Déguisement Personnages Tartuffe

II. La forme théâtrale de Dom Juan  1. La question des unités  a. Unité de lieu  b. Unité de temps  c. Unité d’action  2. La question du genre/du registre  a. Les aspects extérieurs  b. L’action  c. Les personnages  Conclusion : à quoi tient l’unité de la pièce ?    Don Juan, un personnage ambigu  III. 1. Le séducteur  2. Le révolté  3. Le libertin  Conclusion  IV. Sganarelle  1. Le défenseur de la religion, de la morale et de la société  a. Un croyant superstitieux  b. Un moraliste peu conséquent 

coups de théâtre, les quiproquos... La mariage de Figaro de Beaumarchais, le théâtre de Labiche, de Feydeau théâtre de Molière, Marivaux, Beaumarchais L'école des femmes, Le Misanthrope de Molière.... théâtre de Molière, Beaumarchais, Tartuffe, Les Femmes savantes de Marivaux, Labiche, Ionesco Molière, La cantatrice chauve de Ionesco Bandes dessinées Sketchs fondés sur l'observation de Les Bidochon de Binet nos habitudes, de nos travers Les Frustrés de Brétecher habituels, de nos

l'attention portée à une bizarrerie d'un caractère, une monomanie, ici l'hypocondrie, qui contrarie un amour qui saura triompher des obstacles. Toute l'action tourne autour d'Argan, le personnage sans cesse présent, à l'exception de quelques très courtes scènes, devant qui défilent les membres de la famille et les personnages extérieurs. On pourrait distinguer trois données : Argan et les médecins, Argan et sa femme, Argan et le mariage d'Angélique. Argan sauvegarde donc l'unité d'action. Acte I : monologue

deux actions différentes » (le conflit entre les deux frères s'achève en III, 2 par Ie récit de leur mort, la suite montrant I'affrontement entre Créon et Antigone). Mais ce fut pourtant d’elle qu'il s'inspira pour I'intrigue, les personnages, la disposition des scènes, la composition des tirades, jusqu'à imiter souvent ses formules ou à reprendre les mêmes rimes. Cependant, il assombrit la perspective, en aggravant la haine des deux frères, et surtout en faisant de Créon un fourbe machiavélique

que, déguisé, il fait le guet, il tombe à point nommé sur son ancien valet Figaro, persifleur mais entremetteur. En 1778, Beaumarchais remet en scène ses personnages dans Le Mariage de Figaro, qui ne sera joué qu'en 1784. Cette pièce inspirera d'ailleurs à Mozart l'opéra Les Noces de Figaro en 1786, à Vienne. Il remettra encore ses personnages lors de La Mère coupable, troisième épisode de cette trilogie. Cette pièce inspira un opéra de Paisiello d'abord, de Gioacchino Rossini ensuite : Il barbiere

mission humaine" (Hugo). Malgré un succès relatif (mais spectaculaire), le drame romantique est un échec. Trop livresque, il utilise les acteurs du mélodrame et emprunte à ce genre ses conventions (intrigues rocambolesques, escaliers dérobés, déguisements, etc.), ce qui introduit la confusion chez les spectateurs qui confondent deux genres aux visées différentes. Enfin, l'Histoire n'est qu'un décor, "un clou où le tableau est accroché", reconnaît Alexandre Dumas. Les réussites du drame romantique

fondateur du genre, est la preuve en personne de la portée morale du comique. Dans un courant marqué par l’idéal classique de l’honnête homme, Molière devient célèbre pour ses comédies de caractères ou il traite de diverses obsessions à travers ses personnages principaux. L’avarice, le libertinage amoureux, l’idée de sincérité, nombreuses sont les obsessions mises en scène par Molière. Par la satire et les portraits de protagonistes obsessifs, Molière ne cherche plus seulement à plaire mais aussi à instruire:

la «nouvelle» comédie qui domina les tréteaux depuis Térence jusqu'à Beaumarchais. Notre tentative ici n'est pas de modifier ces données mais d'attirer 1'attention sur les thèmes et les stratégies dramatiques de la comédie aussi bien que sur les personnages-type, afin de cerner de plus près, s'il se peut, non le sens de la comédie en tant qu'institution, mais les signaux propres au comique. Il est un aspect de la théorie comique qui fait encore sérieusement défaut, c'est celui du rire. Entre le purement

amoureux chez les trois personnages, ses effets sur leur comportement et la lutte de la princesse pour ne pas trahir les préceptes maternels. Liens avec ce que nous avons fait cette année en seconde. ■ Objet d’étude (OE) « Le récit : le roman ou la nouvelle ». ■ OE « Mouvement littéraire et culturel » : Le classicisme. ■ Le genre narratif à l’époque classique. Utilité scolaire, utilité pour votre formation littéraire. ■ OE de première : « Le roman et ses personnages : visions de l’homme

Monsieur Dorante n’est point digne de Madame. S’il était dans une plus grande fortune, comme il n’y a rien à dire à ce qu’il est né, ce serait une autre affaire, mais il n’est riche qu’en mérite, et ce n’est pas assez. II. Révéler la psychologie des personnages et leur part d'ombre Araminte * elle est entrain de tomber amoureuse elle s'informe sur les relations Marton/Dorante elle scrute dorante et ses moindres réactions elle ment sur le tableau elle reconnaît (l.127) Le cœur me bat ! jalousie de Dorante