Exposé Médée

héroïque». Cette toile d'un jeune artiste, inconnu la veille, jette l'épouvante dans le camp classique. Les Académiciens sont aux abois. Derrière Géricault ils sentent gronder une jeunesse batailleuse, rétive à la règle. En 1822, en effet, Delacroix expose Dante et Virgile, œuvre pleine de fougue et d'un coloris prestigieux, qui porte au comble la colère des classiques et affirme le succès de la peinture nouvelle. En vain, Géricault tombera-t-il à trente-trois ans, en 1824 ; Delacroix lui succédera

héroïque». Cette toile d'un jeune artiste, inconnu la veille, jette l'épouvante dans le camp classique. Les Académiciens sont aux abois. Derrière Géricault ils sentent gronder une jeunesse batailleuse, rétive à la règle. En 1822, en effet, Delacroix expose Dante et Virgile, œuvre pleine de fougue et d'un coloris prestigieux, qui porte au comble la colère des classiques et affirme le succès de la peinture nouvelle. En vain, Géricault tombera-t-il à trente-trois ans, en 1824 ; Delacroix lui succédera

celui de la réception de l’oeuvre) développés et réfléchis par les philosophes (tels le beau, l’imitation, le jugement de goût...). Simultanément, seront repérés et analysés les enjeux (certes esthétiques, mais également éthiques, politiques...) exposés par ces différents parti pris philosophiques. Bibliographie : Marc Jimenez, Qu’est-ce que l’esthétique ?, Paris, Editions Gallimard, 1997 Carole Talon-Hugon, L’Esthétique, Paris, Presses Universitaires de France, 2004 Contrôle continu : épreuve

humaine, écrite par Balzac. ᕣ Stendhal publie Le Rouge et le Noir : la vie passionnée de Julien Sorel sous la Restauration. ᕤ Dans son Avant-Propos, composé pour la publication de ses œuvres sous le titre, de La Comédie humaine, H. de Balzac expose le plan de son œuvre et analyse l’influence de la pensée scientifique sur son projet romanesque. ᕥ Émile Zola loue la « vérité » du tableau de Caillebotte, Rue de Paris, temps de pluie. ᕦ Peu après les journées révolutionnaires connues sous le nom

l'intermittence. Cette actualité est encore un effet du processus en cours d'effondrement du symbolique, en quoi cette improvisation à l'italienne continue de mettre en scène L'Illusion comique, et permet de dépasser l'anecdote de la bêtise d'un père pour exposer un drame plus complexe où le politique ne fait que répercuter des mutations qui nous échappent. Mari-Mai Corbel, revue Mouvement, 20 juillet 2004 * il s'agit en fait d'Alexis Fichet, assistant à la mise en scène et dramaturge. > LA PIÈCE

esclave à ton tour » puis au futur simple : « on te dira aussi que cela est juste… » l. 14 à 16 montre le changement radical qui s’opère lorsque l’on débarque sur l’Île des esclaves. Transition Athènes et l’esclavage font partie du passé. Arlequin expose devant Iphicrate un avenir qui va inverser leurs façons de vivre et de penser. L’île des esclaves apparaît comme un monde nouveau. II. L’Île des esclaves Le dialogue d’Arlequin et d’Iphicrate montre que le valet a tout de suite saisi qu’ils avaient

l'univers apprenne avec terreur A ne confondre plus mon fils et l'empereur. Il le peut. Toutefois j'ose encore lui dire Qu'il doit avant ce coup affermir son empire ; Et qu'en me réduisant à la nécessité D'éprouver contre lui ma faible autorité, Il expose la sienne ; et que dans la balance Mon nom peut-être aura plus de poids qu'il ne pense. BURRHUS Quoi, madame ! toujours soupçonner son respect ? Ne peut-il faire un pas qui ne vous soit suspect ? L'empereur vous croit-il du parti de Junie ? Avec

c'est vraiment un miracle fascinant de science et d'habileté. Ajoutons les accessoires indispensables à l'action tragique : un chœur, des fantômes réclamant vengeance, des meurtres, des ruisseaux de sang, banquets de Thyeste, infanticides (Hercule, Médée), immolation par le fer et par le feu, confrontation finale avec la mort. Pour l'esprit, Sénèque offre la morale stoïque des âges déclinants et désespérés, morale qui peut s'accommoder de la morale chrétienne, puisqu'elle implique courage et

rempli 4 ». Dès lors, la scène est délimitée par un seul lieu, centre de la tension tragique. Il s'agit d'un repère pour le public qui n'a pas à suivre le cours des événements sur différents plans. Ainsi, les personnages viennent sur un même espace exposer leurs plaintes et leurs malheurs. La scène est donc un endroit neutre sur lequel chacun peut s'exprimer. Racine l'illustre parfaitement dans ses pièces puisque le lieu s'apparente à un labyrinthe dans lequel le personnage est entravé par ses passions

la France délivrée, poème héroïque (1656) Le tragédien Pierre Corneille (1606 - 1684) Œuvres : - 1629 Mélite, comédie - 1632 La Veuve, comédie - 1633 La Galerie du palais, comédie - 1634 La Suivante, comédie - 1634 La Place royale, comédie - 1635 Médée, sa première tragédie - 1636 L'Illusion comique, comédie - 1637 Le Cid - 1640 Horace, tragédie - 1642 Cinna, tragédie - Polyeucte, tragédie - 1643 La Mort de Pompée, tragédie - Le Menteur, comédie - 1644 La suite du Menteur, comédie - 1645 Rodogune