Dénouement Phèdre

du texte : Le roi a cru la calomnie d’Oenone, confidente de Phèdre, contre son fils, Hippolyte, et, sous l’effet de la colère, sans écouter les protestations d’innocence de son fils, a appelé contre lui la malédiction de Neptune. Phèdre, qui, envahit par sa jalousie renonce ainsi à disculper Hyppolite. Dans cette scène nous arrivons au dénouement. II/ Lecture III/ Idée générale : le texte traite de l’aveu futile de Phèdre à Thésée au sujet de son au sujet de son amour caché, incestueux

Phèdre 1677 Jean Racine(1639-1699) GENRE : tragédie REGISTRE : tragique, lyrique, pathétique STRUCTURE : Pièce en 5 actes, dialogue en alexandrin PERSONNAGES (PRINCIPAUX EN ROUGE) : Phèdre : épouse déçue et trompée de Thésée, amoureuse d’Hippolyte, poursuivie par la haine ancestral de la déesse Vénus Thésée : roi de Trézène et d’Athènes, homme mûr, au passé galant et héroïque Hippolyte : fils de Thésée et d’Antiope, complexé par la gloire de son père et amoureux d’Aricie Oenone : nourrice

Commentaire composé sur « Phèdre » de Racine Dans ce commentaire, nous allons parler de Phèdre, un des livres de Racine qu'il a écrit en 1677. Racine est un dramaturge du XVIIeme siècle. La tragédie est apparue en Grèce au Veme siècle avant J-C pendant l'antiquité mais le théâtre tragique est arrivé en France que fin du XVIeme, début du XVIIeme siècle. Racine est un des premiers auteurs de tragédie connu avec Corneille et Molière. Phèdre est une pièce de théâtre tragique, elle est composée de

I) Les similitudes avec Phèdre de Racine. L’acte I de Médée comme celui de Phèdre a pour rôle d’exposer le contexte. Médée comme Phèdre avoue dans le premier acte. Phèdre avoue son amour pour Hippolyte et Médée sa volonté criminelle. Dans l’acte II de Phèdre, deux grandes étapes ont lieu. Hippolyte avoue son amour à Aricie et Phèdre propose à Hippolyte de prendre la place de son fils sur le trône. Dans Médée, Médée et la nourrice font des menaces contre la mari infidèle et Créon le tyran. Créon

Phèdre, Racine, résumé Phèdre, Racine, 1677 Phèdre est une tragédie qui respecte les principes du théâtre classique grec avec: - l'origine noble des personnages qui jouent un rôle politique; - la force de la fatalité; - la composition en 5 actes et l'écriture en alexandrins; - l'unité de lieu, de temps et d'action; - le dénouement tragique; - le spectacle qui provoque la terreur et la pitié chez le spectateur. ACTEIL'acteI comprend 5 scènes qui présentent tous les personnages

de théâtre, avec Jean Racine dans Phèdre , Victor Hugo avec Hernani et Samuel Beckett dans fin de partie ont tout trois écrie un extrait sur la mort. Beckett détient un personnage qui attend la mort sans jamais y avoir la sensation de déclin, La mort dans Hernani est évoquée en buvant un poison, Doña Sol et Hernani en prennent chacun la moitié d'une fiole tandis que Don Ruy Gomez décide de se tué étant choquer de la mort des deux précédents. Et chez Jean, Phèdre à accusé Hippolyte d'aimer l'épouse

Phèdre , Acte 5, scène 5 A 1) Justification de ce récit Règle des unités. Bienséance. Justification de ce qui ne peut être montré. Transmutation du mal en poème. Nourrir l’intérêt du spectateur ; horreur et pitié. Participer utilement au dénouement. 2) Dramaturgie mise à mal Et particulièrement unité de temps ; entre la sortie d’Hippolyte et l’arrivée de Théramène, beaucoup de choses se passent. Or en 77 vers seulement. Rupture de l’unité de temps

commenterez l'extrait de Phèdre. Dans l’extrait de Phèdre, acte V, scène dernière, vers 1622-1654 paru en 1677 écrit par Racine, un très grand dramaturge du XVIIe, cette pièce s’agit d’une pièce éponyme. Ainsi dans notre extrait, Phèdre avoue sa faute à Thésée et se met à mort, c’est le dénouement. Nous nous poserons donc la question suivante : Quels sont les caractéristiques de ce dénouement ? Pour cela nous développerons deux parties. La première portera sur l’aveu de Phèdre tandis que la deuxième

plus en plus de héros, et surtout d'héroïnes, condamnés par les dieux à chercher désespérément une innocence perdue, à vivre dans le mal et à en mourir : Roxane, Ériphile, Phèdre. Il retrouvait la grandeur tragique par la réintroduction de la notion de fatalité, ressort essentiel de la tragédie grecque. La passion est, dans “Phèdre”, tout à la fois voulue par le Destin et porteuse de mort. Car les auteurs de cette ruine sont les dieux, implacables et inhumains. Racine respecte les règles de la tragédie

parallèles symbolisent la marche d'une fatalité implacable. De la passion avouée (acte I) à la passion déclarée (acte II), de la passion dénoncée (acte III) à la passion meurtrière (acte IV) et punie (acte V), Phèdre vit en cinq actes sa passion sur tous les mode, et s'achemine fatalement à la mort. Phèdre est la chronique d'une déchéance annoncée.Le premier acte a pour mission d'exposer tous les éléments de l'intrigue : en introduisant le spectateur en pleine action, dans la situation conflictuelle de la