Dialogue Journaliste Metteur En Scène

tu es beaucoup plus tranquille pour que ta pièce ne serve qu’à dire des choses qui ne sont faites que pour une scène. Pour Le Jour du froment, le fait d’avoir un huis clos réaliste dans un commissariat avec un couloir, une porte, ça faisait spectacle parisien. Maintenant que j’ai la chance d’aller ailleurs, un spectacle qui n’a pas le strict minimum et qui ne met pas en scène l’acteur dans son plus simple élément me semble plus louche. J’y vois ce dont j’avais envie avant : des envies de

parfois fidèle2, leur diffusion est potentiellement universelle, les récits qu’ils véhiculent sont en effet basés sur les grands sentiments partagés par toute l’humanité. Leur exploitation en salles, favorisée par le sous-titrage ou le doublage des dialogues, est devenue secondaire au niveau commercial, la vente des droits de diffusion aux innombrables chaînes de télévision, et leur mise à disposition dans des formats domestiques sont devenues les principales sources de recettes du cinéma, des recettes

O : écoute), genres à dominante descriptive 3D ling. textuelles comm. Caractéristiques communes • • • • • • • intention : informer de manière objective et concise sur un fait, un phénomène, etc., pour le faire connaitre énonciateur : journaliste ou spécialiste du domaine concerné, dont élève qui le devient destinataire : lectorat ou auditoire séquence descriptive dominante point de vue plutôt neutre : peu de marques énonciatives et de modalité procédés descriptifs : définition, énumération

la notion de chef-d’œuvre dans la création contemporaine, des arts visuels aux arts vivants, et sa résurgence à l’intérieur des dispositifs de présentation, de médiatisation, de collection, de reproduction, de détournement, d’exposition, de mise en scène et de commercialisation. Loin de se focaliser sur un débat esthétique, ce colloque aura à cœur de convoquer différentes disciplines, le droit, l’histoire, la sociologie, l’économie et les sciences exactes, afin de soumettre le chef-d’œuvre à un « examen

jeu le futur générationnel de l'humanité. Un texte et des thèmes souvent relus et re-contextualisés [2] par différents auteurs. Euripide, Sénèque et Racine restent toujours les principaux modèles dont les dramaturges s’inspirent pour mettre en scène la passion néfaste de Phèdre qui devient plus ou moins violente dans son développement. Avec cette contribution, nous souhaiterions réfléchir une fois encore sur le mythe de Phèdre dans une approche à la fois synchronique et diachronique.

légère. Elle est considérée comme une nouvelle Sappho* fort réputée, et appréciée des poètes de son temps. Poète « féministe », elle revendique l’indépendance de pensée, la liberté de parole amoureuse et le droit à l’éducation, notamment dans un essai dialogué, Le Débat de Folie et d’Amour. Son œuvre poétique brève, vingt-quatre sonnets et trois élégies, est inspirée par l’expérience d’un amour malheureux. Loin d’imiter Pétrarque, modèle alors à la mode, elle décrit avec sincérité cet échec. Ses poèmes

A/Les œuvres écrites : Il s'agit de toute une série d'œuvres écrites : les «  écrits littéraires, artistiques et scientifiques  ». Elles regroupent les plaquettes de séminaire, les manuels d'utilisation, les imprimés de tombola … Les écrits des journalistes sont protégés par le droit d'auteur, les lettres aussi : j'ai une propriété matérielle mais je ne peux pas les publier, car pas propriétaire et auteur de ce qu'il y a écrit. Ainsi, sont donc visés les écrits littéraires, artistiques et scientifiques

 à l'apparition de Madame Bovary, que  M.  Flaubert  était  un  réaliste,  ce  qui,  dans  leur  esprit,  signifiait  matérialiste.  Depuis, il  a publié  Salammbô, un poème  antique,  et  Saint  Antoine,  une quintessence des philosophies ; cela ne fait rien ; des journalistes 15  compétents l'avaient baptisé matérialiste, et matérialiste il est resté pour  les cerveaux rudimentaires des gens bien pensants.  Ce  n'est  point  ici  la  place  de  faire  l'histoire  du  roman  moderne  et  d'expliquer  toutes  les 

et Monique Miller, une troupe de théâtre, “La jeune scène”, et, s’inspirant du milieu de son enfance, des figures pittoresques ou pathétiques qu'il avait pu y observer, pour explorer la complexité de l’être humain, à l’âge de vingt et un ans, écrivit sa première pièce de théâtre : _________________________________________________________________________________ ‘’Le bal triste’’ (1951) Drame Commentaire La pièce, jouée sur la scène de l’Ermitage, à Montréal, n’attira guère l’attention

artistique permettent un travail en transversalité, à partir de supports artistiques et littéraires riches et variés. • Un DVD-rom propose des extraits de films et de pièces de théâtre, en lien avec le programme traité dans le manuel (La Parure mis en scène par Chabrol, Eugénie Grandet par Verhaeghe, Les Misérables par Hossein, Le Cid par Le Douarec, On ne badine pas avec l’amour par Eine, Cyrano de Bergerac par Rappeneau), des documents iconographiques (peintures de Renoir, Füssli, Caillebotte, Delacroix…)