Dom Juan Scene Finale

véritable identité. Cela conduit la jeune femme à un jeu purement théâtral dans lequel elle incarne différents rôles : « je m'amusais à me montrer sous des formes différentes ; sûre de mes gestes, j'observais mes discours etc. ». Et c'est l'étape finale qui donnera à la jeune fille toute sa puissance : le travail réalisé sur elle-même lui permet de lire alors « l'expression des figures et le caractère des physionomies » : elle est devenue capable de lire dans les autres à livre ouvert

ridicules. Dans Dom Juan, Molière critique les discours apologiques, portant sur l’existence de Dieu. Ce type de discours est tenu par une partie de la population, représenté ici par Sganarelle, caricature de l’homme illettré, analphabète et peu cultivé. Face à lui, Dom Juan qui prétend détenir un savoir scientifique, représente les nobles de son époque. Les deux personnages s’affrontent et Sganarelle, tente de démontrer l’existence de Dieu. Ainsi, dans l’acte III scène 3 « Mon raisonnement

retour à la raison, l’harmonie, l’imitation des anciens. Il écrit Dom Juan en 1665, pièce dans laquelle il s’attaque à la médecine, la tyrannie des pères, la religion, sous des traits comiques qui engendrent le rire, par l’intermédiaire d’un personnage qui trouve dans les défis et les obstacles une raison d’exister et de se sentir vivant. Antoine Adams, dans Histoire de la littérature au dix-septième siècle, tome trois, juge la pièce Dom Juan de façon très catégorique : ainsi, le premier acte se développerait

Tirso de Molina : L’abuseur de Séville : lorsque l’on parle de Dom Juan, on peut avoir l’impression que c’est un personnage créé par Molière, faisant son apparition le 15 février 1665 (date où la pièce est jouée pour la première fois au palais royal). Pourtant, sa création est bien antérieur, puisque Don Juan né vers 1620 sous la plume d’un moine appelé Tirso de Molina. C’est parce qu’il impose aussi bien le personnage que Don Juan migre en Italie (Commedia dell’arte) puis en France où deux dramaturges

les décors et l'éclairage, tous sous les ordres du dramaturge par le biais des didascalies. Eugène Ionesco, dans le courant du Nouveau Théâtre, nous montre une scène finale dans Le Roi se Meurt où tout le décor de la scène disparaît au fur et à mesure, ce qui va à l'encontre du domaine du réalisable « On aura vu, pendant cette dernière scène, disparaître progressivement les portes, les fenêtres, les murs de la salle du trône. ». C'est dans cette optique de clarification que les acteurs antiques portaient

sa vie contre les erreurs judiciaires. Ainsi, lorsqu’il écrit Candide en 1759, trois ans après un terrible tremblement de terre qui a ravagé la ville de Lisbonne, il exprime son point de vue au sujet de l’optimisme. Pour ce faire, l’auteur met en scène un héros, Candide, qui découvre toutes les formes du mal au cours de ses aventures. Nous sommes ici au début du chapitre III, Candide a été chassé du château de Thunder-ten-tronckh et découvre la guerre, le premier mal du monde. De ce fait, nous sommes

 avait  recommandé   son   avocat.   Ce   dernier   gagne   le   procès,   mais   dès   qu’il   réclame   ses   honoraires,   le   berger   continue  de  bêler  en  guise  de  paiement.   Extrait  :  Scène  10,  devant  le  tribunal  :   PATHELIN.  -­‐  Dis  donc,  Agnelet  ?     AGNELET.  -­‐  Bée.     PATHELIN.  -­‐  Viens  ici,  viens.  Est-­‐ce  que  j’ai  bien  réglé  ton  affaire  ?  

: le personnage de Phèdre. « Phèdre n'est ni tout à fait coupable, ni tout à fait innocente » => Personnage tourmenté, ambigu, passionné, coupable et victime : devient l’un des personnage tragique par excellence. B- La comédie • L’histoire met en scène des personnages du quotidien (bourgeois… VS les tragédies) qui ont des soucis du quotidien (mariage, dote, argent…) : ressemblent + aux spectateurs. • Éléments récurrents (rassurants) : l’homme est souvent bête, alcoolique, rustre, ridicule. La femme

Présenter le personnage historique Dom Miguel Maraña ; Pourquoi Mérimée a-t-il choisi ce modèle au lieu de Dom Juan Tenorio ? 3) D'où vient le titre de l'œuvre ? 4) Dégager le schéma narratif de la nouvelle en résumant succinctement le contenu des étapes suivantes: situation initiale - élément perturbateur - action - résolution dénouement. 5) Faire le portait moral de Maraña en soulignant l'influence de ses parents, ainsi que ses différences et ressemblances avec le Dom Juan de Molière. 6) Analyser la relation

*La scène est *donc *un moyen d'expression aussi bien *gestuel* (les acteu*rs) *qu’*intellectuels (les répliques) où l'auteur peut exprimer ses idées* et *sa vision *de la société* plus ou moins indirectement. Aujourd’hui comme hier, le rire fait partie de notre quotidien. Besoin vital, tout aussi bien pour notre corps que pour notre esprit, il est indispensable à tout être pour trouver un équilibre, une stabilité. Ce rire, qu’il soit gras, nerveux, moqueur, jaune, peut être déclenché par plusieurs