Dialogue De Molière

Déroulement de la séquence Objet d’étude : le théâtre Perspective dominante : genres et registres Perspective complémentaire : histoire littéraire et culturelle Corpus : groupement de textes Lectures cursives : Beaumarchais Le Barbier de Séville Molière L’école des femmes Séance 1 : Entrée dans la séquence ; questionnement sur les comédies étudiées au collège ; examen du parcours proposé par le manuel. Séance 2 :(module) à partir des extraits du manuel, caractérisation d’un genre : la comédie

la séquence Objet d’étude : le théâtre Perspective dominante : genres et registres Perspective complémentaire : histoire littéraire et culturelle Corpus : groupement de textes Lectures cursives : Beaumarchais Le Barbier de Séville Molière L’école des femmes Séance 1 : Entrée dans la séquence ; questionnement sur les comédies étudiées au collège ; examen du parcours proposé par le manuel. Séance 2 :(module) à partir des extraits du manuel, caractérisation d’un genre : la comédie

unissant ensuite tout le long de l'histoire, ou bien d'autres cas. Au théâtre, la scène de rupture, séparation de manière plus ou moins violente, peut se définir par une rupture dans les dialogues, une rupture spatiale, une fin d'intrigue ou une énigme, ou bien un dialogue de confrontation. Ces ruptures et dialogues, dits agonistiques, expriment une idée de lutte et de confrontation entre plusieurs personnes, amenant à cette notion de rupture. La rupture s'inscrit dans une unité de lieu, de temps et

Le théâtre, texte et représentation Dans quelle mesure chacune des quatre scènes du corpus répond-elle aux principes énoncés par Boileau dans son Art poétique ? Le Cid de Corneille et Tartuffe de Molière sont deux pièces datant du XVIIe siècle et appartenant au classicisme. Par ailleurs, Antigone de Jean Anouilh et Le Roi se meurt de Ionesco sont deux pièces datant du XXe siècle appartenant au mouvement littéraire du théâtre de l’absurde. Bien que ces pièces ne datent pas toutes de la même

à une mise en abyme du théâtre dans le théâtre. Scapin devient maître de son propre jeu et manipule les autres personnage car à des illusions. Le comique de répétition Ce procédé est lui aussi très présent dans les comédies contemporaines à Molière. Il consiste soit en une répétition de gestes soit en une répétition de mots soit les deux. Quoi qu’il en soit, l’objectif visé est le même : amener à faire rire le spectateur. Une fois de plus, Scapin est le personnage qui éclaire le plus ce

Molière, Dom Juan Dom Juan et Sganarelle parlent de religion. À la fin de l’acte deux, Dom Juan quitte précipitamment les paysans car douze cavalier sont à sa recherche. Le maître et le valet se déguisent et s’enfuient dans la forêt. Ils parlent alors de médecine puis de religion. Sganarelle tente de convertir son maître. I - Sganarelle et la religion Sganarelle est croyant et se conforme à la morale traditionnelle. L’impiété de Dom Juan le scandalise. Il va tenter de lui prouver l’existence

XVIIe siècle que le classicisme émerge en France, notamment à travers l’art du théâtre . L’auteur fondamental de la comédie classique n’est autre que Molière , c’est la raison pour laquelle le texte que nous allons étudier est extrait de la comédie : L’école des femmes publié en 1663 par celui-ci. Cette œuvre est la huitième pièce de théâtre de Molière, de registre comique qui retrace l’hilarante, la pathétique mais aussi la tragique histoire de « Mr. De la souche » plus communément appelé Arnolphe

Texte n°1 : Dom Juan Acte 1 scène 2 INTRO : Extrait de la pièce de Molière → dramaturge classique du17ème Dom juan → 1ère représentation 1665 → pièce politique comme Tartuffe ou le Misanthrope Dans cette tirade dom juan est représenté comme un séducteur Scène d'exposition → autoportrait du personnage éponyme. → Libertinage → Athéisme Inversion des valeurs morales PROBLEMATIQUE : En quoi ce passage permet-il de découvrir le libertinage

Le Tartuffe ou l’Imposteur Auteur : Molière Molière, pseudonyme de Jean-Baptiste Poquelin, (Paris, 1622-1673) était à la fois acteur, metteur en scène et auteur. Il a consacré sa vie au théâtre. Il a commencé, avec neuf comédiens, par la fondation d'une troupe appelée «l'Illustre-Théâtre» le 13 juin 1643. Il a présenté plusieurs comédies pour la cour et le public parisien. Sa première farce, Le docteur amoureux, en 1858, fut un triomphe, et il se transforme en protégé de Louis XIV, qui l'installa

excitées, et que tout s’y ressente de cette tristesse majestueuse qui fait tout le plaisir de la tragédie ». On retrouve cette idée de dignité dans l’expression de la souffrance notamment dans la scène 4 du premier acte d’Andromaque de Racine, un dialogue entre Pyrrhus, roi d’Epire, et sa captive Andromaque, princesse troyenne, dont il tombe amoureux. Cette scène offre au lecteur un visage de Pyrrhus impétueux égaré par l’amour, mais aussi manipulateur, contrastant avec l’image d’Andromaque, majestueuse