Entre Ces Deux Personnages

septembre : -Analyse de la construction Le barbier de Séville. - Etude de l’acte II, scène 8 (Page 62 à 68) Le 1er octobre : - Le modèle de la comédie moliéresque. - Etude de l’acte IV, scène 3 (Page 78 à 80) Le 8 octobre : - Construction des personnages ou la structure des caractères. - Etude de l’acte IV, scène 8 (Page 99 à 101) Le 15 octobre : - Construction de la pièce, Le mariage de Figaro.  Etude de l’acte II, scène 6 (Page 171 à 173) Le 22 octobre : - L’art du dialogue. - Etude de

romancier et dramaturge français compose à quinze ans Ubu Roi Il est l’un des inspirateurs des surréalistes et du théâtre contemporain (notamment celui dit « de l’absurde »). Il s’agit de la première scène de la pièce. D’emblée, la présence des deux personnages principaux, Mère Ubu et Père Ubu, introduit le spectateur in medias res, dans une conversation qui commence et se poursuit en brèves répliques alternées, créant une dynamique. Dès le célèbre « merdre » inaugural, Jarry souligne sa volonté de

contre plongé les personnages lorsqu’ils parlent. Dialogue (Emotions)Le dialogue entre Otis et Maeve commence par un long silence. Puis les deux personnes discuter de manière calme. Puis durant la conversation Otis monte le ton quand il apprend que Maeve ne lui a pas dit quelque chose. On ressent alors de la tristesse de la part des deux personnages. Sound effects (Sound ; Music) : Le début de la scène démarre par un long silence. Il y a comme un malaise entre les deux personnages. Puis le premier

grand succès, ce qui a motivé l’intérêt des studios américains pour le roman de Laclos. La responsabilité de l’adaptation a été confiée à Stephen Frears, un réalisateur anglais expérimenté, habitué à tourner vite. Le casting américain du film associe deux stars féminines de la fin des années 1980, Glenn Close et Michelle Pfeiffer, capables d’attirer les foules, et un acteur à l’époque moins connu du grand public, mais apprécié de la critique et venant du théâtre, John Malkovich. Uma Thurman et Keanu

est-elle une œuvre théâtrale dans laquelle un personnage déploie ses multiples talents dans nombre de domaines pour mener à bien son entreprise ? Intro Jouée pour la première fois en 1737, Les Fausses Confidences est une pièce de théâtre de style comique en trois actes écrite par Marivaux. La pièce relate les efforts de Dorante, jeune homme ayant perdu sa fortune, et de son ami et ancien

héros du récit (quinze et seize ans). Toutefois, on ne saurait réduire le roman à une littérature pour adolescents. Comme l’indique l’auteur à propos de son texte : « Je voulais signifier […] que l’amour passion n’a pas d’âge et que l’amour n’a pas deux espèces de langage… » LE BLÉ EN HERBE 133 II. Tableau synoptique de la séquence Séances 1 2 3 L’ensemble du texte Supports Objectifs Étudier la composition du texte Incipit, de « Tu vas à la pêche, Vinca ? » à « s’arme de Étudier un incipit

raisons morales) et admiré dès son temps (pour sa force littéraire), il apparaît aujourd'hui comme l'un des plus grands romanciers de son siècle. Avec, en particulier, Madame Bovary, qui fondera le bovarysme, et L'Éducation sentimentale il se place entre le roman psychologique (Stendhal ), et le mouvement naturaliste (Zola, Mallarmé). Fortement marqué par l'œuvre de Balzac dont il reprendra les thèmes sous une forme très personnelle (L'Éducation sentimentale est une autre version de Le Lys dans la

connue, développe une histoire avec des personnages crées par Molière, un écrivain d’importance historique. La pièce apporte du drame entre deux enfants, leur père égoïste et son grand intérêt pour l’argent. Il y a des mariages arrangés et des fiançailles secrets, du chantage, de l’argent volé et plusieurs autres complications! Molière ressort deux types de caractères en Harpagon et Anselme. Considérant les actions, le dialogue, et les opinions d’autres personnages, les contrastes se développent tout

ressources spécifiques dispose le théâtre pour représenter les conflits, les débats, les affrontements qui peuvent exister dans les rapports humains. I- Question : Le corpus nous donne un éventail de quatre extraits de théâtre étalés sur plus de deux siècles et demi. Le premier texte est un extrait de L’île aux esclaves, de Marivaux, datant de 1725. Dans ce texte, Iphicrate et son esclave Arlequin, rescapés d’un naufrage, se retrouvent sur une île peuplée par des esclaves grecs révoltés contre

thématique : D'après son titre et ce que nous pouvons apercevoir dans la toile, celle-ci représente probablement la scène d'adieux d'Hector à son épouse Andromaque. Deux personnages qui semblent êtres humains, l'un a plus un corps masculin l'autre plus féminin. Ceux-ci sont peint debout, se tenant ou se collant par les épaules. Les deux personnages ont l’air amoureux et passionné. Il semble y avoir des bâtiments ou des montagnes et peux être même une porte derrière le couple. Sinon, le décor est plutôt vide