Dionysiaques

le signe de I'orgie : par la thématique érotique, évidemment, mais, de façon plus essentielle, dans l'écriture, par I'entassement des personnages, I'odyssée panique des descriptions, la débauche désespérée de lyrisme et plus encore la pratique dionysiaque de I'excès comme destruction. Défendant, dans une virtuosité stylistique s'embrasant d'elle-même, une morale de I'ardeur («Moi, ma vie me brûle»), il était presque logique que ce roman de I'absolu, ce défi d'écriture, cette permanente provocation

le signe de I'orgie : par la thématique érotique, évidemment, mais, de façon plus essentielle, dans l'écriture, par I'entassement des personnages, I'odyssée panique des descriptions, la débauche désespérée de lyrisme et plus encore la pratique dionysiaque de I'excès comme destruction. Défendant, dans une virtuosité stylistique s'embrasant d'elle-même, une morale de I'ardeur («Moi, ma vie me brûle»), il était presque logique que ce roman de I'absolu, ce défi d'écriture, cette permanente provocation

fêtes antiques de Bacchus. Cependant, les termes de « poupe », de « gouvernail », de « flot », ont amené Izambard à penser qu’il décrivait non une caserne, mais un bateau et une brimade infligée au mousse qui « passe la ligne », ainsi qu'une « dionysiaque orgie de ‘’frères de la côte’’ voguant au large». ‘’Le cœur volé’’ aurait alors été la maquette initiale qui prépare ‘’Le bateau ivre’’ (mais quel rapport entre les deux?). Toutefois, Izambard reconnut que la description peut aussi bien « correspondre

qu’est le monde. Tel est l’idéal du « surhomme » : un homme par-delà bien et mal. Tel est le sens de l’éternel retour : un critère permettant de savoir qui est un surhomme. Celui qui peut supporter cette pensée et même l’aimer a le tempérament dionysiaque requis. Vérité : tout est faux, relatif, perspectif. Remise en cause de la valeur de la vérité. Morale : évaluation des morales elles-mêmes. Critique de la morale au nom de la vie. Esthétique : défense du désir en art ; critique du désintérêt ;

conformément à certaines règles, des personnages illustres déchirés intérieurement par le destin qui les frappe ou les passions qu'ils éprouvent. Étymologie : du grec tragôidia. Se rattache à tragos = "Le bouc". La tragédie est née du dithyrambe dionysiaque. Le chœur qui exécutait ce dithyrambe était composé d'interprètes jouant le rôle de satyres à pied de bouc, compagnons habituels de Dionysos. La tragédie naît en Grèce et s'y épanouit avec les oeuvres d'Eschyle, Sophocle et Euripide. Le modèle

culture moderne décadente. Dans ce contexte, l’évocation de Dionysos, liée à la figure du Christ, prend toute sa signification nietzschéenne, et la bombe, dont les protagonistes, au long du récit, redoutent l’explosion, désigne la réalité profonde du dionysiaque, comme point de jouissance et de mort vers quoi tendent les personnages fascinés, et qui provoque l’éclatement des formes narratives elles-mêmes. Le philosophique comme “opérateur formel”, ce peut être aussi un thème philosophique qui travaille

selon leurs caractères les plus constants et les plus décisifs. L’apollinisme grec, déjà, n’était-il pas sorti de la marée dionysiaque venue du fond de l’Asie, et cet apollinisme, lors de l’expédition macédonienne, n’avait-il pas contribué plus que tout à recréer, aux frontières des Indes, un nou2 Voir L'Art antique. Introduction à l'art oriental. – 23 – veau rythme dionysiaque que le bouddhisme allait répandre, comme une inondation irrésistible, sur la Chine, l’Indochine, l’Insulinde et le Japon

lieu de conduire à l'adaptation, il conduit à la destruction extatico-orgiastique, ainsi que le montre non seulement la mythologie grecque, mais encore le « Peer Gynt » d'Ibsen, que ce principe conduit à l'asile d'aliénés. Dans son déchaînement dionysiaque, le soi véritable est non seulement antisocial, mais aussi amoral; c'est pourquoi il conduit l'homme à sa perte. Ainsi en aspirant ardemment à être soi, le névrosé accepte, en quelque sorte, sa névrose et c'est peut-être la seule manière dont il

dimensions; des fastueuses architectures hellénistiques avec des colonnes, des arcs, des entablements, des édifices circulaires et des fausses portes. La villa doit son nom toutefois à une frise représentant les principaux moments d'un rite d'initiation dionysiaque. La fresque est généralement attribuée à un maître campanien du 1er siècle av. J.-C. Cet impressionnant ensemble pictural est animé par 29 personnages représentés en grandeur nature et disposés par groupes sur des panneaux à fond rouge séparés par

porte à la pensée libérale, socle idéologique du capitalisme industriel naissant. Son aspiration, ô combien légitime, à une éthique issue du soi, d’un corps et d’un esprit indissociable dans leur existence au monde, et ne revendiquant que la santé dionysiaque, la « bonne humeur » et l’affranchissement de toutes contraintes autres que celles qu’il décide de s’imposer à lui-même, s’est fracassée sur son immense et désespérante solitude. Au lieu de déboucher, comme elle aurait pu (du), sur la socialisation