Dom Juan Est Il Heureux

s'agit de ne plus penser à quelque chose qui nous afflige, de nous détourner d'une réalité déplaisante, car le malheur est constitutif de notre existence, "Les hommes n'ayant pu quérir la mort, la misère, l'ignorance, ils se sont avisés pour se rendre heureux de n'y point penser" B. 168. Cette pensée est axée sur la raison profonde de fuir la conscience de notre condition, et une des meilleure manière de la fuir est de l'oublier. Ainsi, rien de tel que les plaisirs qui divertissent du souci, de la peinde

Tout d’abord, aux XVI et XVIIe siècles, assister à une comédie était un moment de détente. En effet, les personnes importantes allaient voir une pièce de théâtre comique pour s’apaiser puisqu’elle propose une action qui séduit son dénouement heureux. Le spectateur sait que tout finira par s’arranger, il peut rire sans arrière-pensée des ennuis qui semblent pourtant inextricables. De plus, la comédie met en scène des sujets légers par opposition à la gravité de la tragédie ; des personnages ordinaires

qui possède deux caractéristiques, il est illimité. Alors que le besoin exige une satisfaction modérée, le désir sensible a un appétit insatiable. Le propre du désir sensible est de changer sans cesse d’objet et de ne jamais être satisfaire (ex : Don Juan). Le désir sensible vise insatiablement les objets du plaisir que fait rayonner le monde sensible. Il est conscience d’être manque mais il ignore que la nature des objets qu’il recherche ne pourra jamais le remplir. "Aucune possession sensible ne saurait

femmes", jouée dans sa nouvelle salle du Palais-Royal en 1662. Victime de son succès Molière est critiqué par des jaloux et surtout par le parti religieux, qui l'accuse d'athéisme, le qualifie de démon et fait interdire deux pièces: "le tartuffe" et "Dom Juan". Quand "L'avare est créé, le 9 septembre 1668, Molière n'a pas encore gagné, malgré l'appui de Louis XIV lui-même, ce qu'on appelle «la bataille du "Tartuffe"». La pièce interdite ne sera jouée que le 5 février 1669. La couleur assez sombre de "L'avare"

   Tout d’abord, aux XVI et XVIIe siècles, assister à une comédie était un moment de détente. En effet, les personnes importantes allaient voir une pièce de théâtre comique pour s’apaiser puisqu’elle propose une action qui séduit son dénouement heureux. Le spectateur sait que tout finira par s’arranger, il peut rire sans arrière-pensée des ennuis qui semblent pourtant inextricables. De plus, la comédie met en scène des sujets légers par opposition à la gravité de la tragédie ; des personnages ordinaires

directeur de troupe. Tartuffe, jouée pour la première fois en 1664 à Versailles, pièce dans laquelle il critique l’hypocrisie des faux dévots, fait scandale. La pièce est interdite par le roi sous la pression des dévots qui se sentent visés. En 1665, Dom Juan suscite également des remous. Malgré son succès, la pièce est retirée.Molière continue cependant de bénéficier de la faveur du roi. Viennent les pièces Le Misanthrope (1666), George Dandin (1668), Le Bourgeois Gentilhomme (1670), L’Avare (1668),

policier Javert, trouve sur son long chemin. Après une difficile ascension du mur du couvent, Valjean, cette fois avec la petite Cosette dans ses bras, rencontre Fauchelevent dont il a sauvé la vie quand il était M. Madeleine. Le jardinier est heureux de sauver son sauveur - mais il y a encore un obstacle : la Mère Innocente. Fauchelevent doit taire accepter par la prieure l'entrée de Cosette et de Jean Valjean dans le couvent, lieu où, normalement, aucun mâle autre que lui n'a le droit de pénétrer

au contraire montrer que le bonheur ne saurait exister sans la vérité ? C’est d’ailleurs cette question qui semble mettre en doute le bien-fondé de la question car nous ne comprenons pas immédiatement pourquoi la vérité empêcherait chacun d’être heureux. Or pour le découvrir il faut analyser le sujet et les termes qu’il contient. La vérité signifie adéquation entre ce que nous disons ou pensons et la réalité. Un discours est vrai si ce qui est dit est conforme à la réalité. C’est d’ailleurs en ce

didascalies : « hoquets/ rire,/râle, /hurlements »   B)            Une mort tragique a)            gestuelle symbolique - C n’a pas fui  mais semble dans une attitude de défi entre  démence et hystérie « fait face avec un rire forcé » (cf fin de Dom Juan de Molière) - Frappé en 3 temps symboliques : 1° par le vieux patricien dans le dos  (comme le lâche qu’il a prouvé être déjà en tant que délateur III,4 que la peur faisait claquer des dents IV,4 ; 2° par Ch « en pleine figure » comme assumant sa

compliquer l’intrigue). Le dénouement : Il apporte une résolution au conflit. Il doit être complet et rapide, de manière à résoudre entièrement les conflits présents dans l’intrigue. Le dénouement de la tragédie est malheureux et celui de la comédie est heureux. b- Lieux et temps au théâtre L'espace scénique ou dramatique - On distingue : l'espace scénique : lieu conventionnel de la représentation, vu par les spectateurs l'espace dramatique : lieux où est censée se dérouler la fiction : un palais, une