Dom Juan Scene Finale

réécritures de Dom Juan. Au départ, Tirso de Molina veut montrer un personnage dans la lignée de l’humanisme, alors que Molière cherche à dépeindre le libertinage et le rationalisme de Dom Juan. Mozart s’inscrit davantage dans les lumières du XVIIIème siècle, et Musset dans le romantisme en insistant sur l’idée d’une quête d’idéal désespérée. Enfin, Baudelaire met plus l’accent sur l’élévation d’âme et d’esprit, contrairement à Barbey d’Aurevilly qui inscrit véritablement Dom Juan dans un cadre décadent

1. Le metteur en scène a un rôle important : A) Il donne vie au texte de théâtre (représenter: rendre présent) . Il conçoit la scénographie (décor, costumes, lumières, musique, jeux de scène ... ) . Il choisit les acteurs qui joueront les rôles. Il dirige le jeu des acteurs. B) Il résout des problèmes techniques Ainsi, la mise en scène des métamorphoses dans Rhinocéros suppose une connaissance des moyens techniques et de l'imagination au service d'une vision de la pièce. C) Il interprète le

genres littéraires, comme le roman. La représentation, création collective d’un auteur, d’une troupe, mais aussi de « techniciens », offre un large éventail de moyens pour mettre en valeur ces situations : dramaturgiques d’abord, ressources de mise en scène, techniques enfin ou scénographiques. I. Les moyens dramaturgiques : à la base, est le texte. Les « ressources » de l’auteur Le conflit est une « base » intéressante pour un dramaturge parce qu’il présente des cas de figures multiples : parfois il

Molière, « Dom Juan », Acte I scène 2 – Tirade de Don Juan : l’éloge de l’infidélité[1] Introduction Au moment où commence ce long couplet lyrique, Don juan vient juste de faire sa première apparition sur scène et de surprendre les valets Gusman et Sganarelle, dont le dialogue savoureux nous a déjà donné une idée du héros et de sa conception de la vie. Cette entrée crée un effet dramatique et comique en confrontant le personnage principal à l’image qu’on a de lui à travers les valets. Sganarelle

 Dissertation D'apres le dictionnaire, le théâtre est un spectacle dans lequel des auteurs, mis dans des situations et des circonstances crées par un metteur en scène, incarnent des personnages por un regard exterieur (le public). Dans la préface de L'amour medecin, Moliere dit “Tout le monde sait que les comédies sont faites pour etre jouees et je ne conseille de lire celles-ci qu'aux personnes qui ont des yeux pour decouvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre”. D'apres cette sitation donc

siècles avant tout un jeu de scène, un plaisir pour la vue. C'est pour cela que les dramaturges ont pensé à écrire des didascalies tout au long de leurs textes. Décrivant les costumes,les décors et la gestuelle que les comédiens doivent utiliser lorsqu'il s'agit de didascalies internes et indiquant les scènes, les actes ou des lieux lorsqu'il s'agit de didascalies externes, comme dans On ne badine pas avec l'amour de Musset. Moins il y a de didascalies plus les metteurs en scène sont libres d’exploiter

inquiéter les rivaux de Molière et de quoi déranger les ennemis du théâtre. Molière va alterner dans sa production comédies légères, destinées à plaire au roi et au grand public, et quelques grandes comédies aux sujets graves, par goût de la satire. Dom Juan ou le Festin de pierre (1665) : Molière reprend l'histoire du séducteur de Séville, mais accentue le cynisme du personnage. Le Misanthrope (1666) : l'atrabilaire Alceste, ne pouvant mettre en accord sa franchise avec le scepticisme souriant de Philinte

6, Dom Juan, 1665, Molière. ● Ce passage est situé dans les scènes 5 et 6 de l’acte V. Ce sont les deux dernières scènes de la pièce. La vie de Don juan arrive à son terme. Il a invité ironiquement la statue de pierre à manger avec lui, car comment une statue pourrait-elle manger, et elle a accepté son invitation, puis la lui retourne. Il est désormais l’invité, il va donc subir l’action. PROBLEMATIQUE. Comment à travers ces deux dernières scènes, Molière rend-il la fin de Don Juan ambiguë

montrerons les aspects novateurs de l'écriture et enfin, nous essayerons de comprendre les limites de ces aspects en soulignant le plaisir du texte dramatique qui ressort de cette pièce. Tout d’abord, bien que Beaumarchais mette encore une fois en scène des personnages archétypes de la comédie française du XVII et XVIII siècle, le lecteur ou le spectateur de cette pièce a la sensation d’être en face d’un véritable bouleversement des rôles. En effet, le maître est humilié tandis que le valet est exalté

Dom Juan, Acte V scène 5 et 6 Plan : I) Un dénouement particulièrement rapide et spectaculaire 1) Un dénouement spectaculaire 2) Grande sobriété de paroles 3) Un dénouement qui ne ressemble pas aux dénouements de Molière lui –même 4) Scène envahi par le surnaturel I) L’attitude de Don Juan 1) Un dénouement spectaculaire -Dans ces deux scènes 5 et 6, il y a un certain nombre d’éléments spectaculaire tel que la présence du spectre, mais surtout, comme l’indique la didascalie « le spectre