Exposé Pop Art

1) B) Les années 60 : art, miroir de la société Comme dit précédemment, la croissance économique a globalement permis aux sociétés des pays industriels développés de consommer davantage de toutes choses. La grande consommation inspirée de l'American Way of Life s'impose durablement comme le moteur de la croissance économique. Ces années de Trente Glorieuses sont synonymes d'apogée de la société de consommation de masse. On découvre alors que la croissance par la consommation individuelle

L'expression « art contemporain » désigne de façon générale et globale l'ensemble des œuvres produites depuis 1945 à nos jours, et ce quelle qu'en soit le style et la pratique esthétique. Dans cette classification périodique, l'art contemporain succède à l'art moderne (1850-1945). Cette désignation s'applique également aux musées, institutions, galeries, foires, salons, biennales… montrant les œuvres de cette période. L'expression « art contemporain » est aussi utilisée en France, avec un sens

L'importance du « Billard » de Braque ? >1944 ,Ce tableau est la dernière grande Nature Morte de l'Histoire de la peinture,par la suite ce sont des peintres de figure. 2.l’importance de la Chapelle de Vence de Matisse ? >Matisse a la volonté d'un « art universel »,qui touche tout le monde.Il choisit une chapelle catholique car catho=universel.Le chemin de croix n'est pas linéaire mais rectangulaire,il nous introduit dans sa vision périphérique. 3.interprétation de Giacometti par Sartre ? >lecture

L’oeuvre que je vais vous présenter aujourd’hui s’intitule «Supermarket Lady». Il s‘agit d’une sculpture grandeur nature en résine de polyester exposé au musée de Budapest. Elle est le témoignage poignant d’une consommation de masse qui va bouleverser les habitudes et qui se répandra pourtant dans le monde entier. Nous tenterons dans un premier temps de découvrir l’artiste puis en abordant le contexte historique de l’époque, d’interpréter cette sculpture en imaginant la démarche critique de l’artiste

Un des mouvements artistique principaux du 20ème siècle : Le POP ART . Le Pop art est un mouvement artistique qui a émergé au milieu des années 50 en Grande-Bretagne mais s'est développé d'avantage en Amérique du Nord peu de temps après où l'influence par la culture américaine a grandement jouée. Le Pop art c'est faire comprendre que ce n'est plus l’œuvre elle-même qui est importante mais de l'attitude de l’œuvre qui devient plus intéressent. Une façon symbolique de montrer l'ironie et la parodie

rejette les écoles d’art pour rester autodidacte, l’héritage maternel est prégnant tout en lui donnant la liberté dont il a besoin. Cette liberté, c’est aussi celle du graffiti qu’il pratique comme un forcené dans les années 90. En 1997, il commence à exposer sur l’invitation de curators, galeristes ou amis artistes. Puis, en 2002, il décide de prendre les choses au sérieux. La première exposition qu’il estime être vraiment déterminante ne survient qu’en 2009. Vintage Futurism à la Zero1 Gallery est curatée

[modifier] L'expression « pop art » (abréviation de « popular art » en anglais, ou « art populaire » en français), créée sous l'impulsion de John McHale, a été utilisée pour la première fois en 1955 par Lawrence Alloway, un critique d'art britannique qui faisait partie de l'Independent Group, groupe d'intellectuels travaillant sur le rôle de la technologie dans la société. Le pop art émerge au milieu des années 1950 en Grande-Bretagne et, en parallèle, vers la fin des années 1950 aux États-Unis

Hamilton (né en février 1922) est un artiste anglais du mouvement artistique Pop art. Son collage intitulé « Au fait, qu'est-ce qui différencie et rend les foyers d'aujourd'hui si attirants » (Just What Is It that Makes Today's Homes So Different , So Appealing?), produit pour l'exposition « This Is Tomorrow » de l'Independent Group à Londres, est considéré par les critiques et historiens comme l'une des premières oeuvres du Pop art. Les débuts d'Hamilton ont été beaucoup influencés par le texte sur

ŒUVRE 1 Titre : Supermarket Lady Date de création : 1969 Genre : Sculpture Domaine : Art de l’espace, XXème siècle Dimensions : Techniques : Moule, Lieu de conservation : Aix-la-Chapelle Reproduction de l’œuvre : FICHE D’IDENTITE Nom de l’artiste : Duane Hanson Dates : 17 janvier 1925-6 janvier 1996 Pays : Etats-Unis Siècle : XXème siècle Eléments biographiques Entre 1946

Art, créations, cultures Arts, mythes et religions Autoportrait Mémoire commémoration Art, espace, temps Arts, techniques, expressions Propagande Apport scientifique et technologique Arts, états et pouvoir Arts, rupture, continuité Société de consommation Mythe Liberté et symbolique Vision de la guerre ROY LICHTENSTEIN De l’Antiquité Au IXe s. Du IXes. à la fin du XVIIe s. XVIIIe et XIXe s. Le XXe siècle et notre époque Whaam ! 1963, huile et acrylique sur toile, Tate Modern