Espace Et Temps Dans Phedre

classique. « La cour du Lion » appartient au livre VII de la deuxième édition de son recueil de Fables , publiée en 1678. (Présentation texte) Cette fable est inspirée d’une fable de l’auteur grec Phèdre, « Le lion régnant », que La Fontaine a mise en vers et modifiée de manière à viser la monarchie de Louis XIV. Les personnages de la fable sont des animaux anthropomorphes, et La Fontaine propose un apologue dans lequel est souligné, sur un mode comique

littéraire, on peut rencontrer le mot féminin quand il est employé au pluriel « des amours divines » « des amours interdites ». Le mot amour revêt un large palette de sens depuis : l’amitié, l’amour familial jusqu'à l’amour physique, charnel. Avec le temps, beaucoup de sens ont changé, par exemple avant « Faire L’amour » signifiait « courtiser une femme » alors que de nos jours cela signifie « acte sexuel » L’amour idéaliser: Un peu comme l’alcool ou les drogues, l’idéalisation est un mécanisme de défense

créativité , c'est l'ensemble des stratégies mises en place afin de détourner les interdits. Le théâtre est une oeuvre qui est la plupart du temps mise en exergue selon la littérature dramatique. Ainsi le théâtre c'est tout ce qui valorise la rencontre entre les spectateurs et les artistes; le 3D ( largeur, hauteur et profondeur) se développe dans un espace et un temps partagé par les uns et les autres ; le caractère événementiel, fragile, irreproductible de chaque représentation; la réalité des corps

faux-semblants Le théâtre est surtout représentation. Or, représenter signifie « remplacer », « tenir lieu de » : le verbe implique la notion d'illusion. Et, de fait, rien n'est vrai au théâtre. Tout ce qui fait la réalité de la vie - lieu, espace et temps, mais aussi parole - y est transformé. 1. Le lieu : un univers factice de carton La matérialité factice de la mise en scène est aisément visible. • Au théâtre, le lieu est illusion : le spectateur admet que la scène présente

Connaissez bien la pente de vos sujets et de vos caractères, conseille-t-il aux auteurs, et suivez-la... » Le drame bourgeois se caractérise également par : • le refus de l'unité de temps et de lieu ; • le refus du caractère de vraisemblance imposé par le classicisme ; • une plus grande proximité avec les préoccupations du temps ; • l'importance de l'empathie afin de provoquer par l'émotion une fonction didactique ; • le passage de la peinture des caractères aux conditions ; • le goût du romanesque

Paris, Librairie Letouzey et Ané, 1932, Fascicule CIX, article « passion », p. 2212. 17 Id. 18 Ibid., p. 2213. 19 Voir Dictionnaire de Théologie Catholique, op. cit., Fascicule CIX, article « passion », p.2213 19 les péripéties ; les unités de temps et d’action. Ensuite, les passions seront analysées dans la structure externe du texte tragique, c’est-àdire à travers l’unité de lieu et la façon dont elles peuvent provoquer son extension ; les structures de la pièce et de l’acte qui révèlent une

registre lyrique vise à traduire les émotions et les passions du locuteur, comme la mélancolie, la nostalgie, les regrets, la douleur, mais aussi la joie, le bonheur, l’enthousiasme. C’est pourquoi on retrouve les thèmes de l’amour, de la fuite du temps, de la solitude, de la nature, de la désillusion. On peut reconnaître le registre lyrique par une : • Rhétorique amoureuse : personnifications, anaphores, comparaisons, métaphores. • Musicalité : rythme binaire/ternaire, allitérations/assonances…

(Andromaque ou Phèdre). À |Tartuffe ? | | |quel milieu social les personnages | | | |appartiennent-ils ? À quelle période |OU | | |historique la pièce se déroule-t-elle ? Que |Lire l’acte I d’Andromaque ou Phèdre. | |

fermetures, des directeurs qui s'en vont avec la caisse, des émeutes... les Bouffes ont été gâtées en terme d'événements insolites. Construit en 1876 sur les bases supposées d'une ancienne caserne, il suit dans ses premières décades les évolutions du temps,. Le public se fait, quant à lui, plus timide. Rebaptisé en 1904 ce théâtre aussi nommé «théâtre Molière », se refait une santé et bénéficie des bienfaits de l’électricité. Après la Première Guerre mondiale le théâtre connaît une période prestigieuse

se donne à voir sur l’espace scénique. Nous étudierons donc comment ces deux définitions peuvent permettre de justifier le rapprochement entre scène et obscène. Nous verrons dans un premier temps que le terme obscène est utilisé afin de justifier un dépassement des limites de la scène. Puis, viendra le temps d’étudier l’obscène dans sa dimension. Enfin, nous observerons que quelle que soit la définition qui lui est attachée, l’obscène représenté sur la scène d’un théâtre est un moyen utilisé afin