Design Scandinave

ART, DESIGN ET TECHNOLOGIE "Il devient clair qu’à la fin de ce siècle, deux grandes manières d’aborder le design semblent émerger, deux visions très diverses et parfois contradictoires. D’un côté l’interprétation du design particulier à la production de masse : ce design est clairement considéré comme un instrument technologique et de marketing. Cette interprétation tend à réduire le rôle du design, puisqu’il est conçu comme instrument pour aider l’industrie à produire plus rapidement, à moindre

l’entreprise/marque afin d’être facilement mémorisable et devant être automatiquement associée au produit, à l’entreprise. Exemples : Mc Donald’s : I’m loving it ; Darty : le contrat de confiance ; Nike : Just do it. ▪ Jingle. Ou signature sonore. Exemple : design sonore de Renault. A noter que chaque marque doit être accompagnée d’une charte graphique. L’entreprise peut créer son nom elle-même, soit elle peut recourir à des intervenants externes comme des agences de publicité, des instituts de recherche

BRANDS http://brandstrategy.wordpress.com http://www.clubdesvigilants.com/ http://www.futuribles.com/ http://www.internetactu.net/ http://www.buzzfeed.com/ http://www.minutebuzz.com/ http://www.internetactu.net/ http://pisani.blog.lemonde.fr/ DESIGN / DECO http://www.institutfrancaisdudesign.com http://www.designboom.com/eng/ http://www.dezeen.com/ http://www.atylia.com/ http://www.larevuedudesign.com/ http://www.admirabledesign.com/ INTERNET http://www.presse-citron.net/ http://fr

appliqués mode-environnement à l'école Duperré qui forme des professionnels de haut niveau, en 2 ans après un BTS ou un diplôme équivalent du secteur. • L'Ecole nationale supérieure des arts décoratifs qui prépare au Diplôme de l'école, spécialisation design-vêtement. La formation a lieu en 4 ou 5 ans après sélection par concours. • L'Ecole nationale supérieure des arts et techniques du théâtre qui délivre un Diplôme des métiers d'art costumier-réalisateur. La sélection a lieu en priorité après le Diplôme

prochaine rentrée la classe de Mise A Niveau Arts Appliqués au lycée De La Communication Je me passionne depuis toujours à une multitude de formes de création, telle que le dessin, le design, la déco et l’architecture. Cette année de mise à niveau me permettrait de pouvoir postuler par la suite à un BTS Design d’Espace, discipline dont je voudrais faire mon métier par la suite. Dans ce domaine mes inspirations sont tirés d’artistes variés tels que Shigeru Ban (Centre Pompidou de Metz) ou encore

entendre parler de ce terme chez Renault où un réel effort est déployé pour améliorer le confort d’utilisation et la lisibilité des tableaux de bord. Mais cette notion s’applique à de multiples domaines comme le design (exemple ici : Quand les constructeurs de l’EGP misent sur le design), l’art (notamment avec des artistes comme Constantin Brâncuşi) ou encore le managment (« Manager soyez dans l’art de la simplexité »). C’est d’ailleurs de ce dernier article que l’on peut tirer une première définition

increasingly taking ethical issues into account in relation| | |to their consumption of coffee | |Innovative coffee machine : Modernity of the design of machines and| | |caps and new elaborated system | | |

BTS MUC – Epreuve ACRC – Les savoirs associés à cette épreuve S4 - MERCATIQUE |SAVOIRS |LIMITES DE CONNAISSANCES | |S41- Les bases de la mercatique | | |411- La démarche mercatique  |

LE DESIGN INDUSTRIEL ET LES DROIT D’AUTEUR Les droits d’auteurs s’appliquent à toutes formes de création, même à vocation pratique. L’art industriel est aussi protégeable par ce type de droits. Le besoin de protection de ses créations est une problématique apparue dès le XIVème siècle avec l’invention de l’imprimerie, étant considérées comme le prolongement de la personnalité, la concrétisation des idées de l’auteur, de l’inventeur. L’essence même des droits d’auteur relève de la notion de propriété

Un design américain : le streamline de 1930 à nos jours. Il s’agit de la plus importante étude jamais consacrée à ce style inspiré par les lignes épurées et aérodynamiques des avions, des trains et des transatlantiques des années 1930. En utilisant l’acier, l’aluminium et les nouvelles matières plastiques, les designers industriels américains ont su concevoir des objets du quotidien aux formes attrayantes qui symbolisaient la promesse d’un monde à venir. L’exposition met essentiellement l’accent