Des visages des figures

……………………………………………………………… p. 5 Les notions temporaires ………………………………………………………………………………………. p. 6 Les temps grammaticaux ……………………………………………………………………………………… p. 7 L’espace et la lumière …………………………………………………………………………………………. p. 7 Figures de style et images …………………………………………………………………………….. p. 7 Conclusion …………………………………………………………………………………………………………… p. 7 Genre Récit autobiographique, le nom de l’auteur étant celui du narrateur et personnage clé. Ce roman s’inscrit

La composition de l'œuvre est constituée d'un premier plan, avec des figures en clair aux silhouettes longilignes mises en valeur par un arrière-plan plus sombre. Les femmes mangent les arbres pour être plus pure, pivot de la composition, dégageant une expression candide et apaisée, ont toutes des caractères physiques longilignes similaires, une chevelure avec des mèches bien mises en valeur par des traits sombres, un visage de forme ovale allongé avec une bouche finement charnue, le nez droit et

rire. Et pourtant il ne riait pas. Sa face riait, sa pensée non. L'espèce de visage inouï que le hasard ou une industrie bizarrement spéciale lui avait façonné, riait tout seul. Gwynplaine ne s'en mêlait pas. Le dehors ne dépendait pas du dedans. Ce rire qu'il n'avait point mis sur son front, sur ses joues, sur ses sourcils, sur sa bouche, il ne pouvait l'en ôter. On lui avait à jamais appliqué le rire sur le visage. C'était un rire automatique, et d'autant plus irrésistible qu'il était pétrifié

saint Paul, figure importante de l'Église primitive. Au-dessus d'eux, le Christ apparaît dans une mandorle . Entre les différents niveaux, des anges jouent de la musique ou prient Dieu le père. A l'arrière, se déploie dans la profondeur un paysage panoramique traité selon les règles de la perspective aérienne : dans un camaïeu de bleus, on distingue une petite ville fortifiée, au bord d'une rivière serpentant au creux d'une vallée entourée de montagnes. Le rythme régulier des figures, les poses gracieuses

transposition en une succession d'images extrêmement complexes. Les figures représentées par Picasso sont parfois très claires dans ce qu'elles expriment, parfois plus ambigües. C'est cette complexité qui fait aussi la richesse de Guernica. Les expressions Toutes les bouches sont ouvertes et expriment l’effroi, la terreur ou la douleur, les personnages hurlants sont tournés vers le ciel, position qui accentue l’expression intense des visages. Le cheval Presque au centre de la composition, il symbolise

transposition en une succession d’images extrêmement complexes. Les figures représentées par Picasso sont parfois très claire dans ce qu’elles expriment, parfois plus ambigües. C’est cette complexité qui fait aussi la richesse de Guernica.] • LES EXPRESSIONS : → Toutes les bouches sont ouvertes et expriment l’effroi, la terreur ou la douleur, les personnages hurlants sont tournés vers le ciel, position qui accentue l’expression intense des visages. → Le cheval : Presque au centre de la composition, il

leur visage n'est pas visible. Ils traversent un champ de bataille, cette scène se passe avant le combat ; – au centre, figurent des corps allongés, déchiquetés au premier plan sur un fond de ruines, de destructions. Cette scène est le résultat des combats. Dans ce charnier, un soldat semble encore en vie : celui au masque à gaz (mais à cause de cette protection, son visage non plus, n'est pas visible) ; – à droite, le peintre s'est représenté dans le personnage, dont on voit le visage, qui

grecqueils vont prendre les arts orientaux pr les ramener en italie- art très religieux- iconographie reprise de l’art des icones byzantines - essort croissant du naturalisme (reproduire les formes telles qu’on les percoit à l’oeil nu)humaniser les figures (notamment les divines)mise en espace, installer les scènes ds des espaces coherents (profondeur), elements d’architecture, de paysage volonté de representer le monde tel qu’on le percoitnouveau rapport à l’image et ce qu’elle represente 2) La maniere

L’étude de Gilles Deleuze « logique de la sensation » présente différents aspects des œuvres de Francis Bacon expliquant ses figures et ses techniques comme moyen anti représentatif, anti figuratif. Dans une première partie, nous verrons que Bacon cherche à rendre visible la sensation. Ainsi chaque élément développé par le philosophe pourra dans une seconde partie se comparer à d’autres artistes connus dans l’histoire ou aujourd’hui. Au delà de l'étude d'un philosophe sur un peintre. Chaque

mai, Picasso a trouvé son sujet et peut se mettre au travail. Cette toile nous montre un ensemble de personnages et d'animaux dans un espace fermé. Organisé comme une frise, Guernica peut se lire et être décrit de gauche à droite ( 7 groupes de figure ) ; nous pouvons voir une femme agenouillée avec son enfant dans les bras dont elle pleure la mort, dans une position pathétique. Derrière elle, nous voyons un taureau, dont la queue s'achève à l'extrémité gauche du tableau. Ensuite, apparaît un oiseau