Exposé Sur Le Rire

comédie.  Approche du genre :  le mot "comique" désignait dans l'Antiquité toute pièce de théâtre. A partir du XVII° siècle, il qualifie les œuvres essentiellement théâtrales (les comédies) qui s'opposent à la tragédie dans leur finalité, qui est le rire, et leur dénouement heureux. Le registre comique s'applique à des sujets ordinaires, traités dans un style familier, où souvent domine l'intention satirique et morale : la comédie "châtie les mœurs en riant", tournant en ridicule  des caractères ou

EXPOSÉ CINÉMA I Partie: Qu'est-ce le cinéma? + Origine II Partie: Fonctionnement, tournage d'un film Dans une première partie, nous verrons qu'est-ce le cinéma mais également son origine, puis son fonctionnement, comment se passe le tournage d'un film et enfin nos préférences. I : Premièrement, le cinéma est un art, il est considéré comme le 7eme. Cet art consiste à effectuer une successions d'image dont la cadence est plus généralement 24 images/seconde mais nous verrons que

la stricte dramaturgie. Le personnage de Clov se livre à une étrange pantomime, qui rappelle à la fois le cinéma (le film à sketch à la manière de Buster Keaton ou Charlie Chaplin dont Beckett est familier) ou la danse. La parole se réduit au son (« rire bref ») annonçant l’orientation radiophonique des œuvres ultimes (travail avec John Cage, où le bruit du corps se substitue à la voix, entre gémissements et percussions). Noter la précision des gestes (accentuée par la syntaxe – parataxe) et les détails

Pendant ce temps, je commence à laver le dos, les bras et le buste, je rince, et je la sèche avec une serviette. J’essaye de discuter avec elle en lui demandant si elle a bien dormi, elle me répond aisément. Elle est souriante, j’essaye de la faire rire et d’être douce dans mes gestes pour la mettre en confiance, et faire de ce moment, un moment agréable. Pour ne pas qu’elle ait froid je l’habille (soutien-gorge et t-shirt). Elle me fait part de ses attentes, en me demandant de lui passer ses

Dissertation L'apologue est par définition un court récit exposé sous forme allégorique et qui renferme un enseignement, une leçon de morale pratique. Dès l'antiquité, les orateurs et les écrivains ont recours à l'apologue pour présenter leurs idées sous la forme d'un récit imagé qui facilite la compréhension du destinataire et entraîne son adhésion. Au-delà du plaisir du récit, la fable, la parabole, la conte moral ou philosophique offrent ainsi au lecteur l'occasion de réfléchir et de mieux

écrit ; de plus le mot « caprices » fait référence à un comportement d’enfant, à son inconstance. Il instaure le champ lexical du mouvement avec de nombreux verbes tels que « venir », « quitter », « revenir », « monter », ou encore « descendre » pour exposer la rapidité de ces changements. Une idée renforcée par de nombreuses notations temporelles comme un parallélisme entre l’été et l’hiver dès la deuxième phrase du texte, des oppositions entre « aujourd’hui » et « autrefois », ou bien des changements

mondiale. Ce mouvement littéraire s'est inspiré des surréalistes et des dadaïstes mais est opposé au réalisme. Ionesco fait partit des auteurs de ces œuvres qui ont bouleversé les conventions du genre. La particularité de Eugène Ionesco est qu’il a exposé une philosophie dans un langage lui-même absurde qui réduit les personnages au rang de pantins, détruit entre eux toutes possibilités de communication, ôte toute cohérence à l’intrigue et toute logique aux propos tenus sur scène. L’absurdité des

-Ch Dulibine -Lycée Claude Monet, classe de Seconde (35 élèves) Séquence théâtre - novembre/décembre 2007 –du comique au tragique- « Je me presse de rire de tout, de peur d’être obligé(e ) d’en pleurer… » Cette séquence s’est organisée en trois temps et trois parcours. A-premier parcours : découverte d’une comédie par le biais de ses représentations (10 heures ) J’ai choisi Le Mariage de Figaro de BEAUMARCHAIS, pour ancrer la découverte du théâtre dans sa dimension spectaculaire

De l’amour, il en a toute la fureur triste !  De l’amour, -et pourtant il n’est pas égoïste !  Ah ! que pour ton bonheur je donnerais le mien,  Quand même tu devrais n’en savoir jamais rien,  S’il ne pouvait, parfois, que de loin, j’entendisse  Rire un peu le bonheur né de mon sacrifice !  -Chaque regard de toi suscite une vertu  Nouvelle, une vaillance en moi ! Commences-tu  A comprendre, à présent ? voyons, te rends-tu compte ?  Sens-tu mon âme, un peu, dans cette ombre, qui monte ?... 

de vérité humaine chez Terence mais la force comique de Plaute est plus grande. Il fait rire aux éclats alors que Terence, plus retenu, fait seulement sourire. Plaute plaît aux milieux populaires tandis que Terence a un public venant plutôt du milieu aristocratique. Les auteurs comiques conduisent les spectateurs à prendre conscience des problèmes majeurs de l’existence non par la peur mais par le rire. Les auteurs tragiques tels Livius, Andronimus et Naovius imitent les Grecs. On distingue