Effet De Nuit Paul Verlaine

En poésie, et ce au fil des siècles, les thèmes mis en œuvres sont restés inchangés, tel que la souffrance. Comme le disait Alfred de Musset dans sa « Nuit de Mai », « Les plus désespérés sont les chants les plus beaux. Et j’en sais d’immortels qui sont de purs sanglots. ». La souffrance est en effet l’un des sujets principal de la poésie, cependant y trouve-t-elle le plus souvent sa source ? Dans une première partie, nous allons développer cette thèse, prouvant que la poésie est synonyme de souffrance

apaisent. La mer nous inspire aussi le recueillement, émerveillement dans la solitude comme dans le partage, dans la gaieté comme dans la tristesse . Les auteurs qui ont chantés la mer sont nombreux, que ce soit ici ou sous d'autre cieux, en effet la mer, n'est-elle pas comme le ciel celle qui réunit les hommes ? Les textes que nous avons choisi, nous éclairent sur les émotions de l'auteur et nous permettent de partager son ressenti et de comprendre ce qu'il veux dire. Voici quelques écrivains

inventer ce qui nous attend. On a deja du mal a comprendre la vie que l'on cotoit chaques jours alors comment comprendre la mort dont personne ne sait rien? Avoir peur de mourir c'est comme avoir peur de vivre. Meme si pour certains poètes tels que Paul verlaine nous pourions nous demander si ils ne considereraient pas la mort comme un soulagement puisqu'il l'exprime ainsi « la mort que nous aimons », il est vrai que si la vie est pourvu de souffrance ou « molle et [...] dur » comme le concoit Louise Labé

des palais Romains le front audacieux, Plus que le marbre dur me plaît l'ardoise fine : Plus mon Loir gaulois, que le Tibre latin, Plus mon petit Liré, que le mont Palatin, Et plus que l'air marin la doulceur angevine. Paul SCARRON (1610-1660) Sur Paris Paul Scarron, dans un style inspiré des auteurs burlesques italiens, dresse dans ce poème un portrait de la ville de Paris. Un amas confus de maisons Des crottes dans toutes les rues Ponts, églises, palais, prisons Boutiques bien

femme assoupi sont la représentation du cauchemar ( En 1793 Fussli realise un tableau avec ce meme cheval fuyant par une fenêtre emportant le cauchemar à d’autres dormeur. ) En regardant ce tableau le spectateur éprouve une sensation de malaise. En effet ce tableau est effrayant et inquiétant il plonge l’observateur dans un rêve angoissant des plus sombre Dans le cauchemar cohabitent des notions opposées tel que réel et l’irréel , les humains et les monstres, visible et l’imperceptible,, : la lumière

attendent « L’heure où partira le bateau / Quand la passerelle est ôtée / Et qu’on tire l’ancre de l’eau », c’est-à-dire la mort, pour ceux qui y sont condamnés, lorsque plus aucun recours ne leur permet d’espérer vivre encore. Paul Pellisson Né en 1624, Paul Pelisson a étudié le droit. C’est un homme de lettre, savant et éloquent, élu à l’académie française en 1653. Il est emprisonné en 1661 à la Bastille pour des raisons politiques. Il y reste 4 ans. Après sa libération, il devient l’historiographe

de croire à leur bonheur Et leur chanson se mêle au clair de lune, Au calme clair de lune triste et beau, Qui fait rêver les oiseaux dans les arbres Et sangloter d'extase les jets d'eau, Les grands jets d'eau sveltes parmi les marbres. Paul Verlaine, Fêtes galantes – Poème I L'allée Fardée et peinte comme au temps des bergeries Frêle parmi les nœuds énormes de rubans, Elle passe sous les ramures assombries, Dans l'allée où verdit la mousse des vieux bancs, Avec mille façons et mille afféteries

chemins et les monstruosités humaines qu’ils ont rencontré, de manière exquise, à travers les yeux de sa muse. Les nuits furent longues et courtes, les exils trop grands : « Nous savons maintenant ce que c’est que la nuit. » dit-il, dans la nuit d’exil (p.40). Des nocturnes sans fins et une nuit en plein midi, qui seront interrompues par les Fêtes Galantes (p.45) aux allures de toiles satiriques. Aragon, peintre à la voix réfractaire, chante des mots dignes d’une épigramme, raillant la société pour perpétuer

Sonnet d’automne » de Charles BAUDELAIRE (1821-1867) (Recueil : Les fleurs du mal)…………………………………………….8 - « L’Automne » de Théodore de BANVILLE (1823-1891) (Recueil : Les cariatides)………………………………………………..9 - « Chanson d'automne » de Paul VERLAINE (1844-1896) (Recueil : Poèmes saturniens)…………………………………………10 - « Automne malade » de Guillaume APOLLINAIRE (1880-1918) (Recueil : Alcools)……………………………………………………..11 - « Automne » de Guillaume APOLLINAIRE (1880-1918) (Recueil

théâtre est aussi un lieu de poèsie. Quand la Bérénice de Racine évoque la période où elle a été séparée de son amant Titus (« Dans l’Orient désert quel devint mon ennui »). 2) L’oralité : -de nombreux effets ne sont perceptibles que lors de la lecture orale (rythmes, sonorités..)= en effet, à l’origine, le poète était une sorte de chanteur. -le graphisme est aussi très importants= des « rimes pour l’œil ». Certains poètes ont même écrit des caligrammes (où la disposition est aussi importante