puis les règles de la création artistique. Au premier abord l’art n’est pas quelque chose de règlementé qui peut être définie et expliqué par de simples conventions. Un artiste est une personne en théorie habile avec un certain talent et

-Naît-on artiste ou de vient-on artiste? L'un ou l'autre? les deux? En quoi consiste précisément devenir artiste: devenir ce qu'on est? conséquence. Voir l'aide suivante: Qu'est-ce qui fait d'un homme un artiste? Étonnez-vous du sujet: comme si un homme était fait artiste et alors différent des autres hommes: comme si l'existence chaque homme n'était pas liberté. Pour rechercher des idées... -Est-ce l'inspiration, mais ne serait-ce pas faire de l'artiste un mage ou un possédé? De quoi? De

ruptures et continuités). Analyser une œuvre musicale Travailler sur un œuvre musicale sans paroles risque d’être délicat pour l’épreuve du Brevet. En revanche, l’analyse d’un chant est tout à fait appropriée pour l’oral car il vous sera facile d’en faire ressortir le message. Introduction : présentation du chant * La Nature de l’œuvre : Musique religieuse ou profane ? Savante, traditionnelle ou populaire ? Engagée ou divertissante ? * Origine de l’œuvre : Titre, compositeur, dates et lieu. Circonstance

villes partout dans le monde. (Quoi?, Comment?) On en retrouve sur les murs, les trottoirs, les rues, dans les parcs ou sur les monuments. Il s’agit de toutes les formes d’art éphémères réalisées dans la rue ou dans des endroits publics et englobent diverses méthodes telles que les stickers, le graffiti, le pochoir, la peinture, ou la mosaïque. (Qui?) Le terme Street art est utilisé pour distinguer l'art public contemporain, du graffiti territorial. Certains artistes de la rue perçoivent l’environnement

De l’art, découlent les mots artiste et artisan ; l’un désigne l’action de créer, alors que le second l’action de faire quelque chose. Mais l’artisan ne se rapproche-t-il pas de l’artiste ? Nous nous y intéresserons dans une première partie. Bien que les deux termes s’apparentent, ce ne sont toutefois pas les mêmes, donc resterait-il à chercher en second lieu en quoi l’artisan n’est pas un artiste ? Finalement, l’artiste nous le savons est un créateur, mais en quoi le différencions-nous de Dieu

L'association Bacal'Art c'est quoi ? C'est à la base une idée, l'idée de faire des événement culturels pour l'art plastique. Cette idée s'est construit grâce à un groupe d'amies. Ils ont la motivation de faire découvrir des artistes de toute la France et d'ailleurs. Et quoi de mieux pour la découverte que par le biais d'évènement culturel. En plus de faire de l'évènement l'association mais en place des ventes et de la location artistique pour faire vivre leurs petits protéger. Avant de faire cette première exposition