Exposé Sur Ville Cruelle

publie à compte d’auteur. Il écrit en 1865 et 1866 deux drames, Elën et Morgane, qui n’ont jamais été représentés de son vivant. À cette époque, il se lie d’amitié avec Mallarmé. C’est avec ses Contes cruels (1883) et ses Histoires insolites (1888), suivies, la même année, des Nouveaux Contes cruels (salués par Huysmans) qu’il connaît le succès en raison notamment du caractère fantastique de ces textes courts. En 1886, il écrit L’Ève future et, en 1890 (un an après sa mort), c’est Axel qui est publié

Il était un humaniste, membre de la Pléïade (qui comptait 7 poètes, dont Ronsard). De 1553 à 1557, il devient secrétaire du cardinal Jean du Bellay, cousin de son père et célèbre diplomate, avec qui il partira pour Rome. Le poète découvre alors la ville mythique de l'Antiquité, qui n'est plus que ruines, faste et débauche. Le regret s'empare du poète, sentiment qui lui inspirera ses plus belles pages. Les Regrets, recueil des poèmes de Joachim du Bellay, paraît en 1558. Les Regrets sont composés

conscience de son destin fatal, mais décide néanmoins de l’affronter à l’image des personnages de La Peste qui continuent de se battre contre la maladie malgré la mort constamment au-dessus d’eux. Dans La Peste, l’auteur nous expose le quotidien des habitants de la ville d’Oran pendant la peste. Cette œuvre est souvent considérée comme une métaphore de l’occupation pendant la seconde guerre mondiale, mais peut être aussi lue comme une simple lutte entre le Bien et le Mal. Dans l’extrait étudié,

Complexe scolaire Bon berger Exposé de FrançaisGroupe 6Thème : La peste d’Albert CamusMembres du groupeYONI A RazackYAMEOGO RosalieKABORE DanatouADA LuciePARE K ValentineOUEDRAOGO P AdèleProfesseur :M. SAWADOGOPlanIntroductionI-Qui est Albert CamusII-La pesteIII-Les thèmes1-La maladie et la souffrance2-La mort3-La séparation, l’exil et la solitude4-La mise en épreuveIV-Les personnages principaux1-Bernard Rieux2-Jean TarrouV-Les autres personnages4-La population5-Les autoritésVI-Les

Thèbes, naquit Œdipe.Laïus, en se mariant, eut la curiosité de demander à Delphes si son mariage serait heureux. L'oracle lui répondit que l'enfant qui en devait naître lui donnerait la mort. Jocaste ayant donné le jour à un fils, Laïus inquiet fit exposer l'enfant sur le mont Cithéron. Le serviteur qu'il chargea de cette commission lui perça les pieds et le suspendit à un arbre ; de là son nom d'Œdipe (Rac. oidein, être enflé ; pous, pied). Par hasard, Phorbas, berger de Polybe, roi de Corinthe, conduisit

peintre espagnol né en 1881 et mort en 1973. Le titre de l’œuvre est Guernica. Elle a été peinte en 1937 et est conservée aujourd’hui au musée de la Reina Sofia à Madrid. Ce tableau a été commandé par le gouvernement républicain espagnol pour être exposé à l’exposition universelle de 1937 à Paris. Peint dans un contexte de guerre civile des Républicains contre les Nationalistes de Franco. Ce tableau est à l’origine de ce courant artistique, le cubisme. Il est en peint en noir et blanc car il représente

de la vérité ! On ne voit pas régner sur la terre une seule rivalité ; il en existe deux : l'une digne des éloges du sage, l'autre de son blâme ; toutes deux animées d'un esprit différent. L'une excite la guerre désastreuse et la discorde ; la cruelle ! Nul homme ne la chérit, mais tous, d'après la volonté des dieux, sont contraints de l'honorer en la haïssant. L'autre, c'est la Nuit obscure qui l'enfanta la première, et le grand fils de Saturne, habitant au sommet des cieux, la plaça sur les racines

Explication de l’œuvre. Guernica compte parmi les œuvres les plus connue de Pablo Picasso, Réalisé la suite du bombardement de la ville de Guernica le 26 avril 1937, qui devint un symbole de la répression franquiste avant de devenir un symbole des horreur de la guerre en général. Guernica est un tableau de taille plutôt imposante puisqu’il mesure 349cm x 776cm afin de montrer dans sa pleine mesure l’ampleur du massacre, une peinture a l’huile peinte exclusivement en couleur froide (noir, blanc

refusa le tirage de la pierre et fit également savoir que le tableau serait exclu du Salon. Manet, soutenu par Zola "(Vous comprenez l'effroi et le courroux de messieurs les censeurs. Eh quoi ! un artiste osait leur mettre sous les yeux une ironie si cruelle, la France fusillant Maximilien ! "), protesta mais en vain contre cette décision. Il refusa d’effacer la pierre, comme le lui demandait l’imprimeur, la reprit et la conserva dans son atelier. Après sa mort, Lemercier la récupéra ainsi que d’autres

j'avais conscience d'une chose. Mes parents m'avait abandonné. Moi et mon frère. Et peut-être même mon frère était parti. J'étais sûrement seul, destiné à vivre seul. Une fois que certaines forces me revinrent, je pus entrevoir les restes de la petite ville, mais surtout, du sang. Le choc ne me permit pas de regagner de mon ardeur, au contraire. Ce visuel ne faisait que l'enlever encore. Et puis, même si je pus apercevoir une silhouette qui était clairement celle de mon frère Akusei, je ne pouvais bouger